Пение упражнения для голоса: 404 Страница не найдена

Как улучшить качество пения. — Наталья Анисимова

«Как мне научиться красиво петь?» – таким  вопросом задаётся, наверно,   каждый  начинающий вокалист.

«Как улучшить  качество пения учеников?»  – вопрос, волнующий педагогов.
Идеальные голоса,   без дефектов,  лично в моей практике встречаются   редко.  В основном  наблюдаются  следующие  недостатки звучания голоса:

• качание  и тремоляция;
• гнусавость;
• фальшивая интонация;
• тихий звук.

Хорошая новость, что благодаря ежедневной, планомерной, систематической работе можно либо полностью устранить эти недостатки, либо значительно улучшить  качество  пения.

Каким образом? Разберем каждый случай в отдельности.

Качание голоса и  тремоляция.

Такой  недостаток чаще всего встречается     у  певцов в возрасте,  но  может  возникнуть  и  у детей, и у молодых вокалистов.  Голос льётся не ровно и  гладко, а как бы дрожит, качается между соседними звуками, пульсирует.

По природе своей  это   вибрация.

Вибрация голоса  имеет две характеристики:  размах и скорость.

Размах    – это степень крайних отклонений звука от основного тона.
Скорость   – это частота   колебаний  в секунду.

Вибрация в 6-7 колебаний в секунду называется ВИБРАТО.
Вибрато является свойством хорошего вокала.  Оно придаёт голосу яркость и динамичность.

Но если скорость вибрации больше или меньше 6-7  колебаний  – это уже недостаток, требующий  исправления.
При скорости вибрации больше 6-7 колебаний  появляется  тремоляция («барашек»),  а при меньшей скорости –  неустойчивая интонация,

качание звука.

Причины  возникновения этих недостатков могут быть самые различные: это  и заболевания голосового аппарата, и органические недостатки  (возрастные изменения).

Но если здоровье в порядке, то основными причинами возникновения качания и тремоляции, на мой взгляд, являются:

• неправильная постановка голоса;
• отсутствие навыка певческого дыхания;
• постоянное  форсирование  звука.

Каковы же методы исправления?

1) Прежде всего, необходимо  научиться  правильно дышать при пении. Вдох должен быть активным, бесшумным и глубоким, а выдох ровный и продолжительный.   Для тренировки  можно использовать различные упражнения дыхательной гимнастики.

2) Петь упражнения с закрытым ртом на согласный «м», тренировать ровный, без толчков, выдох.

3) Петь упражнения с открытым ртом,  хорошо прикрытым звуком. Самые лучшие гласные для устранения тремоляции – это «у» и «о».

Пение должно быть   негромким, максимум  mf,   без форсирования, так как при громком пении вибрация увеличивается.  Упражнения должны быть построены на ряде последовательных тонов в пределах квинты, не больше. Темп  небыстрый,  максимально позволяющий снять качание.

Усложнять упражнения и прибавлять темп  следует  постепенно, по мере выравнивания звука.

Гнусавость голоса.

Пение в нос –  часто встречающийся недостаток.

Гнусавость может возникнуть в результате заболевания (простуда, заложенность носа).  В этом случае нужно обратиться  к врачу, пройти лечение.

Вторая причина – отсутствие певческого навыка, вялая нёбная занавеска. Вместо того, чтобы находиться в приподнятом  положении, она провисает. В результате звук в основном проходит через нос, и возникает гнусавый оттенок голоса.

Исправление – пение на гласные «у» или  «о», так как при их исполнении нёбная занавеска значительно сокращается. При этом губы должны быть  очень активными, а рот должен достаточно широко раскрываться.

Также хорошо помогает пение и говорение с зажатым носом. Подробнее читайте и слушайте здесь.

Фальшивая интонация.

Опять же причины возникновения могут быть самыми различными. Сначала выясняем причину, потом принимаем меры по её устранению.

Фальшивое пение может быть результатом  простудного заболевания, болезни горла, заложенности носа. Понятное дело, что в таком состоянии не нужно петь, а нужно лечиться.

Физическая слабость, переутомление, мутация тоже могут стать причиной  неточного интонирования в пении. Что нужно делать?  Укреплять своё здоровье, заниматься  спортом, грамотно планировать работу и отдых.

Другие  причины,  которые можно исправить в процессе обучения:

• неразвитость музыкального слуха,   отсутствие координации  между слухом и голосом;
• неправильное формирование звука, пение в низкой позиции;
• небрежное исполнение, когда певец не старается петь идеально чисто.

Методы исправления.

• Развивать общую музыкальность,  музыкальный кругозор, слушать больше разнообразной хорошей музыки в профессиональном исполнении.
• Развивать музыкальный слух: мелодический, гармонический,  внутренний.
• Учиться анализировать своё пение, контролировать, опираясь на свои внутренние ощущения, возникающие при пении.
• Петь упражнения на стаккато в небыстром темпе (это очень действенный приём для исправления интонации).
• Петь упражнения сначала с постоянным сопровождением инструмента (очень важно, чтобы инструмент был настроен!), затем чередовать пение с сопровождением и без него, а потом исполнять упражнения a cappella,  т. е. без поддержки инструмента.

Только при пении  a cappella можно научиться петь чисто, держаться в тональности. Этот приём развивает  музыкальный слух  и самоконтроль певца.

Тихое пение.

Тихий, вялый и слабый звук  может возникнуть по следующим причинам:

• плохое   дыхание;
• особенности характера – робость, скованность, стеснительность,  неуверенность в себе.

Исправление в плане работы над вокалом:

• использование твёрдой атаки звука;
• пение упражнений на стаккато, затем на чередование стаккато и легато;
• пение упражнений и произведений в быстром темпе и с острым ритмом.

Что же касается воспитания характера, то для получения быстрого результата я  рекомендую обратиться к специалисту,  найти хорошего психолога, коучера,   пройти тренинг личностного роста.

Важно всегда петь эмоционально, чувствовать себя свободно,  раскованно.  Внутреннее чувство свободы, уверенность в себе — залог успеха в любой деятельности. Но об этом — в одной из следующих статей.

 

Беззвучные упражнения для вокала | Опера и вокал

Для дыхания полезно упражнение со свечей. Нужно медленно и долго дуть на пламя сквозь плотно сомкнутые губы, стараясь не погасить огонь. По дрожанию пламени выявляется ровность дыхания.

В этой статье описаны беззвучные упражнения для вокала, которые могут быть применены с целью развития грудной клетки, объема легких и снятия зажимов. Далеко не все вокальные педагоги одобряют упражнения без звука. Говорят, что в лучшем случае не будет никакого толка. Другие напротив, рекомендуют выполнять упражнения, особенно на начальном этапе. Несмотря на простоту этих упражнений, они могут быть очень полезными на самом начальном этапе обучения.

Упражнения на развитие грудной клетки:

Цифры в скобках обозначают количество повторений. Например: (30, 40, 50) – означает, что первые две недели упражнение выполняется 30 раз, далее до восьми недель 40 и через восемь недель – 50.

1. Поднимание плеч вертикально вверх на вдохе (30, 40, 50)
2. Кружение руками (8, 12, 20)
3. Руки в стороны (10, 20, 30)
4. Отведение локтей назад на вдохе (8, 12, 16)
5. Наклон туловища в стороны на вдохе (20, 30, 40)
6. Качать пресс (МЕДЛЕННО) (4, 8, 12)

Упражнения на развитие дыхания:

1. Лечь на спину, на ровную поверхность, лучше на пол. Положить что-нибудь очень тяжелое на живот и поднимать этот предмет при вдохе. Вздохнули через нос (предмет поднялся) – задержали позицию на 5 сек. (позже дойти до 15 сек.) – выдохнули через рот. Повторить 10 раз, позже дойти до 20 раз.
2. Вдохните вниз живота носом. На звук тсссссс выдыхайте очень медленно, прикладывая усилия, чувствуя мышцы пресса. То же можно делать на звук Ф или Ш.
3. Полезно так же просто в позиции стоя делать вдох носом в течение 5 сек., задерживать дыхание на 5 сек., затем делать выдох в течение 5 сек через плотно сомкнутые губы. По мере тренировок вы должны дойти до показателей 10-20-10 секунд. Это время можно и дальше увеличивать, только делайте все постепенно, не доводите до сильного головокружения!
4. Встать прямо. Открыть рот, расслабить губы и язык. Начните дышать, как собака, когда ей жарко, почувствуйте, как работает ваш живот. Дышите так, держа один и тот же темп. Теперь делайте с той же скоростью вдох-выдох только через нос. Посмотрите на живот, он должен активно работать.

Упражнения для языка, челюсти, мягкого неба, губ:

1. Высовывать язык так далеко, как возможно, убирать обратно к нижним зубам.
2. Касаться языком то твердого, то мягкого неба, щелкать языком, потом дотягиваться до носа и подбородка.
3. Двигать нижней челюстью в стороны и описывая круг.
4. Контролируя в зеркало, поднимать и опускать небную занавеску (мягкое небо).
5. Отдельно двигать то нижней, то верхней губой.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Одноклассники

Pinterest

Учимся петь джаз — Рок-Академия Москворечье

«Красиво петь могут только те, кому вокальные способности даны от рождения», – так думают большинство людей, не обладающие подобным талантом. На самом деле, учиться петь приходится всем, а талант лишь упрощает эту задачу.

Можно ли научиться петь? Безусловно! Более того, можно  научиться петь в определённом стиле. К примеру, в таком оригинальном и эффектном, как джаз. Правда, для этого придётся приложить немало усилий. Ведь по сравнению с другими видами вокала, пение джаза имеет ряд особенностей. На них и стоит обратить особе внимание в процессе обучения.

1. С чего начать?

В первую очередь надо научиться слушать джаз. В процессе прослушивания композиций великих джазменов следует акцентировать внимание на музыкальном ритме и умении исполнителей управлять своим голосом. Музыку надо прочувствовать и понять. Стоит разобраться в какой момент артист начал импровизировать или добавил в своё пение необычный элемент звукоизвлечения. Именно эти нюансы и отличают джаз от других стилей, а значит, всему этому придётся в дальнейшем учиться.

2. Развитие силы голоса

Слабый голос – не приговор. Потенциал любого человека очень велик. Практически каждый голос, каким бы слабым он не казался, можно развить. Для этого существует огромное количество упражнений, в первую очередь – дыхательных. Умение правильно дышать очень важно при обучении пению (и не только джазу). Данный навык позволяет певцу использовать все ресурсы своих лёгких. Научившись ими правильно управлять, можно значительно увеличить силу и объём голоса.

3. Управление голосом

Чтобы научиться управлять голосом, джазовый исполнитель должен не только правильно дышать. Важно овладеть техникой дыхания. В этом процессе участвуют не только лёгкие, но также мышцы живота и диафрагма. Тренировать технику дыхания можно как при выполнении упражнений для развития голоса, так и просто в процессе пения. Научившись регулировать дыхание с помощью диафрагмы и мышц живота, исполнитель не только увеличит свой вокальный диапазон и освободит голос. Он также снимет излишнюю нагрузку с голосовых связок.

4. Импровизация

Научиться импровизировать не так просто, как может показаться на первый взгляд. Импровизация в джазе – это не просто неожиданная вставка только что придуманных звуковых сочетаний. Это эмоции исполнителя, его переживания и чувства, которые гармонично вписаны в общую музыкальную картину. Умение импровизировать напрямую связано с наличием хорошего музыкального слуха и знанием нотной грамоты. Постоянные упражнения, развивающие эти качества, позволят научиться слушать музыку, чувствовать её нюансы и гармонично включаться в мелодию собственным пением.

5. Подвижность и свобода голоса

Не менее сложно научиться придавать своему голосу максимум свободы и подвижности. Полезным упражнением для овладения этими навыками является имитация звучания различных музыкальных инструментов. Способствует их развитию и подражание известным джазовым исполнителям. Однако полностью овладеть данным мастерством самостоятельно, получится вряд ли. Для профессиональной постановки голоса лучше обратиться к  специалисту . Кстати, он же может помочь в освоении техники правильного дыхания и научить основам импровизации. Количество уроков во многом зависит от уже имеющихся навыков и способностей будущего джазового вокалиста. Зато, получив должные навыки, можно продолжить самообучение.

6. Распевка

Если у спортсмена тренировка начинается с разминки, то у профессионального певца занятия начинаются с распевки. Во-первых, распевка настраивает на «рабочий» лад. Во-вторых, правильное выполнение этого упражнения, т.е. попадание в ноты, помогает развить слух и поставить голос. Джазовая распевка мало чем отличается от разминочных упражнений прочих вокалистов. Разница в том, что повторять нужно не минорную или мажорную, а блюзовую гамму.

7. Пение

Обучение пению невозможно без самого пения. Исполнять джаз нужно с первых же дней обучения. В качестве репертуара лучше использовать простые и хорошо знакомые композиции, не требующие использования всего арсенала певческих навыков. Освоив их, можно переходить к более сложным произведениям, постепенно добавляя к ним собственные исполнительское мастерство, т.е. импровизируя.

Учимся петь фальцетом

Мало кто из начинающих певцов может правильно петь фальцетом. Обычно этот участок голосового диапазона звучит слабо. Что же представляет собой фальцет, и как научиться использовать его в пении?

Не углубляясь в подробности можно сказать, что фальцет – это специфическое пение очень высоким голосом. Обычно данный термин используется при описании мужских голосов. Однако на нотах третьей октавы женщины используют такой же режим звукоизвлечения.

Упражнение 1

Чтобы укрепить верхнюю часть голосового диапазона полезно петь звук «р» в интервале нона (от «до» до «ре» следующей октавы). Еще более эффективно, в этом же интервале продувать воздух сквозь слегка сжатые губы, имитируя фырканье. Правильное исполнение данного упражнения должно вызвать лёгкое щекотание. Тренироваться можно и во время распевки, поднимая гамму до тех пор, пока голос не даст «петуха», после чего опуститься к началу гаммы. Данные упражнение рекомендуется выполнять в быстром темпе.

Упражнение 2

Хорошо развивает верхнюю часть диапазона стаккато. Это упражнение тоже нужно выполнять в быстром темпе. Петь следует восьмыми степеней трезвучия: до – ми – соль – ми – соль – ми – до. При этом первая «до» исполняется на слог «я», а остальные ноты на «а». Необходимо добиться чистого звучания, т.е. чтобы между слогами не проскакивали приглушённые звуки, напоминающие хрипение. Также важно отслеживать, чтобы при выполнении упражнения не дёргались плечи и грудь.

Упражнение 3

Не менее полезны октавные арпеджио. Петь их нужно следующим образом: развёрнутое трезвучие в мажоре вверх и вниз. Затем проделывается то же самое, но на полтона выше. Данное упражнение можно немного изменить, исполняя чередованием вверх и вниз мажорное трезвучие, доминантовый терцквартаккорд, терцквартаккорд и снова мажорное трезвучие. Затем несколько раз проделать то же самое, но каждый раз на полтона выше.

Распевка — распевание перед пением

Распевание

Первая часть статьи — теоретическая — вряд ли будет интересна профессионалам, они и без того всё прекрасно знают. Переходите сразу к нотам распевок, листайте ниже!
Начинающим теоретическая часть к изучению обязательна!

Распевание перед пением имеет три основные функции.

1. Распевка — как разминка перед тренировкой. Перед тем, как начать тренировку, мы подготавливаем к ней организм, приводим его в тонус, разогреваем мышцы для того, чтобы они были эластичными и могли безопасно растягиваться, чтобы движения стали более управляемыми: всё это делается для того, чтобы избежать травм. Распевание перед пением имеет абсолютно то же назначение. В теле голосовых складок находятся мышцы, которые так и называются — мускулис вокалис. Именно их и нужно разогреть перед основным занятием, основной вокальной работой. Разогретые голосовые связки гораздо лучше и приятнее управляются, они более послушны. И распеванием мы в значительной степени предохраняем голосовой аппарат от какого-либо травматизма.

2. Распевка — это набор вокальных упражнений. Эти вокальные упражнения не только разогревают мышцы и голосовой аппарат, но могут и решать различные вокальные задачи. Первая и главная такая задача — расширение диапазона. К высоким и к низким нотам можно и нужно подходить лишь последовательно. На вокальных упражнениях могут решаться задачи развития музыкального слуха, координации между слухом и голосом. Вокальные упражнения прекрасно формируют основные вокальные навыки, начиная с кантилены и заканчивая ровностью диапазона, позволяют проработать различные штрихи, приёмы. Навыки, наработанные на вокальных упражнениях, затем используются в пении произведений.

3. Распевание позволяет певцу настроиться, сосредоточиться, сконцентрироваться, включиться в процесс, попасть «на нужную волну», подготовиться к занятию психологически: забыть о проблемах и делах, привести голову в порядок:)

Основные правила распевания

1. Нельзя приступать к пению высоких нот, предварительно не распевшись, не разогрев связки.
2. Распевание начинают с примарной зоны — с середины вашего диапазона.
3. Сначала идут по хроматической гамме вверх, затем, не дожидаясь предельно высоких нот, которые певец взять просто не может, спускаются вниз.
4. Как правило, упражнения в начале распевки имеют небольшой диапазон: можно начинать с распевок на одной ноте или в диапазоне терции, затем переходить к вокальным упражнениям в диапазоне квинты, в конце распевки доходить до упражнений в диапазоне октавы и более. Всё это зависит от уровня профессионализма певца. Начинающий вряд ли справится с октавными упражнениями даже в конце распевания.
5. Длительность и сам набор упражнений для распевки определяется, конечно же, исходя из конкретных задач. На начальных этапах обучения вокальные упражнения могут составлять достаточно весомую часть урока вокала.
6. Если вы начали петь, и слышите, что голос сегодня «как-то не звучит», распевайтесь более последовательно, более аккуратно, в более щадящем режиме и отведите распевке больше времени, чем обычно.
7. Нет никакого смысла петь на распевке тихонечко и не в полный голос, так как в таком режиме ваши связки не разогреются. Если распеться необходимо, но громкие звуки издавать из-за каких-то обстоятельств категорически нельзя, можно распеваться с закрытым ртом (это не столь эффективно, но может пригодиться иногда как выход из положения). При распевании нужно петь в полный голос, но необходимо избегать и форсированного звука (нарочно предельно громкого и уже некрасивого), а также жёсткой атаки звука (резкого акцентированного начала ноты) и перехода на крик.
8. Обязательно ли менять упражнения в каждом распевании? Вовсе нет. Можно распеваться на одних и тех же любимых и удобных упражнениях. А можно и менять, чередовать распевки, чтобы решать необходимые задачи.

Отличается ли распевка для высокого голоса от распевки для голоса низкого?

По сути нет. Можно использовать одинаковые распевки. В любом случае распевание должно начинаться с центра, с середины голосового диапазона певца. Распевание для разных певческих голосов может отличаться только исходя из конкретных задач. Например, для лирико-колоратурного сопрано значительное место в распевании должны занимать упражнения в быстром темпе, направленные на выработку лёгкости и подвижности голоса. Для низких голосов более актуальна работа над тягучестью, кантиленой — эти задачи решаются в медленных темпах.

Распевки для детей

Вокальная работа с детьми подразумевает ещё более щадящее отношение к голосовому аппарату. Необходимо также корректировать её в мутационный период. Что касается распевок для детей, можно использовать все те же самые вокальные упражнения, что и при работе со взрослыми, разбавляя их при необходимости упражнениями с шуточными, детскими текстами.

Распевка для начинающих

В этом случае используются упражнения небольшого диапазона: распевки на одной ноте, на двух-трёх соседних нотах, в конце распевания упражнения могут захватывать квинту, но не подразумевать решение сложных технических задач. Избегайте большой длительности и высокой интенсивности занятия. Здесь важно не количество, а качество! Ни один адекватный педагог по вокалу не порекомендует самостоятельно заниматься развитием голоса. Вам нужен профессиональный контроль.

Распевка для вокалистов

— отличается ли она от распевки для хора? Практически нет. Можно смело использовать одни и те же упражнения. Отличие лишь в том, что работа в хоре более стандартизированная, а в вокале распевки подбираются более индивидуально, чтобы решать конкретные для человека, индивидуальные задачи.

Прокомментирую одно устойчивое, но неправильное выражение.

Распевка для голоса. Распевки не для голоса… не бывает. Наверное, потому что именно голос мы используем для пения, и ничто иное! Поэтому «распевка для голоса» — это абсолютно неграмотное выражение, не используйте его!

Распевки — ноты

Сначала размещаю ноты, а ниже — комментарии.
Нумерацию сделала для удобства — если с кем-то будете обсуждать, нумерация пригодится. Или вы можете договориться с учеником, что в следующий раз работаете с упражнениями под такими-то номерами.
В целом я старалась поместить упражнения в порядке от более простого к более сложному, но всё индивидуально: у одного певца может легко получаться то, что с трудом даётся большинству, и наоборот, не получаться какие-то простые вещи.

Для начинающих акцентирую внимание на том, что распевки постепенно, с шагом в малую секунду, то есть со смещением на пол-тона, перемещаются вверх, а затем вниз.

1) 

«Ми-мэ-ма-мо-му». Одна из моих любимых распевок для начинающих. Гласные располагаются последовательно от близких и светлых к глубоким и тёмным. Удобно при необходимости проработать отдельные гласные — их форму. На начальном этапе упражнение  помогает объяснить понятия легато и кантилены, очень удобно для начинающих и тем, что построено всего на одной ноте. 
Основные задачи: вести к последней ноте, петь не отдельно 5 нот, а целую фразу. Петь сквозь согласные, проговаривая «м» очень быстро и мягко, наполнять голосом, звуком каждую гласную.
Некоторые педагоги используют усложнённый вариант: «бри-брэ-бра-бро-бру».

2)

Диапазон терции, что удобно для начала распевания. Гласный «и» часто используется в распевках, потому что он «достаёт» звук, делает его более ярким. Но если «и» — основной гласный в упражнении, всё же следите, чтобы он не звучал слишком резко и плоско. Последнюю ноту не «грузите», подставьте её аккуратно.

3)

Чуть усложнённый вариант предыдущей распевки. На второй ноте увеличьте зевок! Не отрывайте ноты друг от друга.

4)

Удобная распевка, вырабатывающая кантилену. На этом вокальном упражнении я часто объясняю понятие зевка, в этом случае поётся «А». Если учащийся поёт несмело и не в полный голос, прошу сделать его крещендо на первой ноте: «Правильно сформируйте первую ноту: обязательно нужно открыть рот, сделать зевок, можете взять первую ноту аккуратно, а если чувствуете, что всё в порядке, что взяли ноту удобно, делайте в ней крещендо, чтобы в конце этой длинной ноты вы пели уже в полный голос, пели максимально громко!»
Не забывайте следить, чтобы нижние ноты не звучали грубо и грузно.

5)
Эта распевка в вокальном плане является лишь усложнением упражнения, которое опубликовано выше. Здесь добавляется более высокая вторая нота, затем также идёт нисходящее движение. Задачи, соответственно, остаются прежними, плюс добавляется задача увеличить и объём, и зевок на второй ноте. Не нужно заново формировать вторую ноту, нужно лишь увеличить форму, сделанную для первой.

6)

Аналогично и здесь: даже при пении с закрытым ртом форма второй ноты должна отличаться от формы ноты первой.

7)

Довольно удобная распевка. Хорошо и мягко сказать «л» в начале, затем мгновенно открыть рот, свободно и быстро опустив нижнюю челюсть. Короткий вдох в месте, отмеченном запятой. Последнее «лё-о-о» — тенуто, не стаккато.

8)

Пойте активно, и вы почувствуете движение диафрагмы. Перед каждой шестнадцатой ноткой удобно делать маленькую паузу. 

9)

Эта распевка в быстром темпе не только хорошо разогревает связки, но и прекрасно подходит для расширения диапазона. На верхней ноте следите, чтобы челюсть мгновенно «падала» вниз, на верхних нотах это особенно важно.

10)

Это упражнение я использую в первую очередь для работы с гортанью: на первой нижней ноте нужно опустить гортань, а далее оставить её в том же положении. Усложнённый вариант: всё то же самое без паузы.

11)

Удобное упражнение. Возьмите быстрый темп, стремитесь сделать как бы волну сначала к верхней ноте, потом от неё, то есть спеть одним движением наверх, одним движением вниз. Не забывайте добавлять объём перед верхней нотой. Не отрывайте ноты друг от друга, особенно верхушку. Слоги запросто можно менять.

12)

Вокальное упражнение на лёгкость, которое можно использовать для развития диапазона. Все ноты, кроме последней, исполняются staccato. Стаккато должно быть достаточно активным — в этом случае вы почувствуете движение диафрагмы.

13)

Пойте достаточно активно, и вы почувствуете движение диафрагмы.

14)

Упражнение, развивающее кантилену, усложнено наличием разных гласных.

15)

Ещё одно упражнение, развивающее лёгкость. Обратите внимание на чередование штрихов.

16)

В разных темпах можно использовать для достижения разных задач. Если петь в медленном темпе — будет вырабатываться кантилена. Если в очень быстром — подвижность. В быстром темпе особенно следите за тем, чтобы избегать глиссандирования в шестнадцатых (скольжения, когда уже непонятны конкретные ноты, понятно только общее направление мелодии). Предпоследнюю — нижнюю — ноту — в любом случае спойте аккуратно, не меняя вокальную позицию.

17)

Усложнение нескольких предыдущих распевок. Также избегайте глиссандо в шестнадцатых — в этом беглом движении должна быть понятна каждая нота.

18)

Активное упругое staccato, лишь последнюю ноту можно потянуть. Всё внимание к верхней ноте, перед ней нужно сделать зевок и постараться опереть её на дыхание. Упражнение отлично распевает на верхних нотах, способствуя расширению диапазона.

19)

В этом вокальном упражнении удобно ощутить «тяжесть» верхней ноты и поставить её на дыхание. Если использовать эту распевку в хоре, необходимо обратить внимание на утрирование буквы «р» — каждый раз, в каждом «брраво». В сольном пении достаточно просто хорошо, внятно проговорить «р».

20)

Достаточно сложное вокальное упражнение. Способствует выработке кантилены, выравниванию диапазона. Сформировать и хорошо, вдоволь распеть первую ноту, стараться не отрывать и не акцентировать верхнюю ноту. Пойте на «А» или на «О». Нисходящие восьмушки можно петь рубато (в данном случае слегка ускоряя).

21)

По большому счёту аналогичное упражнение. В середине можно спокойно взять дыхание.

22)

Сложное вокальное упражнение. Первая часть исполняется легато, вторая — стаккато, лишь последняя нота тянется. Обратите внимание на широкий диапазон децимы.

23)

Достаточно сложное упражнение. Обратите особое внимание на интонирование тонического секстаккорда в нисходящем движении — у учащихся наверняка там будет фальшь.

24)

Для профессионала с лёгким светлым голосом будет удобно, для начинающего — пожалуй, нереально.

25)

Очень сложное вокальное упражнение, и сложно оно в первую очередь для интонирования (то есть в первом такте, где мы видим штрих стаккато, довольно сложно чётко и чисто попасть во все ноты). Отлично развивает и музыкальный слух, и координацию между голосом и слухом. Темп быстрый.

Надо сказать, это не все распевки, которые я использую. Некоторые я придумываю на ходу, особенно на индивидуальных занятиях вокалом (когда необходимо решение индивидуальных задач). В этом разделе представлены в большей степени общепринятые, «классические» вокальные упражнения, прошедшие испытание временем. В основном они расположены от простого к сложному.

На самом деле распевки легко придумать самостоятельно. Выбираете диапазон, который вам нужен. Берёте гласную, которую надо проработать, если стоит такая задача, а если не стоит, используйте гласные «а» или «о». Можно использоваться какой-нибудь текст вроде «Розы в саду», «Я пою, хорошо пою», если текста нет, можно использовать слоги, особенно удобны и «вокальны» сонорные согласные, очень часто используются слоги, начинающиеся с «м»: «ма», «ми». И сочиняете элементарный мотивчик. Большинство распевок строятся на движении сверху вниз, нередки распевки с движением снизу вверх и обратно, а вот распевки с исключительно восходящим движением используются редко.

Есть ещё одна интересная особенность — в 99% случаев распевки имеют мажорный лад!;))) Ну а зачем грустить? Надо радоваться жизни и возможности петь!!!

Вам также может быть интересно:

Об авторе статьи
Частные уроки по вокалу в Санкт-Петербурге

Расщепление голоса в вокале | Расщепление звука при пении

Сегодня существует множество вокальных техник и приемов. Одним из популярных является расщепление голоса. Данный прием состоит в том, что к чистому звуку примешивается часть другого звука, например, шум. Таким образом, единый поток дыхания как бы расщепляется на два. На эстраде можно встретить такое расщепление в вокале:

• драйв;
• субтон;
• микст;
• глиссандо;
• обертоновое (горловое) пение;
• йодль;
• фальцет;
• вибрато;
• штробас.

Далее рассмотрим несколько из этих приемов.

Основные приемы расщепления голоса

Основные приемы расщепления голоса – это скриминг и хрип. Данные вокальные техники считаются приемами с расщеплением ложных голосовых связок. Скриминг близок к хриплому визгливому крику. Он практикуется в таких направлениях, как металкор и дэткор, блек-метал и спид-метал. В основном крик считается мужской техникой, однако существует несколько вокалисток, которые практикуют скриминг.

Хрип и скриминг имеют свои подгруппы:

• грим – сиплые звуки;
• харш – хриплый скриминг;
• скримо – чисто истерический крик;
• шрай – вой истерического характера.

Приступать к технике расщепления в вокале скриминга нужно под контролем педагога, и следует выполнять специальные упражнения, ведь в ином случае можно повредить голосовые связки. Со временем удастся издавать звуки громко без дискомфорта, что в дальнейшем поможет овладеть различными направлениями музыкального искусства.

Расщепление голоса – драйв и субтон

Один из основных приемов расщепления в вокале рок-вокалистов – это драйв. Исполнители академического вокала считают данный прием «восьмым» смертным грехом и говорят, что после такого пения связки уже могут и не понадобиться. Однако специалисты утверждают, что при правильном выполнении комплекса специфических упражнений, можно выполнять драйв, и достичь потрясающих результатов без вреда здоровью. Важно прислушиваться к себе и работать так, чтобы не было болезненных ощущений. Кроме того, упражнения позволяют укрепить голосовой аппарат и брать высокие ноты. При правильном выполнимом драйве, звук выходит чистый и без дрожания. При этом вокалист не напрягает гортань и хорошо работает диафрагмой. Громкость звука зависит от правильной резонаторики.

Субтон – это расщепление звука в вокале, когда пение происходит с придыханием. Этот прием используют практически все эстрадные певцы. Во время субтона рот нужно открывать широко, соблюдать продых и захватывать воздуха в количестве больше, чем обычно. Его должно хватать на исполнение всей фразы. Важно во время упражнения экономно расходовать кислород.

Горловое пение

Вокальное расщепление обертон – это горловое пение. Оно характерно для певцов Дальнего Востока. Например, такую технику практикуют в Монголии, Туве и на Тибете. Это своего рода двузвучие, которое заключается в одновременном извлечении двух звуков – голосовых связок и горла. Иногда подобный прием встречается в рок-музыке, в андеграунде и в экспериментальных вокальных направлениях.

Специалисты выделяют четыре подстиля горлового пения:

• сыгыыт – пронзительный свист;
• каргыраа – подражание верблюдице;
• эзен-гилээр – разновидность свиста с особой мелодикой;
• борбаннадыр – опорный, мягкий, тихий звук.

Существует множество других разновидностей. Можно сказать, что у каждого народа и этноса Азии, исполняющих горловое пение, существует свой подвид. Для этих людей горловое пение не просто вокал, а один из инструментов медитации, позволяющих слиться с природой.

Обучение расщеплению голоса

Научиться расщеплению самостоятельно очень сложно, т.к. при не правильном пении можно получить серьезную травму связок, например узлы на связках или кровоизлияние. Чтобы этого избежать, надо сначала научиться создавать звук в чистом виде, знать строение голосового аппарата, правильно владеть дыханием и певческой опорой и только после этого потихоньку начинать делать упражнения на расщепление звука. Чтобы научиться это делать правильно и не терять голос, лучше обратиться к грамотному педагогу, потому что только педагог может вас проконтролировать и предостеречь от роковых ошибок, ведущих к потере голоса. В нашей школе работают современные и профессиональные педагоги, которые помогут вам в этом! Расщепление при пении – это прием в вокале, который может постигнуть каждый ученик . В зависимости от своих способностей вы можете выбрать себе один из видов и подвидов, и исполнять его в своем музыкальном жанре, удивляя публику. Расщепление голоса практикуется в различных направлениях вокала:

• рок;
• металл;
• джаз;
• поп-музыка;
• экстремальные направления.

Для того, чтобы правильно выполнять расщепление голоса, вам необходимо заниматься с профессионалами. Наши преподаватели по вокалу научат вас различным приемам, и вы сможете стать исполнителем, например, хард-рока или металкора. Цены на уроки вокала указаны на нашем сайте. На занятиях пения необходимо придерживаться следующих рекомендаций:

• правильно использовать резонаторы и переключать их;
• «раскачку» голоса выполнять постепенно;
• выполнять «активацию» ложных связок;
• расширять диапазон;
• практикуя расщепление, нельзя кричать.

Таким образом, расщепление голоса в вокале – это весьма интересный прием. Он поможет вам разнообразить свое вокальное творчество. Ничего не бойтесь, под руководством наших преподавателей, вы научитесь всевозможным приемам, и сможете отлично исполнять любые песни, удивляя окружающих своими способностями и навыками.

Как развить голос для пения. Курсы по расширению диапазона голоса. Как научиться петь в домашних условиях: развиваем дыхательный аппарат

Трудно не согласиться фактом, что хорошая песня может завоевать сердце человека. С помощью песен люди объясняются в любви, поднимают боевой дух, славят победителей. Неудивительно, что многих интересует, как научиться красиво петь в домашних условиях самостоятельно.

Имея огромное желание, человек осуществит мечту и улучшит вокал. Достижение цели зависит от певческого голоса и музыкального слуха, регулярности тренировок и способности исправлять ошибки. Занимаясь под присмотром педагога, получить хороший результат можно гораздо быстрее. Учитель – прекрасный стимулирующий фактор. Он подскажет, как развить вокальные данные.

Пение помогает побороть депрессию , поднять настроение , снять стресс, обрести уверенность в собственных силах. По мнению скептиков, научиться петь дома без сторонней помощи нереально. Это всего лишь заблуждение. В мире множество певцов-самоучек, которым удалось вывести вокал на новый уровень без участи наставника и в домашних условиях.

Пошаговый план действий

Если вы разделяете мое мнение, хотите улучшить слух и стремитесь освоить искусство красивого пения, внимательно прочтите этот материал, состоящий из полезных рекомендаций, дельных советов и видео упражнений.

1. Начинать обучение следует с пения отдельных нот в унисон. Поможет гитара, фортепиано, гармошка или камертон. Если возникнут трудности, задачу упростите – попытайтесь мычать на определенной ноте с закрытым ртом.
2. На первых порах пойте в доступном диапазоне, попадая в ноты. Обязательно проследите, чтобы голос полностью сливался со звуком, издаваемым музыкальным инструментом.
3. Наверняка у вас есть любимые профессиональные исполнители, которые поют в аналогичной тональности. Попробуйте петь одновременно с ними, копируя действия и звуки.
4. Контролировать процесс поможет звукозаписывающая аппаратура. Записав пение, сможете объективно его оценить. Это важно, так как внутреннее пение отличается от объективного звучания.
5. Сделать голос красивым и мелодичным поможет развитие артикуляции и дыхания. Во время пения сохраняйте бесшумное, энергичное и непродолжительное дыхание.
6. Во время воспроизведения звуков воздух набирайте через нос с помощью живота. Если задействовать грудь, при исполнении музыкальных композиций будете задыхаться.
7. Развить дыхание получится с помощью простого упражнения. Встаньте спиной к стенке, положите руку на живот и почувствуйте, как он выпячивается и втягивается при пении.
8. Чтобы сделать артикуляцию утрированной и максимально четкой, произносите скороговорки. Во время процесса особое внимание уделяйте окончаниям слов. Не забывайте, в пении участвуют и ноздри. Тренируйте красивый вокал перед зеркалом.
9. Тренировки должны носить ежедневный и постоянный характер. В день занимайтесь не менее одного часа. Такой подход поможет быстро наработать техническую базу и получить хороший результат в домашних условиях.
10. После освоения азов переключите взор на караоке. Покорение этой высоты откроет путь к «минусовкам» – записям музыкальных произведений, не сопровождающимся вокалом. Не помешает помощь стороннего человека с хорошим музыкальным слухом, чтобы оценить ваши успехи.
11. Интернет переполнен специальными программами для развития слуха. Не пренебрегайте этой возможностью.

Видео обучение и упражнения

Помните, слушателям нравится эмоциональное пение. Поэтому перед началом выступления обязательно прочувствуйте смысл песенки, а во время пения сопровождайте свои эмоции жестами.

Думаю, теперь вы понимаете, что желание и постоянная работа над собой поможет в совершенстве овладеть техникой вокала. Не исключено, что именно пение позволит построить карьеру и прилично зарабатывать.

Как петь, если нет голоса и слуха

Когда человек слышит зажигательную музыку, возникает желание петь и танцевать. Далеко не у каждого это получается в силу отсутствия слуха и голоса. Скептики считают, что обрести эти навыки нереально. У меня другое мнение.

Не обещаю, что с помощью следующей инструкции вы станете профессиональным вокалистом, но полученных знаний достаточно, чтобы научиться петь, если нет голоса и слуха.

1. Поработайте над голосом. Поможет компактный плеер или нетбук . Благодаря этим устройствам прослушивайте музыку, уделяя особое внимание переливам и прочим тонкостям.
2. После прослушивания, любимую композицию попойте и запишите на телефон или диктофон. Затем проанализируйте пение. Во время анализа поймете, какие фрагменты композиции исполнены чисто, а какие нуждаются в проработке.
3. Неплохие результаты показывает пение без музыки. Оно помогает слышать только собственный голос. Во время повторного пения исправите допущенные ошибки.
4. Если в процессе пения чувствуете себя скованно, причина явления, вероятнее всего, – плохо выученные слова. Перед началом тренировки в совершенстве изучите текст, и только после пойте.

С голосом разобрались. Теперь рассмотрим слух. Отсутствие слуха – не преграда для покорения музыкального мира. Постоянно тренируясь, станете лучше в этом плане. Только проявите терпения и найдите для этой цели капельку свободного времени.

• Отсутствие музыкального слуха – проблема, но решаемая. Первым делом уделите внимание обучению. В этом вопросе поможет школьный преподаватель или репетитор. У хорошего специалиста обязательно найдется несколько методик приобретения слуха.
• Путь к цели должен начинаться с сольфеджио – специальных вокальных упражнений. С их научитесь слушать и слышать ноты, и легко их распознавать. Это умение – ключ к грамотному пению. Ученикам музыкальной школы приходится изучать сольфеджио на протяжении пяти лет.
• Особое внимание уделяйте развитию слуха, чтобы чисто интонировать, сочинять красивую музыку и подбирать мелодии.
• Музыкальный слух бывает абсолютным и относительным. Люди с абсолютным слухом легко и правильно распознают все звуки в музыкальной композиции. Обладатели относительного слуха распознают ноты путем сравнения. После обретения относительного слуха стремитесь к получению абсолютного.
• Постоянно слушайте музыку, стараясь уловить отдельные звуки и проявления вокальной импровизации. Немного времени уделите изучению основных терминов и чтению тематической литературы.
• Когда дружба с сольфеджио окрепнет, переключитесь на развитие голоса, освоение правильного дыхания, изучение техники корректного извлечения звуков. Такой подход принесет существенные результаты устойчивого характера.

Методика окажется эффективной, если будете всегда и везде петь, даже без музыкального сопровождения. Если стесняетесь, преодолейте страх перед людьми . Именно слушатели и их реакция выступают индикатором успехов в области вокального пения.

Видео уроки вокала

Полезная информация

Заключительную часть рассказа посвящаю пользе пения и поделюсь полезными советами универсального характера. Информация ускорит ваше обучение.

• Любите пение, совершенствуйтесь и развивайтесь . Такой подход улучшит вокальные данные и поможет взобраться на самые высокие вершины и научиться красиво петь.
• Не спешите . Терпение – гарант успеха. Иногда для прогресса приходится приложить много времени и сил. И если проявите терпение, это станет большим достижением.
• Занимайтесь спортом . Физическая активность разовьет дыхательную систему и предоставит возможность удерживать объем легких на оптимальном уровне.
• Всегда думайте о пении . Так настроитесь на результат, что положительно скажется на тренировках. Перед каждым занятием разогревайте связки. В противном случае могут возникнуть неприятные последствия и травмы.
• Изучайте новые методики по тренировке вокала . Прислушивайтесь к советам профессионалов, ищите свежий и новый материал.
• Берегите горло . Не оставляйте без внимания здоровье горла, особенно, зимой. Летом не злоупотребляйте ледяными напитками и мороженым, а зимой носите шарф.

В наше время популярны клубы и караоке-бары, особенно, в Японии. По словам японцев, пение – приятное и полезное занятие. Многие люди старательно заботятся о здоровье.

Выбирая разновидность отдыха, они руководствуются пользой, забывая об ощущениях, впечатлениях и эмоциях. Как показывает практика, скучные пикники и компьютерные игры много пользы не приносят. Исключением выступает пение, которое является лучшим лекарством против стресса.

Когда человек поет, он расслабляется, забывает о надоедливых комплексах и полноценно отдыхает. Слух и голос роли не играют. Стеснительным лицам рекомендую заглянуть в караоке-клуб. Такое заведение убедит, что не каждый человек может похвастаться отличным вокалом.

Помните, если пение приносит пользу, для соседей может оказаться достаточно вредным. Если поете в домашних условиях, делайте это днем, но никак не среди ночи. Если после восхода луны появится желание блеснуть голосом, отправляйтесь в заведение, которое для этого предназначено.

Несколько советов, которые помогут разработать голос и красиво петь. Многие смущаются петь, так как считают, что у них нет голоса. Это огромное заблуждение, так как голос можно развивать. Голосовые связки разрабатываются подобно мышцам, путем регулярных и усердных тренировок. Главное в этом процессе – правильное выполнение упражнений. Мы предлагаем вам несколько методик, которые позволят развить голос и петь в компаниях друзей, совершенно ничего не стесняясь.

2 1051552

Упражнения для разработки дикции

Каждый раз перед началом занятий делайте дыхательную гимнастику. Для этого 6 раз глубоко вдохните носом и выдохните ртом. Учтите, вдох должен быть коротким, а выдох медленным и протяжным. После этого сделайте разминку для рта: двигайте губами и языком. Таким образом попытайтесь достичь их максимального расслабления.

Упражнение на произношение слогов

Одно из самых популярных и эффективных упражнений, которому учат еще в начальных классах. Четко и громко произносите слоги, которые содержать глухие и звонкие согласные, а также гласные буквы. Например, тпки, пктэ, пток, вкты. Для того чтобы не прерываться, подготовьте список слогов и читайте их с бумаги.

Скороговорки

Отличный способ, который поможет вам развить дикцию. К нему стоит предварительно подготовиться. Найдите несколько скороговорок, напишите их на листе бумаги и вдумчиво прочтите вслух. Каждый раз читайте, увеличивая темп. Следите за тем, чтобы четко выговаривать все буквы, это очень важно.

Разрабатываем голос

Для того чтобы разработать голос вам необходимо вооружиться инструментом, например, фортепиано и приступить к изучению гамм. Дело в том, что без учителя довольно сложно правильно взять ноту. Но это сделать вполне возможно, если под рукой есть инструмент. Нажмите ноту до, вслушайтесь в нее и попробуйте воспроизвести голосом. Точно также поступите с каждой нотой в гамме. Пропойте каждую ноту вверх и опуститесь вниз.

Постепенно усложняйте задачу. Когда справитесь с гаммой, попробуйте спеть ее через ноту: до, ми, соль, си. И обратно: до, ля, фа, ре.

Чтобы понять делаете ли вы упражнение правильно, запишите свой голос на диктофон или мобильный телефон.Кстати, записывающие устройства могут стать прекрасными помощниками в процессе тренировок. Для того чтобы выучить песню, попробуйте включить оригинальную запись и петь вместе с исполнителем. После этого прослушайте запись. Таким образом, вы поймете есть ли у вас проблемы с голосом.

Упражнение на дыхание

Если вы планируете выступать на большой сцене или вам просто нравится петь в компании друзей или одиночестве, то вам просто необходимо сначала правильно поставить свой голос. 1. Дыхание Дыхание имеет очень большое значение для правильно поставленного голоса, влияя на его силу и выразительность. Если вы научитесь правильно управлять своим дыханием, то впоследствии это избавит вас от возможных травм, которые могут быть вызваны перенапряжением голосовых связок.Взяв во внимание несколько комплексов упражнений, вы научитесь контролировать при пении правильное дыхание:

1. Важно научиться контролировать силу своего выдоха. Возьмите для этого упражнения перо любого размера, и подуйте на него. Ваша задача добиться того, чтобы все пушинки затрепетали. Теперь дело усложняется: подуйте так, чтобы зашевелились лишь кончики пушинок.2. Теперь возьмите легкий одноразовый полиэтиленовый пакетик. Ваша задача в том, чтобы с помощью вашего дыхания пакет держался в воздухе, не падая на пол.3. Сделайте глубокий вдох ртом, протянув на выдохе «з-з-з». Пусть звук идет изнутри, будто заполнив собою легкие. Когда у вас получится нужное звучание, экспериментируйте с другими согласными буквами, впоследствии добавив к ним гласную «а».

Когда вы поете, ваш вдох должен быть емким, но коротким, но выдыхать следует медленно. Именно на выдохе происходит звучание, поэтому он должен быть плавным и непрерывным.2. Резонаторы Для начала определимся, что такое «резонаторы». Как известно, они являются частью голосового аппарата, и помогают усиливать звук. Попросту говоря, без резонаторов у нас бы не получилось общаться друг с другом, ведь мы бы не слышали своих собеседников.Стоит отметить, что певческий звук становится слышен тогда, когда воздух, который мы выдыхаем из легких, пытается прорваться сквозь закрытую голосовую щель. После этого начинается колебание связок. Как правило умение правильно пользоваться резонаторами приходит постепенно – после того как певец научиться держать под контролем собственное пение. Впоследствии, с помощью этого навыка вы научитесь направлять звук в нужную точку.Отметьте, что бывает грудное и головное резонирование. В первом случае вы обеспечиваете своему голосу мощь и силу, а во втором – появляется «полет звука», выносливость.3. Тембр голоса Практически любой голос может обрести профессиональное звучание, если его обладатель научиться управлять его эмоциональной окраской. Давайте определимся с тем, какие в целом существуют тембры голоса. Итак, среди мужских – тенор (самый высокий), баритон, бас. Женские тембры: сопрано, меццо-сопрано, альт, контральто.Самостоятельно вы вряд ли сумеете определить, какой у вас тембр – с этой задачей справиться спектрометр или преподаватель по вокалу. 4. Вокальная опора — что это такое Вокальной опорой можно назвать пение, при котором задействована диафрагма. При наличии вокальной опоры нет нужды в сильном напряжении голосовых связок. Имея вокальную опору, вы сможете петь несколько часов подряд, поэтому будущим певцам, безусловно, нужно развивать ее.Как петь на опоре?Чтобы уметь петь на опоре потренируйтесь развить брюшное дыхание. Обычно люди дышат грудью, но если вы желаете петь на опоре, то этого можно достичь, лишь дыша «через живот». Для начала положите на живот левую руку, а правую – на грудь. Теперь учитесь вдыхать так, дабы правая рука оставалась неподвижной, а под левой – надувался и сдувался живот.

С чего стоит начать обучение

Главное в этом вопросе не навредить себе. Помните, что для того, дабы голос был хорошо поставлен, следует много и усердно заниматься, а не ждать быстрых результатов. Связки нуждаются в тренировке, и сразу не могут быть готовы к исполнению сложнейших партий. Вы можете многое знать о том, как правильно петь, но если не начнете с тренировок, то вся эта теория ничего не будет значить.Начинать следует с распевки – не берите сразу верхние или нижние ноты, их вы покорите потом, после распевки в среднем диапазоне.

Специальные упражнения голосовых связок для пения

Регулярное повторение этих упражнений положительным образом сказывается на тренировке связок:

представьте, будто полощете горло, при этом, не запрокидывая вверх голову – вместо этого медленно повертите ею из стороны в сторону. Издавайте эти звуки, пока у вас будет хватать на это дыхания.сделайте глубокий вдох ртом, а при выдохе «мычите», в то же время подушечками указательных пальцев постукивая по ноздрям.постучите подушечками пальцев по верхней губе, при этом издавая звуки: «бы-бы-бы» (насколько хватит дыхания).теперь постучите подушечкой пальца по нижней губе, аналогичным образом говоря «зэ-зэ-зэ» или «вы-вы-вы».обычный зевок тоже можно отнести к категории упражнений. С помощью зевоты исполнителю проще всего расслабить шею и диафрагму. Для того, чтобы вызвать зевок, просто активно представляйте его, а также широко раскройте рот и сделайте вдох. также будет не лишним легкое покашливание. Вам следует представить, как вы понемногу выдавливаете из горла воздух, тем самым вы приведете в действие мышцы живота, а также нижней части грудной клетки – именно те, которые рекомендуется использовать при пении.совершите легкую вибрацию губ. Слегка сжав рот, выдувайте воздух, при этом напевая какую-либо песню (губы при этом остаются сомкнутыми). Важно, чтобы горло при этом оставалось расслабленным. Переходите от низких нот к высоким, и обратно.если хотите «разогреть» голос, то пение при закрытом рте будет весьма полезным. Это упражнения можно проделывать в любое время – принимая душ, готовя обед и так далее.

Уроки вокала для начинающих

Сейчас практически в любом городе существует немало школ, которые вам помогут поставить голос и стать профессиональным певцом. Если пока вы не можете решиться на то, чтобы приступить к занятиям с преподавателем, то для вас имеются онлайн-уроки, которые ведут опытные вокалисты. Несомненно, из них вы сможете почерпнуть немало интересного для себя и раскрыть в себе все певческие таланты.

Постоянная тренировка поможет выработать красивый и приятный голос

Если вы будете регулярно заниматься, то это будет способствовать выработке сильного и красивого голоса. При этом важно не забывать беречь связки! Для этого вам поможет небольшой и легкий массаж. Начните с легкого нажатия большим пальцем на область гортани. Массируя горло в процессе пения, вы возложите на связки гораздо меньшую нагрузку. Подобное действие можно делать во время затянувшейся тренировки.

Песни для развития голоса

В целом, вы можете петь любую понравившуюся и хорошо известную вам песню, но, конечно же, важно это делать в унисон с исполнителем. Вы можете включить какую-нибудь музыкальную композицию, подпевая певцу. Будет хорошо, если это занятие вы запишите. Потом, прослушивая получившуюся запись, постарайтесь определить, в каких моментах у вас были недочеты.

Как распеть голос самостоятельно

Начните с несложного упражнения для распевки

Встав перед зеркалом, вдохните и при выдохе произносите звуки «и, э, а, о, у». Повторяйте звуки именно в такой последовательности, пока будет хватать дыхания. Отметим, что последовательность написанных букв имеет значение. «И» является наиболее высокой частотой, и именно с нее следует приступить к упражнению по развитию голоса. В свою очередь, с помощью «Э» вы активизируете область горла. «А» задействует грудную клетку, а «О» окажет воздействие на сердечное кровоснабжение. Ну и напоследок отметим, что «У» задействует нижнюю часть живота. К слову, именно последний звук стоит произносить как можно чаще, если вы желаете сделать свой голос более низким.После этого требуется активизировать область груди и живота – для этого, закрыв рот, пытайтесь произнести звук «М». Начните тихо, постепенно усиливая напор. В завершении произнесите этот звук так, чтобы ощущалось напряжение в голосовых связках.Впоследствии перейдите к «Р». Именно этот звук делает голос энергичнее, и положительно влияет на произношение. Сначала необходимо немного подготовиться, дабы ваш язык немного расслабился: поднимите к небу его кончик, выступая за верхние передние зубы, попытайтесь «порычать». Выдох, вдох, рычание. После этого с выразительностью говорите: рис, рост, ранг, сыр, пир, забор и т.д.

Подготовка голосовых связок к пению

Заметьте, что простой мятный чай способен помочь связкам подготовиться к напряжению – просто выпейте чашку этого теплого напитка. Также расслаблению связок способствуют острые блюда. Немаловажно употреблять в достаточном количестве воду – можно с медом и лимоном. При этом важно не злоупотреблять перед пением молочными продуктами, шоколадом, алкоголем и кофейными напитками. Также следует полностью исключить курение.

Причины потери голоса

Некоторые начинающие и опытные певцы могут столкнуться с такой серьезной проблемой, как потеря голоса.Определим основные причины такого явления:

Регулярные нагрузки на голосовые связки. Такая проблема бывает не только у певцов, но и у преподавателей, актеров и людей любых профессий, связанных с ораторским искусством.Инфекционные заболевания гортани.Воздействие холодных напитков, дыма.Ожог (термический либо химический).Парезы связок.Опухоль гортани.

При потере голоса человек первым делом начинает «хрипеть», впоследствии переходя на шепот. Дело может привести к полному отсутствию голоса.В период восстановления голоса, следует лишний раз не перегружать связки телефонными разговорами либо выступлениями. Кстати, медики убеждены, что телефонный разговор способен навредить даже больше, нежели живое общение. Также постарайтесь не выходить лишний раз на холодный воздух, и, конечно же, исключите курение.

Как развить нужный тембр голоса

Многие люди пытаются выработать более глубокий тембр голоса, дабы придать ему больше чувственности и загадочности.Это сделать непросто, однако все же, при должном усердии, все получится:

Первым делом важно научиться дышать диафрагмой, это способно придать глубины вашему голосу.Произнося слова, пытайтесь извлечь звуки из диафрагмы.Попробуйте сознательно понизить свой голос. Один из способов – прижать к горлу спинку языка. Вам предстоит отыскать нужное положение, подвигав языком. В целом тренируйтесь занижать тембр своего голоса, пока это не станет привычкой. Однако, если у вас возникнут дискомфортные ощущения, лучше сделать небольшой перерыв.

Как научиться хорошо петь, если нет голоса

Как улучшить имеющиеся вокальные данные

В первую очередь важно отслеживать собственные недочеты и пытаться их исправить. В этом вам могут помочь аудио-записи собственного голоса. Не думайте, что вы на слух сможете определить свое мастерство – лучше воспользоваться диктофоном, а если его пока нет, попробуйте при пении закрыть одно ухо, чтобы лучше себя слышать. Не стоит слишком увлекаться пением, если чувствуете усталость – в таком случае вы можете только навредить в себе. Обратите внимание, что если вы ощутили слабость в животе, то это значит, что пока у вас слабая опора, но дело еще пойдет в гору. Гораздо хуже, если у вас запершило в горле – скорее всего вы перегружаете связки, и в этом случае обязательно следует сделать перерыв. Отслеживайте эти моменты.Многие люди убеждены, что не обладают певческим талантом только потому, что в детстве не выступали с песнями на утренниках. На самом деле, после занятий вокалом, можно достичь не малых высот в пении даже тем людям, которые в детстве к нему не тяготели.Если вы желаете попадать в высокие ноты, важно тренировать свое тело. Начав петь, втяните низ живота, расслабив его верхнюю часть, тем самым обеспечив поддержку нижним прессом. Также старайтесь не слишком высоко поднимать гортань, повышая тон, дабы не сорвался голос. Старайтесь контролировать ситуацию, положив во время пения над гортанью пальцы. Со временем вам удастся добиться того, чтобы при пении гортань располагалась внизу.Не следует глядеть вверх при пении высоких нот. Смотрите вперед, не перегибайте горло, тем самым делая звук напряженным. Заметьте, что если вы продвинете язык немного вперед, то это подарит высоким нотам более яркое звучание.

Чтобы голос был сильным — дышите правильно

Для того чтобы ваш голос был сильным, необходимо научиться правильному и глубокому дыханию.Совершая вдох и выдох, надувайте живот. Убедитесь, что вы все делаете верно: приложите ладони к талии (по бокам, ближе к ребрам), так чтобы большой палец находился на спине, а прочие – на животе. Вдыхая и выдыхая вам необходимо чувствовать, как ладони расходятся и сходятся вновь.Возможно, глубокое дыхание пока требует от вас серьезных усилий. В таком случае, лягте на пол спиной, положив ладони на живот. Следите затем, что бы при вдохе-выдохе, ваши руки поднимались и опускались. Плечи должны оставаться неподвижными!

Работа с голосом — уроки правильного вокала

Если вы планируете посетить уроки вокала, то важно знать, что вас на них ждет, и на что обычно обращают внимание педагоги:

комплексные упражнения, способствующие развитию голоса;расширение диапазона, проработка интонации, гибкость голоса;теория и практика пения;певческое дыхание;улучшение дикции и артикуляции;изучение особенностей голосового аппарата.

Помните, что прежде, чем вы научитесь петь, может уйти немало времени, но это совершенно не повод для расстройства – заранее готовьтесь к подобному развитию событий. Если у вас не получается освоить певческое ремесло в домашних условиях, то, непременно, обратитесь за помощью к педагогу, который поможет вам найти собственное идеальное звучание.

Не все люди знают, что можно самостоятельно поставить голос и не надо записывать в специальные кружки.

Но для начала нужно понимать самые главные и базовые вещи.

Ты должен чувствовать все вибрации своего тела, когда что-то говоришь.

Почему это так важно – аналогия с ударом кулака

Приведем аналогию с ударом кулака из бокса.

• Когда наносится правильный удар , все тело вкладывается в него. Это не только махание одним кулаком.
  Тело при правильном ударе не статично и тоже вкладывается в него, и только тогда удар становится в 10 раз сильнее и опаснее для противника.
• Если ты не будешь использовать силу своего тела при ударе кулаком и не будешь вкладываться в него, то это будет не удар, а просто движение одной рукой.

То же самое ты должен применять в разговоре.

Ты должен все свое тело включать в выражение себя.

Сделай глубокий вдох и уже потом говори, иначе тебя никто не услышит.

2. Используй правильную тональность

Всего бывает 3 типа тональностей :

1. ищущая/ нуждающаяся;
2. нормальная;
3. рваная.

Ищущая или нуждающаяся тональность (1)

Так же на улице попрошайки подходят на улице к людям и спрашивают денег. Это ищущий, пытающийся понравиться раппорт.

Например:

• Время не подскажите?
• Покушать пиццы вкусной со мной не хотели бы?
• У меня компьютер сломался, исправь, пожалуйста.

Это непривлекательно и вызывает отторжение.

Нормальная тональность (2)

Когда вы разговариваете с человеком полностью нейтрально, без каких-либо особых эмоций.

Например:

• У нас сегодня все хорошо.
• Я неплохо провел время в парке.
• Папа купил новую машину.

Рваный раппорт (3)

Со стороны по подаче эта тональность смотрится так, будто бы ты ничего не хочешь от этого человека и как будто и не хочешь особо с ним разговаривать.

С этой тональностью ты не стараешься впечатлить собеседника, меньше пытаешься и меньше напрягаешься.

Эта тональность будет полезна мужчинам, чтобы вести с женщинами.

Примеры 3 тональности:

• Вообще, круто отдохнули позавчера.
• Отличная футболка у тебя.
• Едем сейчас в наше любимое место у реки.

Чтобы быть центрированным и быть в перманентном состоянии при общении, с большинством людей нужно разговаривать от рваной до нормальной тональности. Если основное количество времени твой голос между рваной и нормальной тональностью, и еще ты разнообразишь его иногда ищущим раппортом, то твой голос будет дерзким и забавным одновременно . Это будет весело и разнообразно одновременно.

Поэтому используй все три типа тональности умеючи, и тогда ты будешь знать все о том, как поставить речь и голос. У тебя появится чарующая и уникальная тональность.

Помни о том, что уверенность играет ключевую роль в общении. уверенности в себе для девушек вы можете прочитать по ссылке у нас на сайте.

3. С самого утра избавься от лишней слизи во рту

С утра у каждого бывает во рту эта слизь и слюна, от которой необходимо избавляться. Они не дают вашему голосу открыться.

Из-за слизи во рту люди часто говорят носом, словно озвучивают пиратские фильмы. Все упражнения постановки голоса и речи выполняются намного легче и продуктивней, если нет лишней слизи в ротовой полости.

Чтобы избавиться от слизи во рту, как только ты проснулся с самого утра чисти зубной пастой и щеткой свой язык !

То есть когда ты идешь чистить зубы, ты чистишь еще и свой язык.

Таким образом, вся лишняя слизь выходит изо рта. Отхаркивайся. Ты сам поймешь, когда уже достаточно.

Процедура не такая приятная, но очень полезная. Занимает примерно 3 – 4 минуты.

4. Разогреваемся и тянем гласные звуки начиная с высоких нот до низких

Иначе потом будет внутреннее сопротивление и голос не будет конгруэнтным. О конгруэнтности в деталях мы рассказываем .

Если ты не разогреваешься, то тогда все, что бы ты ни говорил и ни делал, будет ухудшать и ухудшать твое общение и выражение.

Чтобы не парься о том, как развить красивый тембр голос, используй это полезное упражнение.

Произноси эти звуки в том самом порядке , в каком они указаны:

При выполнении вокального упражнения для голоса этими звуками от «И» до «У» ты идешь по шкале от высоких нот к низким.

Пройдись по этим звукам 2 раза . Начинаешь с высокого звука «И», заканчиваешь низким «У».

Это расслабляет и открывает твое горло.

Все наши упражнения помогут тем, кто впоследствии будет открыто выражаться себя и не будет стесняться своего голоса.

У нас на сайте есть полная статья о том, как перестать стесняться людей. Ее можно найти .

5. Мычание

Мычать – это значит тянуть звук «М». Это известное упражнение в постановке голоса для пения, и его необходимо выполнять правильно.

При правильном мычании должны чесаться губы.

Если у вас чешется внутри горла, значит, вам нужно приподнять повыше шею.

Ошибки:

1. Не набирайте слишком много воздуха.
2. Не нужно мычать как корова. Это нисколько не эффективно и никак не поможет развитию.
3. Во время мычания и постановки голоса у мужчин или женщин могут появиться болевые ощущения в горле. Сразу же прекращайте, если начались такие симптомы.
4. Во время этого упражнения не пытайтесь брать высокие запредельные ноты. То есть мычите на нейтральной громкости, которая вас никак не напрягает.
5. Не надо напрягать мышцы лица или челюсть. Все в спокойном расслабленном положении, так же как и при произнесении короткого звука «М».

6. Сними напряжение с горла и рта

Порядок выполнения:

Вы начинаете немного напрягать ваш рот, горло и шею, и тем самым вы упражняете и расширяете возможности вашего голоса при общении.

• Отпускается и выходит напряжение из вашей шеи, горла и рта.
• Открывается голос и горло.
• Ты начинаешь говорить чище и отчетливей.
• Глубже начинаешь дышать.
• Начинают больше использоваться возможности языка при разговоре.

Ты можешь посмотреть выполнение этого упражнение наглядно в одном из наших видео уроков о том, как поставить голос самостоятельно.

7. Хорошая растяжка шеи

Упражнение будет особенно полезно тем, кто много проводит времени за компьютером и хочет знать все о том, как развить голос самостоятельно.

У людей с сидячей работой шея и голова часто сжимаются в неудобное положение, подбородок держится слишком низко.

Как выполнять :

1. Язык кладете на верхние зубы посередине.
2. Затем поднимаете голову и аккуратно растягиваете шею, слегка наклоняя ее вверх, влево, вправо, и вперед.
3. Это похоже на то, как вы растягиваете свои мышцы перед тем, как начать качаться в зале.

Плюсы растяжки шеи в том, что ты начинаешь лучше проецировать свой голос, особенно в шумных местах.

Наглядное выполнение упражнения смотри ниже в очередной серии бесплатных видео уроков для постановки голоса с нуля.

8. Повторение слова «Глап»

Суть упражнения в том, что:

• Голос становится громче, чище.
• Становится легче контролировать и проецировать его.

Как наглядно выполнять упражнение смотри в следующем видео из серии о том, как поставить голос для пения в домашних условиях.

9. Для постановки голоса очень полезна трель губами

Это упражнение немного похоже на имитацию мотора машины. С ним ты сможешь поставить голос правильно, особенно когда ниже есть наглядный видео урок.

Неважно как это смотрится со стороны. Главное, что это эффективно.

Смысл этого в том, что:

1. Ты расслабляешь губы и имитируешь этот звук трели.
2. Вибрация губ за счет выдоха воздуха делает их более подвижными.
3. Параллельно можно делать плавные движения шеей, благодаря чему она более раскрепощается. Но это необязательно.

Это похоже на то, как в детстве маленькие мальчики играли с машинками в песочнице.

Более подробно как выполняется упражнение смотри в очередном видео о том, как развить красивый голос.

10. Упражнение для дикции

Произносим любой текст закрытым ртом

Как выполнять в деталях :

1. Возьми любой текст или газету и начни его читать закрытым ртом.
2. Губы смыкаешь, а зубы должны быть разомкнуты.
3. Предварительно вдохни побольше воздуха и начинай.

Может, поначалу будет и не так хорошо получаться.

Но, постепенно даже с закрытым ртом ваша речь будет лучше восприниматься людьми на слух и становится более понятной.

Знай, что результат придет, не теряй мотивацию и .

Какие плюсы можно выделить :

• Открыв потом рот, речь станет еще более разборчивой. Так, потихоньку у тебя получится поставить свой красивый голос.
• Твоя речь будет становиться приятной, благозвучной и четкой.

Как наглядно выполняется упражнение смотрите в очередном специальном видео о том, как поставить голос в домашних условиях, произнося текст закрытым ртом.

11. Повторение скороговорок 10 раз

Суть в том, что расширяются мышцы рта и становится легче вести общение.

Эффекта от упражнения будет в два раза больше , если вы будете повторять скороговорку закрытым ртом. Об этом мы рассказали выше в 10-м способе.

Скороговорок разных очень много. Например:

• «У Сашки в кармашке шишки и шашки»;
• «Мамаша Ромаше дала сыворотку из-под простокваши».

Выбери себе 2 – 3 понравившихся и начни повторять 10 раз каждую. Этот последний способ закроет все твои вопросы о том, как улучшить голос и дикцию.

Заключение

После выполнения упражнений вам захочется избавиться от лишней слизи во рту.

Это очень хороший знак и это нормально.

Выполняя эти упражнения с утра, ты заметишь как через месяц твой голос заметно улучшится. Удели себе время.

Не забываем про уверенность

Уверенность – это основной параметр для хорошего голоса.

Говорите уверенно и без стеснения.

Теперь вы знаете все о том, как самостоятельно поставить голос для пения.

Инвестируй время в развитие себя, и результат не заставит себя ждать.

Существуют различные методики постановки голоса петь пение , певческий голос и .

Пение

хороший голос , ему хочется петь

дыханием

У людей, поющих голос

ноту . Заботясь о ноте, певец плавной мелодии поёт , а о том попал ли звук на нужную ноту.

певческий эмоциональный настрой

Голос поёт Подвижны органы дыхания

инструмент – часть тела музыканта органы дыхания

А между тем, всё просто.

Вдох

вдох умом, ищите движением и эмоциональным настроем.

Чаще всего наклоном во время вдоха. Затаите его и пойте, никуда не направляя звук.

Существует мнение, что «запирать » дыхание Вдох

слова и поют

певца

Музыка имеет три измерения – высоту , тембр и силу звонкий голос диафрагма , а на низких – грудные группы мышц . Мы ответили на вопрос , теперь дело за Вами!

Статьи и новости музыкального мира.

Существуют различные методики постановки голоса разными певческими школами. Но прежде чем обратиться к конкретным рекомендациям. Которые пригодятся не только профессионалам, но и любителям, то есть всем кто любит петь , давайте задумаемся над тем, что такое пение , певческий голос и как научиться петь красиво, как поставить голос в домашних условиях .

Пение – один из способов общения и самовыражения человека, естественный и простой, доступный почти каждому.

Как научиться петь красиво? И самостоятельно поставить голос?

Если природа подарила человеку хороший голос , ему хочется петь точно также, как тому, у кого от природы данные бегуна, хочется бегать.

Пение имеет отношение не только к эстетической и эмоциональной сферам, но и к работе комплекса мышц, связанных с дыханием , бессознательно организованной творческим эмоциональным настроем. Итак, процессом пения руководит эмоция. Из этого следует, что профессионал должен уметь создавать её и сохранять во время пения.

У людей, поющих голосами, «поставленными от природы», связи звуковедения устанавливаются бессознательно, но правильно и легко, а само дыхание организовано верно. В таких случаях единственное, что обязан сделать педагог, — это помочь певцу осознать, что происходит в его прекрасном инструменте во время пения, чтобы он мог сберечь голос и восстановить естественные связи, если их нарушит какая-то случайность.

Но в большинстве случаев певческие школы предлагают воспринимать пение не как способ выражения мыслей и чувств, а как средство для мысленного направления на каждую ноту . Заботясь о ноте, певец теряет естественное чувство кантилены (напевной плавной мелодии ) и осмысленность фразы и думает не о том, почему и для чего поёт , а о том попал ли звук на нужную ноту.

Увлечённость пением вызывает бессознательное стремление к синтезу, то есть к объединению мышц, участвующих в нём, к организации координирующего центра.

Анализирование своих ощущений во время пения ослабляет и нарушает связи звуковедения, потому что анализ – разъединение. А иногда внимание певца сосредотачивается на какой-нибудь одной группе мышц, например при выполнении команд: «В маску! В маску!», «На зубы!», «В купол» и т.п., и это нарушает связи звуковедения.

Если глубокие внутренние связи не нарушены певцом – голос звучит. Но к несчастью, можно потерять и глубокие внутренние связи, а с ними и чувство радостно поющего тела.

Необходимость глубоких внутренних связей в большинстве случаев осознаётся певцами. Именно их создаёт и сберегает певческий эмоциональный настрой , но до тех пор, пока ему не мешают или мешают не слишком активно. При грубо же вмешательстве связи рвутся в каком-то звене, и голос перестаёт звучать. Вот почему так легко теряют голоса даже представители знаменитой итальянской школы.

Голос поёт и говорит мелодию. А мелодия – это движение. Произвести движение может только то, что само подвижно. Мяч полетел – его бросила рука, ветка качнулась – её толкнул ветер. Следовательно, из работы над голосом логически исключаются так называемые «маски» и «зубы». Они абсолютно неподвижны и потому не могут вести мелодию. Подвижны органы дыхания , их мускулатура и мускулатура внешняя, с ними связанная. Вот что может в человеке говорить, кричать и петь!

Пение – единственная разновидность музыки, в которой инструмент – часть тела музыканта , и при том одна из наиболее важных и наименее управляемых: органы дыхания . Мы не видим движений, которые происходят внутри них, эти движения по темпу, стилю и ритму зависят от эмоциональных состояний

Учиться петь – это учиться управлять дыханием и певческим эмоциональным настроем. Ведь если дыхание подчиняется эмоциям, эмоции тоже могут подчиняться дыханию. И можно автоматически создавать вдох взволнованных и спокойных состояний и подчинять ему пение, речь и самочувствие.

У актёров и певцов есть профессиональный термин – «опора». Все согласны, что «опёртый» звук – хорошо, «неопёртый» — плохо и что «опёртый звук возможен только там, где есть « опёртый» вдох, хотя, чем отличается «опёртый» вдох от «неопёртого», неизвестно.

А между тем, всё просто.

«Опёртый» голос – это звонкий голос. А что такое «опёртый» вдох? Прикоснуться к плечу партнёра — ещё не значит опереться на него. Опереться – значит перенести на чужое плечо часть тяжести своего тела, почувствовать, что мускулатура плеча стала сопротивляться нажиму вашей руки. Следовательно, «опёртый» вдох – это вдох предельной глубины. Воздух, взятый во время такого вдоха, не может идти дальше. Он «опёрся», говоря попросту, упёрся в стенки органов дыхания. Мускулатура, окружающая их, стала сопротивляться нажиму воздуха, и мы чувствуем это. И если вдох сделан правильно, вам сразу захочется кричать или петь!

Вдох – движение воздуха внутрь тела. Сознательно сделать вдох – это мысленно установить связь с дном лёгких. Направление гортани диагонально по отношению к лёгким, следовательно, ей удобно петь, если Вы сделали, сознательно или бессознательно, вдох «опёртый» в спину. Лёгкие расширяются к основанию не в груди, а в спине. Следовательно, этот вдох легко задержать, хотя объём его велик.

Звучание – выдох, колеблющий голосовые связки. Следовательно, чтобы сохранить во время звучания чувство «опоры», надо оставить воздух там, откуда Вы его «взяли». Сквозное действие певца – задерживать правильно сделанный вдох. А выдох уходит сам: выдох – это звук.

Не думайте о дороге, по которой вы поведёте этот вдох. Думайте о месте, в которое он мгновенно приходит, потому что если вы думаете о дороге, там возникают напряжения. (Кстати,большинство профзаболеваний голоса являются результатом грубого нарушения условий давления в системе трахеи и бронхов.) Не ищите этот вдох

Существует мнение, что «запирать » дыхание вредно, чуть ли не опасно. Да, вдох искажающий форму лёгких, задерживать, да и делать вредно. Вдох , наполняющий лёгкие, не искажая, может вернуть и голос, и здоровье.

Если вы хотите узнать как научиться петь красиво, и поставить голос самостоятельно используйте упражнения для развития певческих навыков.

Следовательно, если Вы сознательно произвели правильный вдох и задерживаете его, всё остальное сделает ваша певческая интуиция. Можно помогать ей движением и мыслью.

Прежде всего, какие связи возникают в теле певца? Источник звука – голосовые связки. Чтобы прозвучать, они должны сомкнуться – встречное движение на уровне шеи. Воздушная струя, которая колеблет их, чтобы они звучали, идёт из двух бронхов в одну трахею – встречное движение на уровне груди. Оба эти движения неуправляемы. Но лёгкие, как на фундаменте, лежат на диафрагме и подчиняются ей, а она – им.

Если, чтобы прозвучать, две голосовые связки смыкаются, а две воздушные струи встречаются, следовательно, диафрагма должна во время звучания объединять лёгкие. Как? С помощью вдоха, который заполняя лёгкие воздухом, не разъединяет их.

Как разработать голос для пения?

И так как диафрагма самый сильный мускул среди всех, связанных с дыханием, ей подчиняется и смыкание голосовых связок в гортани, и встречное движение воздушных струй в груди. Заполнить лёгкие, не разъединяя их, может только один вдох – вдох в спину.

Вспомните строевую песню в армии, хоровую за столом и песню коллективного труда, например нашу «Дубинушку». Во всех случаях песня поднимает настроение, освобождает от привычной сдержанности и объединяет людей, которых не могут объединить слова. Но не бывает вокализирующих солдат, бурлаков, и даже самая пьяная компания старается выговорить слова. И это понятно: желая выразить мысли и чувства, люди ищут, прежде всего, слова и поют их, когда эмоциональный настрой выше среднего или его хотят поднять. Следовательно, для человека, поющего естественно, пение — это протяжная речь повышенной эмоциональности.

…профессиональному певцу нет смысла представлять себе пение как вокализ со словами, да ещё с постановкой голоса. Ведь тогда оно – действие заумное и сложное. И слова мешают петь. А каково слушать певца, которому слова мешают петь? Если для Вас пение протяжная речь, то это действие эмоциональное и простое, и слова помогают петь, организуя кантилену. Надо только произнести, потому что хорошо произнесённое наполовину спето.

Принято думать, что протяжность звука зависит от работы внутренней мускулатуры (диафрагмы, брюшного пресса), а произнесение слов – от мускулатуры внешней (губы, челюсти). Певец, поверивший в это, стоит перед выбором: лучше тянуть или лучше произносить? Его внимание раздваивается: кантилена – внимание на брюшной пресс и диафрагму, дикция на движение челюстей и губ. Активная артикуляция – по существу гримаса, которая разрушает внешний облик певца . Кроме того, челюсть – кость. Она тяжёлая. Гортань – хрящ. Он лёгкий. Каково гортани петь, когда над ней активно лязгают челюсти? И сколько времени она может это выдержать? Представьте себе Венеру, отвалившую челюсть, или Аполлона, сделавшего «мопса». Как они будут выглядеть? Не лучше ли вспомнить образное народное выражение, звучащее похвалой певцу, — «нутром поёт»? И не думайте, что петь нутром – значит петь особо выразительно. Нет! Народ говорил как слышал: поёт нутром, — значит, тело звучит как музыкальный инструмент. Звучит дудка и звучит грудь. Они подвижны и активны. А « маска», «купол», «зубы» — неподвижная надстройка над тем, что поёт. Поэтому думайте, что произносите слова всё той же диафрагмой. И не насилуйте её. Она всё знает. Достаточно только подумать о том, что она произносит слова, и потянуть сказанное. Протяжность расширит ваш диапазон, продемонстрирует ваш тембр и превратит речь в одну из разновидностей музыки – мелодию с текстом. Ещё одним важным вопросом наряду с вопросом «Как научиться петь?» является вопрос «Как не потерять голос?».

Музыка имеет три измерения – высоту , тембр и силу . Певец должен помогать голосовым складкам смыкаться, чтобы точной была высота каждой ноты, освобождая тембр от посторонних звуков. А вот о силе думать нельзя, форсировка её не создаст. Надо думать о звонкости – звонкий голос хорошо летит в зал. Что касается диапазона, то очевидно, что на верхних нотах активно должны работать брюшной пресс и диафрагма , а на низких – грудные группы мышц . Мы ответили на вопрос как научиться петь красиво, как поставить голос самостоятельно , теперь дело за Вами!

Как научиться петь красиво? Как поставить голос самостоятельно?!

Статьи и новости музыкального мира.

Существуют различные методики постановки голоса разными певческими школами. Но прежде чем обратиться к конкретным рекомендациям. Которые пригодятся не только профессионалам, но и любителям, то есть всем кто любит петь , давайте задумаемся над тем, что такое пение , певческий голос и как научиться петь красиво, как поставить голос в домашних условиях .

Пение – один из способов общения и самовыражения человека, естественный и простой, доступный почти каждому.

Как научиться петь красиво? И самостоятельно поставить голос?

Если природа подарила человеку хороший голос , ему хочется петь точно также, как тому, у кого от природы данные бегуна, хочется бегать.

Пение имеет отношение не только к эстетической и эмоциональной сферам, но и к работе комплекса мышц, связанных с дыханием , бессознательно организованной творческим эмоциональным настроем. Итак, процессом пения руководит эмоция. Из этого следует, что профессионал должен уметь создавать её и сохранять во время пения.

Как сделать голос красивее? Упражнения для голоса

В таких случаях единственное, что обязан сделать педагог, — это помочь певцу осознать, что происходит в его прекрасном инструменте во время пения, чтобы он мог сберечь голос и восстановить естественные связи, если их нарушит какая-то случайность.

Но в большинстве случаев певческие школы предлагают воспринимать пение не как способ выражения мыслей и чувств, а как средство для мысленного направления на каждую ноту . Заботясь о ноте, певец теряет естественное чувство кантилены (напевной плавной мелодии ) и осмысленность фразы и думает не о том, почему и для чего поёт , а о том попал ли звук на нужную ноту.

Увлечённость пением вызывает бессознательное стремление к синтезу, то есть к объединению мышц, участвующих в нём, к организации координирующего центра.

Анализирование своих ощущений во время пения ослабляет и нарушает связи звуковедения, потому что анализ – разъединение. А иногда внимание певца сосредотачивается на какой-нибудь одной группе мышц, например при выполнении команд: «В маску! В маску!», «На зубы!», «В купол» и т.п., и это нарушает связи звуковедения.

Если глубокие внутренние связи не нарушены певцом – голос звучит. Но к несчастью, можно потерять и глубокие внутренние связи, а с ними и чувство радостно поющего тела.

Необходимость глубоких внутренних связей в большинстве случаев осознаётся певцами. Именно их создаёт и сберегает певческий эмоциональный настрой , но до тех пор, пока ему не мешают или мешают не слишком активно. При грубо же вмешательстве связи рвутся в каком-то звене, и голос перестаёт звучать. Вот почему так легко теряют голоса даже представители знаменитой итальянской школы.

Голос поёт и говорит мелодию. А мелодия – это движение. Произвести движение может только то, что само подвижно. Мяч полетел – его бросила рука, ветка качнулась – её толкнул ветер. Следовательно, из работы над голосом логически исключаются так называемые «маски» и «зубы». Они абсолютно неподвижны и потому не могут вести мелодию. Подвижны органы дыхания , их мускулатура и мускулатура внешняя, с ними связанная. Вот что может в человеке говорить, кричать и петь!

Пение – единственная разновидность музыки, в которой инструмент – часть тела музыканта , и при том одна из наиболее важных и наименее управляемых: органы дыхания . Мы не видим движений, которые происходят внутри них, эти движения по темпу, стилю и ритму зависят от эмоциональных состояний

Учиться петь – это учиться управлять дыханием и певческим эмоциональным настроем. Ведь если дыхание подчиняется эмоциям, эмоции тоже могут подчиняться дыханию. И можно автоматически создавать вдох взволнованных и спокойных состояний и подчинять ему пение, речь и самочувствие.

У актёров и певцов есть профессиональный термин – «опора». Все согласны, что «опёртый» звук – хорошо, «неопёртый» — плохо и что «опёртый звук возможен только там, где есть « опёртый» вдох, хотя, чем отличается «опёртый» вдох от «неопёртого», неизвестно.

А между тем, всё просто.

«Опёртый» голос – это звонкий голос. А что такое «опёртый» вдох? Прикоснуться к плечу партнёра — ещё не значит опереться на него. Опереться – значит перенести на чужое плечо часть тяжести своего тела, почувствовать, что мускулатура плеча стала сопротивляться нажиму вашей руки. Следовательно, «опёртый» вдох – это вдох предельной глубины. Воздух, взятый во время такого вдоха, не может идти дальше. Он «опёрся», говоря попросту, упёрся в стенки органов дыхания. Мускулатура, окружающая их, стала сопротивляться нажиму воздуха, и мы чувствуем это. И если вдох сделан правильно, вам сразу захочется кричать или петь!

Вдох – движение воздуха внутрь тела. Сознательно сделать вдох – это мысленно установить связь с дном лёгких. Направление гортани диагонально по отношению к лёгким, следовательно, ей удобно петь, если Вы сделали, сознательно или бессознательно, вдох «опёртый» в спину. Лёгкие расширяются к основанию не в груди, а в спине. Следовательно, этот вдох легко задержать, хотя объём его велик.

Звучание – выдох, колеблющий голосовые связки. Следовательно, чтобы сохранить во время звучания чувство «опоры», надо оставить воздух там, откуда Вы его «взяли». Сквозное действие певца – задерживать правильно сделанный вдох. А выдох уходит сам: выдох – это звук.

Не думайте о дороге, по которой вы поведёте этот вдох. Думайте о месте, в которое он мгновенно приходит, потому что если вы думаете о дороге, там возникают напряжения. (Кстати,большинство профзаболеваний голоса являются результатом грубого нарушения условий давления в системе трахеи и бронхов.) Не ищите этот вдох умом, ищите движением и эмоциональным настроем. Чаще всего наклоном во время вдоха. Затаите его и пойте, никуда не направляя звук.

Существует мнение, что «запирать » дыхание вредно, чуть ли не опасно. Да, вдох искажающий форму лёгких, задерживать, да и делать вредно. Вдох , наполняющий лёгкие, не искажая, может вернуть и голос, и здоровье.

Если вы хотите узнать как научиться петь красиво, и поставить голос самостоятельно используйте упражнения для развития певческих навыков.

Следовательно, если Вы сознательно произвели правильный вдох и задерживаете его, всё остальное сделает ваша певческая интуиция. Можно помогать ей движением и мыслью.

Прежде всего, какие связи возникают в теле певца? Источник звука – голосовые связки. Чтобы прозвучать, они должны сомкнуться – встречное движение на уровне шеи. Воздушная струя, которая колеблет их, чтобы они звучали, идёт из двух бронхов в одну трахею – встречное движение на уровне груди. Оба эти движения неуправляемы. Но лёгкие, как на фундаменте, лежат на диафрагме и подчиняются ей, а она – им.

Если, чтобы прозвучать, две голосовые связки смыкаются, а две воздушные струи встречаются, следовательно, диафрагма должна во время звучания объединять лёгкие. Как? С помощью вдоха, который заполняя лёгкие воздухом, не разъединяет их. И так как диафрагма самый сильный мускул среди всех, связанных с дыханием, ей подчиняется и смыкание голосовых связок в гортани, и встречное движение воздушных струй в груди. Заполнить лёгкие, не разъединяя их, может только один вдох – вдох в спину.

Вспомните строевую песню в армии, хоровую за столом и песню коллективного труда, например нашу «Дубинушку». Во всех случаях песня поднимает настроение, освобождает от привычной сдержанности и объединяет людей, которых не могут объединить слова. Но не бывает вокализирующих солдат, бурлаков, и даже самая пьяная компания старается выговорить слова. И это понятно: желая выразить мысли и чувства, люди ищут, прежде всего, слова и поют их, когда эмоциональный настрой выше среднего или его хотят поднять. Следовательно, для человека, поющего естественно, пение — это протяжная речь повышенной эмоциональности.

…профессиональному певцу нет смысла представлять себе пение как вокализ со словами, да ещё с постановкой голоса. Ведь тогда оно – действие заумное и сложное. И слова мешают петь. А каково слушать певца, которому слова мешают петь? Если для Вас пение протяжная речь, то это действие эмоциональное и простое, и слова помогают петь, организуя кантилену. Надо только произнести, потому что хорошо произнесённое наполовину спето.

Принято думать, что протяжность звука зависит от работы внутренней мускулатуры (диафрагмы, брюшного пресса), а произнесение слов – от мускулатуры внешней (губы, челюсти). Певец, поверивший в это, стоит перед выбором: лучше тянуть или лучше произносить? Его внимание раздваивается: кантилена – внимание на брюшной пресс и диафрагму, дикция на движение челюстей и губ. Активная артикуляция – по существу гримаса, которая разрушает внешний облик певца . Кроме того, челюсть – кость. Она тяжёлая. Гортань – хрящ. Он лёгкий. Каково гортани петь, когда над ней активно лязгают челюсти? И сколько времени она может это выдержать? Представьте себе Венеру, отвалившую челюсть, или Аполлона, сделавшего «мопса». Как они будут выглядеть? Не лучше ли вспомнить образное народное выражение, звучащее похвалой певцу, — «нутром поёт»? И не думайте, что петь нутром – значит петь особо выразительно. Нет! Народ говорил как слышал: поёт нутром, — значит, тело звучит как музыкальный инструмент. Звучит дудка и звучит грудь. Они подвижны и активны. А « маска», «купол», «зубы» — неподвижная надстройка над тем, что поёт. Поэтому думайте, что произносите слова всё той же диафрагмой. И не насилуйте её. Она всё знает. Достаточно только подумать о том, что она произносит слова, и потянуть сказанное. Протяжность расширит ваш диапазон, продемонстрирует ваш тембр и превратит речь в одну из разновидностей музыки – мелодию с текстом. Ещё одним важным вопросом наряду с вопросом «Как научиться петь?» является вопрос «Как не потерять голос?».

Музыка имеет три измерения – высоту , тембр и силу . Певец должен помогать голосовым складкам смыкаться, чтобы точной была высота каждой ноты, освобождая тембр от посторонних звуков. А вот о силе думать нельзя, форсировка её не создаст. Надо думать о звонкости – звонкий голос хорошо летит в зал. Что касается диапазона, то очевидно, что на верхних нотах активно должны работать брюшной пресс и диафрагма , а на низких – грудные группы мышц . Мы ответили на вопрос как научиться петь красиво, как поставить голос самостоятельно , теперь дело за Вами!

Как научиться петь красиво? Как поставить голос самостоятельно?!

Статьи и новости музыкального мира.

Существуют различные методики постановки голоса разными певческими школами. Но прежде чем обратиться к конкретным рекомендациям. Которые пригодятся не только профессионалам, но и любителям, то есть всем кто любит петь , давайте задумаемся над тем, что такое пение , певческий голос и как научиться петь красиво, как поставить голос в домашних условиях .

Пение – один из способов общения и самовыражения человека, естественный и простой, доступный почти каждому.

Как научиться петь красиво? И самостоятельно поставить голос?

Если природа подарила человеку хороший голос , ему хочется петь точно также, как тому, у кого от природы данные бегуна, хочется бегать.

Пение имеет отношение не только к эстетической и эмоциональной сферам, но и к работе комплекса мышц, связанных с дыханием , бессознательно организованной творческим эмоциональным настроем. Итак, процессом пения руководит эмоция. Из этого следует, что профессионал должен уметь создавать её и сохранять во время пения.

У людей, поющих голосами, «поставленными от природы», связи звуковедения устанавливаются бессознательно, но правильно и легко, а само дыхание организовано верно. В таких случаях единственное, что обязан сделать педагог, — это помочь певцу осознать, что происходит в его прекрасном инструменте во время пения, чтобы он мог сберечь голос и восстановить естественные связи, если их нарушит какая-то случайность.

Но в большинстве случаев певческие школы предлагают воспринимать пение не как способ выражения мыслей и чувств, а как средство для мысленного направления на каждую ноту . Заботясь о ноте, певец теряет естественное чувство кантилены (напевной плавной мелодии ) и осмысленность фразы и думает не о том, почему и для чего поёт , а о том попал ли звук на нужную ноту.

Увлечённость пением вызывает бессознательное стремление к синтезу, то есть к объединению мышц, участвующих в нём, к организации координирующего центра.

Анализирование своих ощущений во время пения ослабляет и нарушает связи звуковедения, потому что анализ – разъединение.

А иногда внимание певца сосредотачивается на какой-нибудь одной группе мышц, например при выполнении команд: «В маску!

В маску!», «На зубы!», «В купол» и т.п., и это нарушает связи звуковедения.

Если глубокие внутренние связи не нарушены певцом – голос звучит. Но к несчастью, можно потерять и глубокие внутренние связи, а с ними и чувство радостно поющего тела.

Необходимость глубоких внутренних связей в большинстве случаев осознаётся певцами. Именно их создаёт и сберегает певческий эмоциональный настрой , но до тех пор, пока ему не мешают или мешают не слишком активно. При грубо же вмешательстве связи рвутся в каком-то звене, и голос перестаёт звучать. Вот почему так легко теряют голоса даже представители знаменитой итальянской школы.

Голос поёт и говорит мелодию. А мелодия – это движение. Произвести движение может только то, что само подвижно. Мяч полетел – его бросила рука, ветка качнулась – её толкнул ветер. Следовательно, из работы над голосом логически исключаются так называемые «маски» и «зубы». Они абсолютно неподвижны и потому не могут вести мелодию. Подвижны органы дыхания , их мускулатура и мускулатура внешняя, с ними связанная. Вот что может в человеке говорить, кричать и петь!

Пение – единственная разновидность музыки, в которой инструмент – часть тела музыканта , и при том одна из наиболее важных и наименее управляемых: органы дыхания . Мы не видим движений, которые происходят внутри них, эти движения по темпу, стилю и ритму зависят от эмоциональных состояний

Учиться петь – это учиться управлять дыханием и певческим эмоциональным настроем. Ведь если дыхание подчиняется эмоциям, эмоции тоже могут подчиняться дыханию. И можно автоматически создавать вдох взволнованных и спокойных состояний и подчинять ему пение, речь и самочувствие.

У актёров и певцов есть профессиональный термин – «опора». Все согласны, что «опёртый» звук – хорошо, «неопёртый» — плохо и что «опёртый звук возможен только там, где есть « опёртый» вдох, хотя, чем отличается «опёртый» вдох от «неопёртого», неизвестно.

А между тем, всё просто.

«Опёртый» голос – это звонкий голос. А что такое «опёртый» вдох? Прикоснуться к плечу партнёра — ещё не значит опереться на него. Опереться – значит перенести на чужое плечо часть тяжести своего тела, почувствовать, что мускулатура плеча стала сопротивляться нажиму вашей руки. Следовательно, «опёртый» вдох – это вдох предельной глубины. Воздух, взятый во время такого вдоха, не может идти дальше. Он «опёрся», говоря попросту, упёрся в стенки органов дыхания. Мускулатура, окружающая их, стала сопротивляться нажиму воздуха, и мы чувствуем это. И если вдох сделан правильно, вам сразу захочется кричать или петь!

Вдох – движение воздуха внутрь тела. Сознательно сделать вдох – это мысленно установить связь с дном лёгких. Направление гортани диагонально по отношению к лёгким, следовательно, ей удобно петь, если Вы сделали, сознательно или бессознательно, вдох «опёртый» в спину. Лёгкие расширяются к основанию не в груди, а в спине. Следовательно, этот вдох легко задержать, хотя объём его велик.

Звучание – выдох, колеблющий голосовые связки. Следовательно, чтобы сохранить во время звучания чувство «опоры», надо оставить воздух там, откуда Вы его «взяли». Сквозное действие певца – задерживать правильно сделанный вдох. А выдох уходит сам: выдох – это звук.

Не думайте о дороге, по которой вы поведёте этот вдох. Думайте о месте, в которое он мгновенно приходит, потому что если вы думаете о дороге, там возникают напряжения. (Кстати,большинство профзаболеваний голоса являются результатом грубого нарушения условий давления в системе трахеи и бронхов.) Не ищите этот вдох умом, ищите движением и эмоциональным настроем. Чаще всего наклоном во время вдоха. Затаите его и пойте, никуда не направляя звук.

Существует мнение, что «запирать » дыхание вредно, чуть ли не опасно. Да, вдох искажающий форму лёгких, задерживать, да и делать вредно. Вдох , наполняющий лёгкие, не искажая, может вернуть и голос, и здоровье.

Если вы хотите узнать как научиться петь красиво, и поставить голос самостоятельно используйте упражнения для развития певческих навыков.

Следовательно, если Вы сознательно произвели правильный вдох и задерживаете его, всё остальное сделает ваша певческая интуиция. Можно помогать ей движением и мыслью.

Прежде всего, какие связи возникают в теле певца? Источник звука – голосовые связки. Чтобы прозвучать, они должны сомкнуться – встречное движение на уровне шеи. Воздушная струя, которая колеблет их, чтобы они звучали, идёт из двух бронхов в одну трахею – встречное движение на уровне груди. Оба эти движения неуправляемы. Но лёгкие, как на фундаменте, лежат на диафрагме и подчиняются ей, а она – им.

Если, чтобы прозвучать, две голосовые связки смыкаются, а две воздушные струи встречаются, следовательно, диафрагма должна во время звучания объединять лёгкие. Как? С помощью вдоха, который заполняя лёгкие воздухом, не разъединяет их. И так как диафрагма самый сильный мускул среди всех, связанных с дыханием, ей подчиняется и смыкание голосовых связок в гортани, и встречное движение воздушных струй в груди. Заполнить лёгкие, не разъединяя их, может только один вдох – вдох в спину.

Вспомните строевую песню в армии, хоровую за столом и песню коллективного труда, например нашу «Дубинушку». Во всех случаях песня поднимает настроение, освобождает от привычной сдержанности и объединяет людей, которых не могут объединить слова. Но не бывает вокализирующих солдат, бурлаков, и даже самая пьяная компания старается выговорить слова. И это понятно: желая выразить мысли и чувства, люди ищут, прежде всего, слова и поют их, когда эмоциональный настрой выше среднего или его хотят поднять. Следовательно, для человека, поющего естественно, пение — это протяжная речь повышенной эмоциональности.

…профессиональному певцу нет смысла представлять себе пение как вокализ со словами, да ещё с постановкой голоса. Ведь тогда оно – действие заумное и сложное. И слова мешают петь. А каково слушать певца, которому слова мешают петь? Если для Вас пение протяжная речь, то это действие эмоциональное и простое, и слова помогают петь, организуя кантилену. Надо только произнести, потому что хорошо произнесённое наполовину спето.

Принято думать, что протяжность звука зависит от работы внутренней мускулатуры (диафрагмы, брюшного пресса), а произнесение слов – от мускулатуры внешней (губы, челюсти). Певец, поверивший в это, стоит перед выбором: лучше тянуть или лучше произносить? Его внимание раздваивается: кантилена – внимание на брюшной пресс и диафрагму, дикция на движение челюстей и губ. Активная артикуляция – по существу гримаса, которая разрушает внешний облик певца . Кроме того, челюсть – кость. Она тяжёлая. Гортань – хрящ. Он лёгкий. Каково гортани петь, когда над ней активно лязгают челюсти? И сколько времени она может это выдержать? Представьте себе Венеру, отвалившую челюсть, или Аполлона, сделавшего «мопса». Как они будут выглядеть? Не лучше ли вспомнить образное народное выражение, звучащее похвалой певцу, — «нутром поёт»? И не думайте, что петь нутром – значит петь особо выразительно. Нет! Народ говорил как слышал: поёт нутром, — значит, тело звучит как музыкальный инструмент. Звучит дудка и звучит грудь. Они подвижны и активны. А « маска», «купол», «зубы» — неподвижная надстройка над тем, что поёт. Поэтому думайте, что произносите слова всё той же диафрагмой. И не насилуйте её. Она всё знает. Достаточно только подумать о том, что она произносит слова, и потянуть сказанное. Протяжность расширит ваш диапазон, продемонстрирует ваш тембр и превратит речь в одну из разновидностей музыки – мелодию с текстом. Ещё одним важным вопросом наряду с вопросом «Как научиться петь?» является вопрос «Как не потерять голос?».

Музыка имеет три измерения – высоту , тембр и силу . Певец должен помогать голосовым складкам смыкаться, чтобы точной была высота каждой ноты, освобождая тембр от посторонних звуков. А вот о силе думать нельзя, форсировка её не создаст. Надо думать о звонкости – звонкий голос хорошо летит в зал. Что касается диапазона, то очевидно, что на верхних нотах активно должны работать брюшной пресс и диафрагма , а на низких – грудные группы мышц . Мы ответили на вопрос как научиться петь красиво, как поставить голос самостоятельно , теперь дело за Вами!

Можно ли научиться петь в домашних условиях?

С детства мечтаете научиться петь?

— Прекрасно!

Сочиняете собственные песни и хотите исполнять их вживую чисто и красиво?

— Достойно!

Чувствуете в себе талант и способности «зажигать» своим пением стадионы?

— Великолепно!

А может, просто хотите поразить девушку или парня проникновенной песней под гитару?

— Романтично!

Иногда попеть с друзьями караоке?

Или Вы музыкант, поете в группе, но чувствуете что-то не то (не всегда попадаете в ноты, не хватает эмоций в голосе, небольшой диапазон, голос не слушается Вас)

— Профессионально!

Знайте!

Вы от природы имеет великолепный ГОЛОС и музыкальный СЛУХ!

Каждый человек от рождения имеет сильный настроенный голос ! Вспомните любого малыша! Вы тоже когда-то были маленьким и голосистым ребенком!

А медведя, который наступает на чужие уши, застрелили еще в прошлом веке!

Мировая практика показывает, что каждый человек может научиться красиво петь, независимо от своих текущих способностей!

Это проще и быстрее чем научиться плавать, водить машину или выучить иностранный язык!

Смотрите, вот что обычно думает человек, который хочет петь:

• У меня нет слуха – я не попадаю в ноты
• У меня слабый голос – меня неприятно слушать
• У меня маленький диапазон – не могу петь высоко или, наоборот, низко
• У меня нет эмоций в голосе – пою монотонно и скучно

У меня самого были точно такие же мысли. Более того, у меня действительно присутствовали все вышеперечисленные проблемы.

Послушайте кусочек:

Долго мучить не буду. 🙂 В общем, не находилось ни одного человека, которому могло бы понравится такое мое пение, включая меня самого.

Я всегда стеснялся петь в компании и даже для себя, потому что слышал, что у меня совсем не получается это делать.

Когда впоследствии я занялся вокалом – все равно я не мог решить там все свои проблемы, связанные с пением. Я чувствовал зажимы, и не знал, как от них избавиться!

Тогда я решил, что у меня просто нет таланта и музыкальных данных.

Хорошо, что я совсем не опустил руки, и у меня хватило настойчивости двигаться дальше.

Получите ознакомительный видеокурс по вокалу.

Теперь я понимаю, в чем была ошибка. Дело в том, что на уроках вокала чаще всего занимаются тренировкой голоса . А ведь для пения – в первую очередь, необходимо развивать музыкальный СЛУХ! Именно он управляет Вашим голосом , когда Вы поете!

А для развития музыкального слуха существуют совсем ИНЫЕ упражнения, которые НЕ даются на уроках вокала!

Таким образом, если Вы хотите научиться петь с нуля , Вам нужно искать не уроки вокала, а уроки пения ! Это разные вещи!

А еще, конечно, очень желательно знать основные законы музыки, язык музыки. Ведь пение – это разговор на языке музыки!

И сегодня, Вы можете изучить законы музыки, развить свой музыкальный слух и настроить голос, научиться петь в домашних условиях , при помощи интернета!

Это стало возможным благодаря технологиям, изобретенным в «Школе природного голоса»!

Таким образом, Вы можете заниматься где угодно, в любое удобное для Вас время, даже с планшета или смартфона, и получать при этом поддержку профессионального преподавателя!

Теперь не нужно тратить время в пробках и быть привязанным к графику занятий. А главное, Вы не будете топтаться на месте, занимаясь вокалом, вместо того, чтобы учиться петь !

Научиться петь в домашних условиях можно за 4-6 месяцев!

Все отзывы

Татьяна Белова

Такого позитива, и качественного и количественного, я за свою жизнь никогда не получала. Это от всей души и без преувеличения. Читать больше

Тагир Галимов

бизнессмен

Ваши упражнения дают ТАКОЙ результат, что просто не хочется пропускать ни одного дня без упражнений! Нет предела совершенству! Читать больше

Елена Гришина

…Перестала стесняться себя в компании и многие отметили, что стала более свободна, хотя себя никогда не считала закомплексованным человеком… Читать больше

Лидия Дуленко

…ещё вызывает восхищение, как легко и играючи Вы преподали столько глубоких и мудрых вещей, умудряясь помещать в одну фразу содержание если и..

Возможно ли самостоятельно развить голос, и как это сделать без посещения уроков?

Марина Матюхина

Большое спасибо за ваш курс! За то, что помогли сделать голос свободнее, и за то, что напомнили о таких приятных занятиях, как рисование! Читать больше

Михаил Власов

После 2-х или 3-х дней я уже на себе испытал, происходящие изменения. И еще раз повторюсь — изменения не только в голосе… Читать больше

Иван Готфрит

Очень весело наблюдать вот такие глаза своих близких, когда я начинаю говорить — даже родная мама не узнала мой голос в телефоне, не говоря уже.. Читать больше

Как научиться петь если нет голоса

У вас нет вокальных данных от природы? Тогда как научиться петь если нет голоса?

Часто можно встретить статьи в интернете о том, что развить вокал можно не занимаясь с преподавателем, самостоятельно сидя дома. Нужна только мотивация. Так ли это на самом деле?

Давайте узнаем.

Как развить голос для пения

Если рассматривать первые шаги, то вот вам несколько советов, как развить голос для пения с нуля:

1. Просто пойте, пойте везде где вы можете себе это позволить, как бы фальшиво это ни звучало. Будете больше петь — начнет развиваться голосовой аппарат, а это нам и нужно.
2. Дыхательные упражнения — это основа постановки вокала. Посмотрите на нашем канале на youtube (ссылка внизу страницы), какие упражнения вам помогут начать ставить голос.
3. Есть проблемы с дикцией? Не беда! Конечно проще, когда все нормально, но в любом случае для четкости пения фраз нужно потренироваться со скороговорками.
4. Изучите немного теорию музыки. Возможно, сразу вникать в нотную грамоту не стоит, но в целом нужно понимать, что откуда берется, хотя бы знать последовательность нот.
5. Купите простой синтезатор. Вам понадобится какой-нибудь инструмент с постоянным строем для распевок. Гитара не подойдет.

Можно ли научиться петь если нет голоса

У вас еще есть сомнения можно ли научиться петь, если нет голоса? Конечно можно. Если у вас нет вокальных данных — это просто означает, что вы не тренированы.

Вы можете натренировать навык пения так же, как и накачать мышцы в спортзале. Главное — это тренировки. нет никакого медведя, который наступает на ухо, есть только желание и нежелание тренировать голосовой аппарат.

Как улучшить голос для пения

Распевки — это то, что нужно, чтобы понять как улучшить голос для пения.

Что такое распевки? Распевки — это пропевание звуков, гласных букв, нот. Обычно это делается под аккомпанемент фортепиано.

Почему под аккомпанемент? Аккомпанировать нужно для того, чтобы вы правильно пели ноты и научились их слышать самостоятельно. Проще говоря вы сразу начинаете развивать свой слух.

Перед тем как браться за целую песню всегда необходимо пропеть ее по звукам.

Как разработать голос для пения

Давайте приведем простой пример, как разработать голос для пения.

Попробуйте для начала спеть звуки от самых низких до самых высоких, которые вы можете.

Для этого вам нужно на клавиатуре пианино найти методом проб максимально низкую ноту, которую вы можете сейчас спеть и плавно пропеть все ноты. которые будут звучать выше, пока вы не уткнетесь в потолок своего голоса.

Поют животом. Встаньте около зеркала и откройте широко рот (это важно, в идеале когда вы открыли рот в него должны влезать все 4 пальца руки сжатые в кулак). Пойте гласные, аккомпанируя себе на инструменте.

Повторяйте это упражнение ежедневно и в течение двух недель вы заметите прогресс.

Надеемся теперь вы поняли, как научиться петь без голоса. Главное начать тренироваться. Вокальные навыки и слух придут с регулярными тренировками, даже если вы всегда думали, что у вас нет к этому способностей.

Можно ли делать все самостоятельно

Самостоятельное обучение с развитием доступности информационных ресурсов стало намного проще. Главный недостаток такого варианта обучения состоит в том, что на курсах у вас всегда есть обратная связь. Здесь же вы предоставлены сами себе и не сможете отследить свои ошибки самостоятельно.

Если вы хотите делать сразу все правильно и не устранять в последствии неправильно сформированные техники и привычки. рекомендуем вам работу с профессиональным преподавателем вокала.

Курсы по расширению диапазона голоса

В нашей музыкальной школе для взрослых и детей Future Music открыты курсы по расширению диапазона голоса.

Приходите к нам и мы вас научим. Чтобы быстро развить вокал и расширить диапазон нужно заниматься пением хотя бы 2 раза в неделю и тренироваться дома.

Регулярные встречи с преподавателем и выполнение домашнего задания позволят вам быстро расширить диапазон на наших курсах.

Приходите на первое бесплатное занятие . Просто запишитесь, оставив контакты в форме в конце страницы. Ждем вас в удобное для вас время на наших занятиях.

Академический вокал (пение)

Академический вокал (пение) появился еще в 16 веке. Его особенностью является то, что певец должен обладать большим мастерством, чтобы воспроизводить сложные партии без помощи вспомогательной  техникой академического вокала должен самостоятельно управлять своим голосом и озвучивать зал. Также, он должен обладать широким диапазоном и с легкостью брать как высокие ноты, так и низкие без любых дефектов звучание и посторонних шумов. Голос должен быть чистым, ясным и объемным. Академический вокал можно услышать в опере, академическом хоре либо капелле.

Для того чтобы овладеть мастерством академического вокала необходима правильная постановка голоса, дыхания и многое другое, чему обязательно нужно обучаться.

Искусство петь — это искусство дышать

Правильное дыхание — это основа пения. Только благодаря правильному дыханию можно получить чистое, правильное и ясное звучание. А для того чтобы правильно дышать во время пения просто необходимы постоянные занятия.  Если вы только начинаете или планируете изучение академического вокала, то лучше всего начать с этих упражнений:

— Упражнения для подготовки связок к работе над голосом, выполняя которое вы активируете дыхательный аппарат, что в свою очередь поможет контролировать дыхание и работу связок. Для выполнения упражнения необходимо ровно стать и опереться на обе ноги. Положить руки ладошками на бока ребер, а пальцы — к груди.  Затем нужно резко и глубоко вдохнуть носом, при этом плечи должны оставаться неподвижными (это очень распространённая ошибка), затем также резко выдохнуть через рот.

—  Второе упражнение необходимо довести до автоматизма. Не меняя положение тела (как в первом упражнении), нужно медленно и глубоко взять носом дыхания в живот, затем также медленно выдохнуть.  Главная задача этого упражнения — это научится так дышать постоянно.

— В третьем упражнении, так же как и во втором необходимо взять дыхание в живот, но уже ртом. Затем выдыхая нужно протянуть звук “м”, если при этом вы ощущаете легкую вибрацию на губах, значит, упражнение выполняете правильно. Затем поменять звук “м” на звук “н”, и более сложные звуки — “на”, “ва” делая их протяженными.

Это самые популярные упражнение для новичков. Следует отметить, что изначально у детей правильное дыхание, и лишь со временем под воздействием различных факторов оно меняется.  Обучение академическому вокалу необходимо начинать с развития дыхания, а уже затем переходить к более сложным элементам — распевке, работе над звуком, интонацией, расстановке акцентов и так далее.

Работа с голосом

Следует отметить, что работу с голосом можно начинать только после правильной постановки дыхания. Это обусловлено еще и тем фактом, что сам голос появляется только после того, как будущий академический певец научился  правильно дышать.  На этом этапе необходимо научится брать высокие ноты, делать переходы между нотами и многое другое. Но не стоит забывать об упражнениях для дыхания. Ведь чем больше совершенствуется дыхательный аппарат, тем легче исполнять сложные музыкальные произведения. Также постоянное развитие правильного дыхания позволяет постоянно увеличивать голосовой диапазон и силу голоса. Боле того брать высокие ноты без правильного дыхания, либо петь в маску не рекомендуется без правильного дыхания, так как можно повредить голосовые связки.

Постановка голоса подразумевает обучения петь чистым ровным голосом, без любых дефектов. Певец должен еще до того момента как издаст звук знать, какую именно группу мышц следует напрягать. Правильно поставленный голос звучит громко и насыщенно.

Постановка голоса включает в себя упражнения, которые развивают силу голоса, использование различных техник пения, а также выработка четкой дикции и звучания.

Для постановки голоса могут использоваться различные методики, тем не менее, база у них одна. 

Это:

умение использовать резонаторы, овладение техническими вокальными приемами, работа с артикуляционным аппаратом, и другое.

Резонаторы есть у каждого человека, но далеко не все певцы умеют правильно ими пользоваться. Именно благодаря использованию резонатора получается сильный громкий звук, который слышно без использования усилительной техники. Дело в том, что звук, который произносит человек либо затихает, в случае если поглощается мягкими тканями, либо усиливается, в случае если отталкивается от твердых полостей голосового аппарата.  Эти твердые полости получили название — резонаторы.

Любой человек, который стремится овладеть мастерством академического пения должен уметь контролировать эти резонаторы.

Различают грудной и головные резонаторы. Благодаря правильному использованию грудного резонатора достигается объёмное, полное, а также теплое звучание. Само звучание зависит от того, находиться ли  грудная клетка в расслабленном состоянии. Но не следует использовать лишь грудной резонатор, так как звук может получиться хриплым и глухим.

Головные резонаторы — это те, которые размещены выше голосовых связок. Именно благодаря их использованию звук становится громким и ясным.  Но для того что бы достичь нужного эффекта, необходимо чтобы звук был направлен вверх, вертикально. Для того чтобы научится правильно использовать головной резонатор, Станиславским было предложено упражнение — “мычание”. Его суть была в том, чтобы выработать правильное дыхание, при котором звук не выходит горизонтально, а отбивается от верхних резонаторов и усиливается.

“Пение в маску” — понятие тесно связанное с резонаторами.  Маской называют верхнюю часть лица, а самым сильным и основным резонатором считается носовой резонатор. Он лучше всех усиливает звук, но работать с ним очень трудно.  Например, даже если удается усилить голос с помощью носового резонатора, есть опасность того что грудной и головные резонаторы будут работать отдельно. В этом случае голос будет холодным и тонким с металлическим оттенком. Для того чтобы и грудной и головные резонаторы работали как одно необходимы постоянные тренировки и упражнения. Только благодаря постоянной работе на голосом, можно достичь объёмного и громкого звучания.

Мощных упражнений на разминку вокала для певцов

(Последнее обновление: 18 мая 2021 г.)

Выполняя упражнение на разминку вокала в рамках своей повседневной основы пения, вы можете следовать советам по вокалу, приведенным в этой статье. Разминка приносит огромную пользу новичкам, поэтому музыкальные инструкторы и профессиональные певцы ручаются за их благоприятный эффект при пении. Они уменьшают мышечное напряжение и повышают качество и силу вашего голоса. В идеале одно занятие должно длиться не менее 20 минут.

Почему вокальная разминка перед пением так важна?

Пение требует больших затрат физической энергии, поэтому рутинные певческие разминки имеют решающее значение для певцов по сравнению с музыкантами. У певца энергия расходуется двояко. Вокальная деятельность требует энергии и выносливости во время пения и физической активности, которая расходует энергию, когда исполнитель выходит на сцену, чтобы встать и петь, не говоря уже о танцах и взаимодействии. Точно так же, как спортсмены и спортсмены проводят разминку перед тренировкой, певцам необходимо провести разминку перед тренировкой / выступлением.Это поможет растянуть и согнуть голосовые связки и предотвратит повреждение и напряжение во время пения, а также поможет в общем улучшении качества пения.

Исследование, проведенное Грэммингом, Эллиотом и Сандбергом, показало, что изменение высоты звука растягивает мышцы. Более того, многие певцы ручались за то, что упражнения на разминку способствовали повышению производительности. Во время пения задействуются все мышцы всего тела без нашего ведома. Только для вокального пения мышцы диафрагмы являются важными, которые вносят вклад в силу, мощь и выносливость пения.Мышцы голосовых связок или гортани обеспечивают качество звука, вибрато и темп. Мышцы плеч, шеи, груди и живота являются вторичной опорой для пения, и любое напряжение, напряжение или напряжение в этих мышцах влияет на качество пения. Мышцы конечностей вашего тела обеспечивают физическую поддержку при стоянии, движении и пении.

Следовательно, глубокое дыхание, йога и медитация имеют большое значение для снятия напряжения и успокоения. «Вокализ» — это дополнительные упражнения для разминки вокала, которые тренируют ваш голос с помощью контроля дыхания, модуляции голоса, смешивания голоса, баланса голоса, интонации и дикции.

Золотые правила вокальной разминки

• Вы можете начать выполнять это упражнение после приема большого количества жидкости, которая помогает смазывать и увлажнять голосовые связки. Эти разогревающие упражнения необходимы для увеличения притока крови к голосовым мышцам. Но прежде чем вы начнете, вы должны сначала выполнить несколько упражнений на расслабление, чтобы улучшить свои физические и умственные способности при выполнении этого упражнения.

• Затем вы можете продолжить это с помощью дыхательных упражнений, упражнений на высоту тона и упражнений по совершенствованию вокальной силы.Позже вы можете настроить режим разминки в соответствии с вашими требованиями. Но, следуя этим советам по вокальной разминке для новичков, вы должны сначала обсудить вид упражнения, которое вы хотите выполнить, со своим наставником, чтобы получить его совет по составлению плана для вас.

• Вы должны знать, что не существует стандартной формы разминки, которая была бы идеальной для певцов. Некоторые могут работать лучше для других, а некоторые — нет. Как правило, вы должны постепенно прогрессировать в теплых упражнениях от средних уровней до уровня крайностей.Вы можете обратиться к нескольким книгам и программам по пению в Интернете, чтобы получить несколько советов по разминке вокала, которые предоставят вам широкий спектр информации по этой теме.

• Вы также можете посоветоваться с тренером по вокалу, чтобы составить свой список индивидуальных упражнений для разминки. В упражнении по зеванию и вздоху вам необходимо медленно, зевая, расслабленно вдохнуть челюстью, плечами и языком, а затем сделать выдох голосом. Пойте звук хммм в удобной тональности, изменяя звук посередине на выдохе.

• Если вы хотите стать профессиональным певцом, но не знаете, как правильно управлять своим голосом, вы можете легко утомить свои голосовые связки. Таким образом, вам необходимо изучить различные вокальные упражнения, рекомендованные певцам, чтобы правильно управлять своим голосом.

---

Мощные упражнения на разминку вокала

Новичкам в пении, которые хотели бы продвинуться в своей карьере, следует подумать о выполнении упражнений на разминку вокала, которые имеют решающее значение в их повседневной жизни.Подобные упражнения также важны для людей, которые редко поют. Однако из-за нехватки времени или по другим причинам певцы пренебрегают этими упражнениями, которые очень важны в качестве первого шага в пении. Как и в любом другом виде спорта, перед переходом на максимальную скорость необходимо разминаться.

Во время пения голосовые связки необходимо сначала разогреть, прежде чем вы начнете петь или говорить, особенно при длительном участии, чтобы подготовить их к жесткой работе, которую они собираются выполнять.Если вы не разогреете свой голос, это может привести к разрушительным последствиям для вашего выступления, таким как охриплость голоса или ранняя вокальная усталость. Итак, что нужно сделать, чтобы избежать этих проблем с голосом? Поскольку у каждого человека может быть разный певческий голос, тип вокального упражнения, которое он должен выполнять, зависит от его уровня голоса.

Ниже приведен список из 6 лучших вокальных упражнений на разминку, которые я люблю больше всего. Они чрезвычайно эффективны и применимы ко всем уровням певцов, будь вы новичок или профессиональный певец.Выберите от 2 до 3 упражнений ниже и начните просыпать свой настоящий голос. Пожалуйста, дайте мне знать, что вы думаете и нашли после того, как попрактиковались.

1) Упражнение по вокалу

Первое упражнение называется техникой вокального жарения, при котором голосовые связки вибрируют на самом низком уровне частоты. Слабый звук, который вы слышите, когда просыпаетесь утром, можно использовать для постепенного ослабления, массируя голосовые связки. Это ваше первое упражнение, которое поможет сохранить ваши голосовые связки в целости и сохранности.

Но что это за вокальное упражнение? Ну, вокал относится к первоначальной вибрации ваших голосовых связок. Однако в техническом смысле слова «жареный вокал» относится к нижней части вашего певческого диапазона.

Вы можете выполнить упражнение по вокалу, сначала спев на низкой ноте. После этого попробуйте еще ниже понизить ноту, которую вы поете. Вскоре после этого вы достигнете самой низкой точки, при которой вы больше не сможете выдерживать или петь полный тон. На этом этапе ваш голос перейдет в то, что мы называем «вокал ».”

Продолжительность выполнения этого упражнения зависит от вашего голоса, но при нормальных обстоятельствах вы можете выполнять его в течение нескольких минут, прежде чем приступить к следующей технике разминки.

2) Упражнения по вращению губ

Второе вокальное упражнение с подогревом называется вращение губ. Это одно из наиболее рекомендуемых упражнений для разминки вокала, чтобы вызвать приток крови к голосовым связкам. Эта техника задает ваш голос, избавляясь от лишнего напряжения, вызванного ночным сном, и активизирует внутренние мышцы гортани.

Если вы сможете поддерживать тупой звук под губами, поднимаясь и опускаясь в вашем вокальном диапазоне, это может принести более прекрасный результат.

Если вы собираетесь записаться на онлайн-программу пения, вас научат упражнению «вращение губ». По мнению экспертов, это упражнение помогает петь высокие ноты, сглаживать качество звука, позволяет перемещаться по регистрам голоса и помогает избежать вокального напряжения.

Ну, ролл для губ — несомненно, вокальный инструмент, имеющий множество применений и целей.Это может расслабить ваши голосовые связки. Это также может помочь вам развить вокальные навыки и технику, а также разогреть голосовые связки. Певцы обычно используют это упражнение для разминки перед пением и для охлаждения после пения. Певцы также используют это, чтобы дать им возможность решать сложные и сложные части песни.

Теперь остается вопрос, эффективна ли закрутка губ. Для многих скручивание губ — это просто детская игра. Но для некоторых серьезных певцов вращение губ играет свою роль в усилении певческого голоса.Когда вы вращаете губами, вы издаете полузакрытые голосовые звуки, которые помогают уравновесить давление ниже и выше ваших голосовых связок.

Когда давление ниже и выше, ваши голосовые связки уравновешены, ваш голосовой механизм функционирует на оптимальном уровне. Другими словами, это упражнение позволяет эффективно создавать звуки, пропуская идеальное количество воздуха через голосовые связки. Это также помогает добиться плавных переходов между разными регистрами. Идея этого упражнения состоит в том, чтобы позволить вам достичь расслабленного и сбалансированного вокального механизма.

3) Упражнения «мама»

Третье мощное упражнение называется упражнением для мам, которое включает в себя нейтрализацию гортани. Эта техника поддерживает темп вашей тренировки в пении, когда ваша гортань находится в нейтральном положении, одновременно выполняя разогрев голоса. Сконцентрируйтесь на поддержании нейтральности вашей гортани до желаемой музыкальной гаммы, такой как октава, двойная октава, арпеджио и т. Д.

После выполнения этих вокальных разогревающих упражнений вы должны определить, нужна ли вам дальнейшая растяжка голоса. .Как упоминалось ранее, у каждого человека в пении разный голос, поэтому вам придется поэкспериментировать, чтобы узнать, какое вокальное упражнение лучше всего подходит для вас. Самое главное, чтобы вы не пренебрегали этими вокальными упражнениями для разминки в обычном порядке перед тем, как приступить к бурному пению.

4) Упражнения на резкий выдох

Другие советы по разминке вокала включают использование соломинки на вдохе и выдохе. В процессе резкого выдоха вы должны дышать глубоко и постепенно, но если вы выдыхаете, попробуйте резко сократить мышцы живота, чтобы выпустить воздух, произнеся слово «ага».Вы также можете использовать гласные звуки или комбинировать их с согласными звуками при пении на гамме, начиная с низкого тона и заканчивая высоким.

5) Упражнение для скороговорки

Еще один способ — попрактиковаться в некоторых обычных скороговорках, таких как « , она любит ракушки, которые продавцы продают на берегу моря. ”Подведем итог: преимущества, которые вы получаете от выполнения этих упражнений, включают повышение выносливости, усиление вокальной силы, лучшее голосовое управление, расширение вокального диапазона и т. Д.

Упражнение «Скороговорка» позволяет тренировать язык и голосовые связки. Это упражнение позволит вам разогреть голосовые связки и язык. Таким образом, это улучшит вашу способность правильно произносить текст песни. Это также помогает вашей челюсти, губам и горлу поддерживать их в надлежащем состоянии для пения. Кроме того, это улучшает ваше дыхание при пении.

Когда вы занимаетесь скручиванием языка, вы не должны в первую очередь работать над контролем своей высоты звука. Вы также не должны позволять себе попадать в очень узкий диапазон высоты звука.Правильный способ выполнения этого упражнения — варьировать высоту звука, разогревая голос. Затем вам следует сосредоточиться на своем языке, челюсти или губах, пока вы делаете упражнение на скручивание языка.

Если вы последуете этим советам по разминке вокала, нет причин, по которым ваша певческая карьера останется на прежнем уровне; он должен сильно взорваться. Эти упражнения на разминку вокала могут помочь вам полностью подготовиться к любому предстоящему певческому выступлению. Пожалуйста, не забывайте обращаться к этим вокальным практикам перед каждым исполнением песни.

6) Практикуйте глубокое дыхание

Вы можете выполнить упражнение на глубокое дыхание, чтобы разогреть голосовые связки. Для этого вставайте с прямой спиной и расслабленными плечами. Затем положите руки на живот или живот. Через нос начните дышать. Задержите дыхание, считая до десяти. Затем на вдохе расширьте легкие и живот. После этого медленно выдохните.

При выдохе вы должны позволить животу сжаться, как если бы вы выталкивали воздух из брюшной полости.Убедитесь, что вы держите плечо в расслабленном положении, а спину прямо. Затем повторите это упражнение до трех раз.

Джеймс Манн — 36-летний сессионный певец и тренер по вокалу, который любит делиться своим вокальным и музыкальным опытом в Интернете. Помимо пения. Написание песен, производство музыки, студийные установки, запись вокала и освоение других музыкальных инструментов — тоже его страсть.

Почему вокальные разминки так важны для певцов

Как и при любой другой физической активности, для певцов чрезвычайно важна растяжка перед исполнением мелодии.Разминка для растяжки голосовых связок всегда является хорошей идеей как для здоровья, так и для улучшения певческих навыков. Хотя разминка каждого певца уникальна, есть несколько ключевых элементов разминки, которые имеют решающее значение для укрепления и защиты голоса. Что наиболее важно, так это то, что вашему голосу дается возможность подготовиться к работе, которую он скоро будет выполнять, что определенно будет иметь значение, чем больше вы будете продолжать в том же духе.

Почему вокальные разминки так важны

Если вы представляете свой голос как инструмент, имеет смысл позаботиться о нем как о таковом.Это означает, что поддерживать его в достаточно хорошей форме, чтобы получать от него нужные звуки, не рискуя слишком сильно повредить или изнашиваясь. Вокальные разминки делают именно то, что . Дело в том, что пение без надлежащей техники может вызвать нагрузку на ваши голосовые связки. Со временем напряжение голосовых связок неправильной техникой и плохой поддержкой дыхания может вызвать слабость голоса, а также потенциально может привести к повреждению. С разминками, разработанными для укрепления ваших голосовых связок, вы можете быть готовы с уверенностью петь практически все, что душе угодно.Помните, что голос — это мускул, и для достижения ваших музыкальных целей ему нужны правильные упражнения. У певцов часто есть различные инструменты и методы, которые помогут им позаботиться о своем голосе, но разминка перед тренировкой и выступлением — это то, с чем почти все они согласны, а также это то, чему каждый может легко научиться .

Ниже мы рассмотрим некоторые из наиболее важных причин, по которым вокальные разминки являются хорошей идеей для всех певцов.

1.Разминка работает на мышцы

Пение задействует голосовые связки и внутренние мышцы гортани, которым вы определенно не хотите навредить. Разогреваясь перед тем, как начать петь, вы даете им возможность расслабиться и расслабиться. Ослабление напряжения тела и голоса также снижает ваши шансы повредить голос. Растягивая голосовые связки, вы лучше подготовитесь к пению в разных стилях или регистрах.

2.Разминка тренирует ваш голос

Что действительно замечательно в разминках, так это то, что они на самом деле тренируют вас, чтобы стать лучше певцом. Чем больше вы практикуете технику разминки, тем лучше вы станете. . Есть множество методов, которые певцы используют, чтобы отточить свои навыки и привести свой голос в форму. Часто певцы используют это время для отработки вокальных техник, которые они хотят использовать. Многие сосредотачиваются на формах гласных, учатся петь каждую гласную четко и точно на разной высоте, чтобы улучшить их резонанс.Подобные приемы отлично подходят для усиления ваших вокальных регистров, позволяя вам плавно петь на более высоких или более низких тонах, чем вы обычно можете делать. Они также полезны для того, чтобы научиться ориентироваться в груди, поясе и головном голосе, а также научиться петь через них со связью.

Активная поддержка дыхания

То, как вы дышите во время пения, имеет огромное значение для вашего выступления . Отличный способ улучшить свои навыки во время разминки — это включить в свой распорядок упражнения для поддержки дыхания.По сути, речь идет о практике пения на вдохе, о том, как научиться передавать свой голос через длинные фразы, контролируя, где и когда вы дышите. По мере разогрева попрактикуйтесь в пении в начале вдоха и постарайтесь донести его как можно дальше, не перенапрягая голос. Это поможет вам привыкнуть к эффективному управлению своим голосом в соответствии с дыханием.

Тренировка слуха

Еще один фактор, который действительно может улучшить ваши разминки, — это тренировка слуха.Сосредоточение внимания на интонациях, распознавании интервалов и гамм даст вам лучшее представление о том, где вы добились успеха и что можно было бы улучшить. Например, когда вы отрабатываете гласные на разной высоте, вы также можете использовать гаммы и практиковаться в переключении между интервалами. Это отлично подходит для практики пения в целом, но также позволит вам услышать, насколько хорошо вы играете правильные ноты, и расширит вашу способность распознавать эти вещи только по звуку.

3. Разминка помогает сохранить голос

Если вы хотите продолжать петь на протяжении всей жизни, то вокальные разминки — один из лучших и самых простых способов сохранить ваш голос здоровым. Чем здоровее ваш голос, тем дольше вы сможете пользоваться им и делиться им со всем миром. . Обязательно проверьте свои мышцы, чтобы убедиться, что вы готовы спеть то, что запланировали. Важно помнить, что ни в коем случае не перенапрягайтесь. Выталкивание мышц за пределы их предела только утомляет ваш голос и потенциально может привести к повреждению.Вот почему, если ваши мышцы устают во время разминки, обязательно прислушивайтесь к ним и не подталкивайте их за пределы их комфортного уровня. Возможно, вы не сможете сразу выполнить столько, сколько вам хотелось бы, но проявив терпение, вы сможете продвигаться к этому моменту со здоровым голосом, который будет улучшаться еще долгие годы.

Обучение навыкам пения на всю жизнь

В музыкальной школе Grace мы понимаем, насколько важно для певцов тренировать, развивать и заботиться о своем голосе.Такие навыки обучения могут иметь решающее значение, когда дело доходит до обучения и роста как певца. Вот почему мы сильно подчеркиваем их на всех уроках вокала, чтобы у наших учеников было все необходимое, чтобы продолжать петь на протяжении всей своей жизни и совершенствовать свои таланты на каждом этапе.

Мы предлагаем разнообразные программы уроков музыки для студентов любого возраста, уровня подготовки и интересов, включая инструкции по тренировке слуха, теории и технике. Также доступны возможности для повышения производительности, чтобы дать вам возможность полностью продемонстрировать то, что вы узнали.Свяжитесь с нами сегодня, если у вас возникнут какие-либо вопросы или проблемы, и начните с уроков, которые подарят вам навыки пения и удовольствие на всю жизнь.

певческих упражнений для поддержания вокала во время пения!

Существует множество упражнений по пению, которые могут быть нацелены на наш Vocal Sustain или на нашу способность хорошо поддерживать наш голос, когда мы поем, особенно в конце длинных фраз.

Я представлю вам полезное вокальное упражнение , с которым вы можете практиковаться дома, чтобы вы могли хорошо поддерживать свой голос и в то же время воспроизводить отличный певческий тон!

Прежде чем мы начнем, пожалуйста, убедитесь, что вы сделали базовые вокальные разминки, прежде чем мы приступим к нашим вокальным упражнениям, чтобы избежать любого злоупотребления голосом или причинения вреда.Вы также можете попрактиковаться в дыхательных упражнениях, так как они пригодятся для наших упражнений для вокального сустейна !

Now, Vocal Sustain зависит от ряда вещей:

1) Отличная поддержка дыхания
Чтобы поддерживать наш голос во время пения, нам нужно убедиться, что наш голос хорошо поддерживается нашим дыханием, и что наше дыхание не прерывистое или неустойчивое. Если наше дыхание нестабильно, голос обязательно будет отражать это, и наш вокал будет нестабильным, когда мы поддерживаем или поем длинную ноту или слово.

2) Хорошее звучание вокала
Когда мы поем, нам нужно производить твердый и сбалансированный звук, чтобы мы могли хорошо выдерживать длинную ноту или слово. Если наш голос слишком воздушный , мы не сможем поддерживать наш вокал во время пения, потому что через наши голосовые связки выходит слишком много воздуха!

Поддерживая количество воздуха, проходящего через наши голосовые связки на оптимальном уровне, мы можем создать хороший баланс между Breath и Voice , и звук, который мы производим, будет хорошим и надежным!

Я записал простую демонстрацию вокального сустейн-вокального упражнения , которую вы можете использовать для справки.Обратите внимание на то, что голос певца стабилен при выдержке длинной ноты, а тон, который он использует, также яркий и твердый, а не излишне воздушный. Гласная, используемая здесь в этом упражнении, — это гласная ‘Eh’ , и она поможет вам также поставить ваш голос вперед, когда вы поете!

Демонстрация вокального сустейна

Также обратите внимание, что голос певца плавный , когда он движется от ноты к ноте в этой базовой гамме, состоящей из 5 нот (До, Ре, Ми, Фа, Соль) в восходящей и нисходящей манере.Нет вокальных пауз, и каждая гамма исполняется на одном дыхании.

Чтобы получить полный набор тренировочной музыки для наших вокальных упражнений, щелкните здесь сейчас!

Не забудьте, что звук вашего пения должен быть направлен вперед, с издаваемым носовым звуком. Это поможет вам петь с более ярким вокальным резонансом , а также позволит вам лучше проецировать свой голос, не прилагая слишком больших усилий или усилий!

Есть также более упражнений по питанию для пения , которые вы можете попробовать, если хотите улучшить свое чувство высоты звука во время пения!

Я искренне надеюсь, что эти Упражнения для сустейна для вокала будут полезны для вас и научат вас, как поддерживать свой певческий голос стабильно и с хорошей поддержкой!

Возвращение из вокальных сустейн-упражнений по пению с по вокальных упражнений

Возвращение из вокальных сустейн-вокальных упражнений с по Ваше личное руководство по пению Домашняя страница

ВН: Ф [1.9.22_1171]

Рейтинг: 7.2 / 10 (27 голосов)

VN: F [1.9.22_1171]

Рейтинг: +9 (от 9 голосов)

певческих упражнений, по 7.2 из 10 по 27 рейтингам

Добейтесь певческого голоса, которым вы можете гордиться!

Выбирайте высокие ноты, избегайте неприятных перерывов в голосе и добивайтесь вокального мастерства и понимания!

Ultimate Vocal Training System — это комплексная система онлайн-обучения, которая предоставит целевые решения голосовых проблем, с которыми вы сталкиваетесь, позволяя вам петь выше в своем вокальном диапазоне , избежать боли в горле или отека голоса после длительного ночь пения, и избегайте смущающих вокальных пауз или трещин в диапазоне!

Эта комплексная система обучения вокалу разделена в общей сложности на 10 модулей , состоящих из 80+ обучающих видео и других ресурсов в формате PDF, охватывающих такие темы, как дыхание и воспроизведение голоса, голосовые складки и их работа, проекция голоса и простой трюк, который придаст вам больше силы пения, а также поможет улучшить качество звука и улучшить слух!

Щелкните здесь, чтобы узнать, как навсегда изменить свой певческий голос…

Развитие смешанного голоса — 4 упражнения для пения смешанного голоса СЕЙЧАС!

Развитие смешанного голоса сложно, потому что вы поете не только грудным или головным голосом. Вы поете одновременно и грудным, и головным голосом, смешанными или смешанными друг с другом. Это новое чувство, вызванное новым подходом к пению.

Вот четыре упражнения, которые заставят вас петь смешанным голосом. Я дам вам упражнения, покажу, как их выполнять, и объясню, почему они работают.К концу этого видео вы будете петь смешанным голосом. Сделаем небольшое сведение?

Привет! Я Чак Гилмор, международный тренер по вокалу и основатель Power To Sing.

Каждую неделю я преподаю вам уроки вокальной техники, чтобы вы могли развить сильный и уверенный певческий голос. Чтобы не пропустить, подпишитесь на мой канал Power To Sing. Обязательно нажимайте на колокольчик, чтобы получать уведомления, когда я каждую неделю публикую для вас специальные видео!

Развитие вашего смешанного голоса улучшается, если вы тренируете свой голос в новом способе пения и отказываетесь от старого.Смешанный голос отличается и требует от вас изучения новых навыков пения.

Вот 4 упражнения, которые научат ваш голос петь смешанным голосом.

Упражнение первое — Пузырьковые губы

Сначала скажите «ээ». Это спокойный голос. «Ээ»

Затем нахмуриться. Положите пальцы на складку нахмуренной губы и поднимите ее вверх. Вы снимаете тяжесть щек с губ, чтобы они могли легко пузыриться.

Теперь, произнося «ээ» и приподнимая щеки пальцами, продуйте воздух губами.[демо]

Теперь сделайте это в этом масштабе. Мужики это звучит так: [демо от B2]

И мужчины, и женщины поднимутся на 2 ½ ступени. Готовы, мужчины, начинайте.

Теперь женщины. Твое звучит так. [демо от G3] Готовы, дамы, начнем.

Это упражнение работает, потому что, когда оно выполняется, как показано, оно удерживает гортань на уровне вашей речи, то есть на уровне, на котором вы говорите, позволяя вибрациям переходить от груди через голосовой мост к голосу головы. Кроме того, голосовые связки будут соответственно регулироваться от груди, через мост и в головной голос.Обязательно поддерживайте подключенный тон таким образом. [demo] Не позволяйте ему превращаться в такой фальцет. [демо]

Упражнение второе — Ней

Произнесите слово «ней». Добавьте к этому такой забавный звук. [демо колдовской ней]. Выполните это упражнение на шкале повтора октавы, как это. [демо] Мужчины начинают здесь. И мужчины, и женщины спускаются на 2 ½ ступени. [demo G4] Готовы, ребята, начинайте.

Теперь женщины. Твое звучит так. [demo C # 4] Готовы, дамы, начнем.

Это упражнение работает, потому что, когда оно выполняется, как показано, оно сужает грудной голос, поэтому грудь не поднимается вверх, когда вы поете выше.Кроме того, вы углубляетесь в структуру шнура, чтобы не петь фальцетом, и вы соединяетесь с головным голосом. В результате получается смешанный голос… хотя работа над ним еще не закончена.

Упражнение третье — №

Используя ту же шкалу Octave Repeat, скажите «нет» вместо «ney». Скажите это в замедленной съемке. [demo no — ooo] Вы слышите «ооо» в слове «нет». Когда вы поете «нет», обязательно говорите «ооо» в конце «нет». Это поможет ему войти в вашу голову голосом.

Мужчины стартуют на том же поле, что и раньше. Это звучит так. [demo G4] Готовы, ребята, начинайте.

Ребята, вы чувствуете, как вибрации проникают в голову? Дайте мне знать в разделе комментариев ниже. Просто скажите: «Да, я чувствую, как поднимаются вверх вибрации». Или «нет, я еще не чувствую».

Дамы ваше звучит так. [demo C # 4] Готовы, дамы, начнем.

Дамы, вы чувствуете, как вибрации проникают в вашу голову? Пожалуйста, дайте мне знать в разделе комментариев ниже.

Это упражнение работает, потому что «нет» опускает гортань и позволяет ей отдыхать на уровне вашей речи.«Ooo» в «no -ooo» побуждает вибрации переходить в вашу голову. Это заставляет вас использовать одновременно грудной и головной голос, смешанные вместе. Вы поете в миксе.

Упражнение четвертое — Мама

Используя те же упражнения, что и раньше, произнесите «мум» (хорошо). Будьте осторожны, чтобы гласные оставались такими же, когда вы поете выше. Не позволяй этому перейти к «маме». [демо]

Мужчины стартуют на том же поле, что и раньше. Это звучит так. [demo G4] Готовы, ребята, начинайте.

Дамы ваше звучит так.[demo C # 4] Готовы, дамы, начнем.

Это упражнение работает, потому что оно побуждает гортань оставаться в низком положении и отдыхать. Гласная «оо» самоцентрируется… что означает, что она имеет тенденцию вызывать смешение грудного и головного голоса. Другими словами, это заставляет вас смешивать грудной и головной голос во время пения. Вы поете в миксе.

Это отличное начало для вашего пения в миксе!

Теперь вы готовы к другим специальным упражнениям, которые помогут вывести свое смешанное пение на новый уровень.

Выполните следующие действия:

Один. Загрузите этот PDF-файл, узнайте свой тип голоса. Получите это здесь или в описании под этим видео на Youtube.

Два. Перейдите по ссылкам в PDF-файле и пройдите тест по вокалу. Вокальный тест поможет вам раскрыть свой вокальный тип. Ваш вокальный тип описывает то, что вы обычно делаете, когда поете через бридж.

Три. Посмотрите видео о своем типе голоса и просмотрите демонстрации упражнений для вашего типа голоса, чтобы быстрее получить результаты.

Четыре. Загрузите упражнения для своего вокального типа и начните выполнять их. Эти упражнения, разработанные для вашего вокального типа, помогут вам успешно петь смешанным голосом.

ЕСЛИ ВАМ НРАВИТСЯ ЭТО ВИДЕО, ПОЖАЛУЙСТА, ПОДНИМАЙТЕСЬ, ПОДПИСАТЬСЯ И ПОДЕЛИТЬСЯ С ДРУГОМ.

Кроме того, чтобы присоединиться к сообществу певцов, таких же, как вы, я приглашаю вас присоединиться к моей странице в Facebook, Power To Sing, где я делюсь свежими советами по пению, которые помогут вам добиться успеха со своим голосом.

Кроме того, не забудьте присоединиться ко мне в Twitter и Instagram @powertosing.

Я Чак Гилмор со способностью петь. Вы можете петь выше с красотой, уверенностью и силой.

Увидимся в следующем видео.

BBC — Пой — Учись петь: Дыхание

Учимся петь: дыхание

Хорошее дыхание поддержит ваш голос. Пение, когда не хватает дыхания, — распространенный способ утомить ваш голос. Следуйте приведенным ниже инструкциям, чтобы улучшить свое дыхание.

1. Глубоко дышите нижними легкими — представьте резиновое кольцо вокруг талии (диафрагмы)
2. Сделайте вдох и попытайтесь вытолкнуть кольцо наружу.
3. Сделайте вдох через нос и выдох через нос и рот.
4. Не поднимайте плечи при вдохе — держите их расслабленными и ровными.
5. Расслабьтесь! Напряжение помешает вам издать хороший звук.

Чтобы научиться хорошо дышать, попробуйте следующее:

Лягте на пол на спину, положив руки на живот. Вдохните (вдох), и ваши руки поднимутся. Теперь выдохните (выдох), и они опустятся. В таком положении неправильно дышать практически невозможно.Постарайтесь так же дышать, когда поете.

Регулярно практикуйте дыхание, чтобы улучшить свою технику и развить свои способности

Упражнение 1 — Шипение

1. Вдохните на счет 4, выдохните с шипением на счет 4
2. Затем вдохните на 6 и выдохните на 10
3. вход для 6, выход для 12
4. вход для 2, выход для 12
5. вход для 4, выход для 16
6. вход для 2, выход для 16
7. вход для 4, выход для 20
8. вход за 1, выход за 20

Идея состоит в том, чтобы следить за своим дыханием и гарантировать, что вы можете выдерживать длинные фразы.Будьте экономны с дыханием. Убедитесь, что шипение постоянное; что в начале он не громче, чем в конце. Вы стремитесь к плавному и ровному звуку.

Упражнение 2 — Рваные вдохи

1. Постепенно вдыхая, думайте о том, что ваши легкие наполняются долями, когда вы считаете. Сосредоточьтесь на диафрагме, стараясь не удерживать напряжение в горле.
2. На счет «1» — вдохнуть (¼ полностью)
3. ‘2’ — (½ полной)
4. ‘3’ — (¾ полный)
5. ‘4’ — (полный)
6. 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12 — выдох, постепенно.
7. Повторить на счет «1» — вдох (½ полного) «2» — (полный)
8. 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10 — постепенно выдохнуть.

Разминка вокала для пения

Есть бесчисленное множество профессий, требующих от вас высказаться как можно лучше. От певцов, актеров и радиоведущих до учителей, продавцов и почти любого другого профессионала … дело не только в том, что вы говорите, но и в том, как вы это говорите. Ключевым моментом является подготовка с помощью вокальных разогревающих упражнений.

Уверенность и доверие рождаются из последовательной ежедневной практики и процедур разминки перед выступлением. Знание своего материала — только одна часть уравнения.

Вы также хотите знать, что ваш голос соответствует задаче, и вам не следует просто верить в это. Вам нужно хорошо знать свой голос и знакомиться с его различными нюансами, чтобы вы могли корректировать свой подход на лету .

Знание, почему нужно разминаться, заставляет вас это делать. Ежедневное выполнение этого упражнения укрепляет доверие к своим способностям (и расширяет их).Доверие отвлекает внимание.

Овладев контролем над своим голосом, вы устраните психологические барьеры, которые также влияют на вашу работу. Тогда и только тогда вы сможете полностью высвободить зверя!

Итак, давайте поговорим о том, почему, а затем перейдем к тому, как это сделать, а также дадим вам несколько советов по поддержанию вокала и некоторые магические техники, которые немедленно улучшат ваш голос. По пути мы покажем вам несколько лучших обучающих книг на компакт-дисках.Давай сделаем это!

Есть занятия, которые мы считаем само собой разумеющимися, например, дыхание и ходьба. По какой-то причине мы склонны относить разговор к той же категории и, естественно, распространять ее и на пение.

Есть причина, по которой профессиональные спортсмены практикуют бег и дыхательные техники. Медитирующие практикуют дыхание и ходьбу. И профессиональные певцы и спикеры определенно должны активно работать со своим голосом.

Философия вокального разогрева

Ваш голос — ваш путь к совершенству.Это дорога, по которой вы идете. Это ваша цель в жизни. Это источник дохода, радости и самовыражения для вас и тех, кто пользуется вашим талантом. Это основная причина, по которой вы должны ежедневно активно тренироваться и разминаться перед каждым выступлением.

Но это выходит далеко за рамки этих причин.

Почему мы используем вокальные упражнения на разминку?

Ни один спортсмен не выйдет на поле, не разогрев мышцы непосредственно перед этим растяжкой.Неважно, сколько лет они занимались поднятием тяжестей или йогой.

Непосредственно перед выступлением они должны укрепить и напомнить своему телу о своих способностях, иначе они рискуют проиграть игру или, в худшем случае, получить травму.

Ваш голос контролируется сложным набором органов вашего тела, которые контролируются мускулами. Ваши легкие, голосовые связки, гортань, горло, язык, челюсть и губы — все это играет роль в звучании вашего голоса.

Первая и основная причина разминки — подготовить ваш мозг к управлению всеми этими различными частями тела в унисон.Это сложная двигательная активность, которую необходимо координировать.

Трехочковый в баскетболе прост. Заставить этот крошечный шарик лететь по воздуху и пройти через маленькое кольцо — это совсем другая история. Это ваша аналогичная цель.

Диаграмма, смотрящая сверху вниз

Итак, вы тренируете мышечную память своего мозга, чтобы координировать сложные движения вместе, но вы также подготавливаете каждое отдельное звено в этой голосовой цепочке для своего выступления.Разминка увеличивает приток крови к каждой области, разминая их, чтобы они могли немедленно реагировать на ваши команды.

Разминка помогает расслабить каждый сегмент, уменьшая мышечное напряжение. Цель состоит в том, чтобы добиться этого через грудную клетку, гортань, голосовой тракт и артикуляторы верхних дыхательных путей. Когда все это будет разминаться, вы сможете добиться максимального удовольствия от игры.

Можем ли мы выполнить слишком много разогрева голоса?

Это общий вопрос с множеством вариантов. И ответ — «да».«Можно слишком долго и усиленно разминаться.

Представьте себе пауэрлифтера, который пытается увеличить свой макс. Они не могут сразу прыгнуть до 350 фунтов веса. Им нужно разогреть мышцы, но если они будут слишком много работать с меньшими весами, к тому времени, когда они дойдут до максимальной попытки, они потратят всю свою энергию и потерпят неудачу.

Эта аналогия также применима к пению или речи. В худшем случае вы полностью потеряете голос и не сможете даже пискнуть, когда выйдете на сцену или встанете перед микрофоном!

Разминка голоса от Pro Vocal Хэла Леонарда с CD

Иногда вы увидите, как профессионал выполняет гораздо больше разминки голоса, чем вы думаете.Помните, что они профессионалы и, вероятно, на это есть причина. Они могут обнаружить, что сегодня они сталкиваются с той единственной проблемой, с которой они знают, как работать.

Возможно, они хорошо знакомы с максимальной четкостью и мощью своего голоса и еще не достигли этого. Они будут знать, как уравновесить свирепость своих разминок, чтобы не переусердствовать. Так что не просто подражайте кому-то другому. Всегда подбирайте разминку для своего тела!

Примечание о травмах голоса

Если вы обнаруживаете, что время разминки становится все длиннее, воспринимайте это как предупреждающий знак, что вы приближаетесь к травме.Кроме того, если вы начинаете замечать, что хотите выполнять все меньше и меньше разминок из-за страха утомить свой голос или получить травму, то есть вероятность, что вы движетесь в этом направлении.

Конечно, если у вас простуда, грипп, заложенность носа или аллергия, которые могут объяснить эти явления, вам следует меньше беспокоиться. Но если это необъяснимо, найдите время, чтобы проанализировать себя и посмотреть, заметите ли вы какие-либо другие странности, которые подразумевают надвигающуюся травму.

Персонализируйте свой подход к вокальной разминке для пения

Актеры озвучивания, телеведущие, радио-ди-джеи и другие ораторы будут иметь свой собственный стиль согревания голоса.И у каждого из них будет распорядок, который отличается от распорядка других профессионалов того же типа. То же самое и с певцами в целом, и с каждым певцом в отдельности.

Мы собираемся перечислить и объяснить множество упражнений ниже. Вы должны выбрать те, которые обеспечивают наилучшие результаты, и игнорировать те, которые не дают никаких результатов для вас. Каждый из нас уникален и неповторим, поэтому однозначно не существует единого списка лучших вокальных разогревов.

Общий план дня, который подходит для всех певцов и вокалистов, выглядит примерно так:

1. Короткие, нежные утренние разминки
2. Полные разминки перед практикой
3. Вокальные упражнения / выступления
4. Полные разминки перед сном

Другие предложения включают выполнение утренних разминок в душе, чтобы воспользоваться преимуществами теплый повышенная влажность воздуха.Многие певцы говорят, что первая разминка должна включать психологический аспект повышения осознания за счет внимания к кинестетической обратной связи.

Это означает, что вы должны увидеть, какие сюрпризы ваш голос пытается преподнести вам в тот день. В конце концов, вы можете мысленно каталогизировать их все и знать, как с ними бороться.

Воспользуйтесь преимуществами теплого и более влажного душа

. Многие певцы предлагают начинать с нижней части вашего регистра и работать с этих самых низких комфортных нот до верхней границы вашего диапазона.Часто говорят, что ваш практический диапазон должен начинаться с малого и постепенно расширяться до самых крайних его концов.

Важно отметить, что «вокализы» не должны входить в ваши разминки. Это специально нацеленные практики, которые следует выполнять только после полной разминки.

Эти вокализации включают в себя сглаживание переходов регистров и мостов, корректировку телесных техник, увеличение диапазона, работу с гласными и т. Д. Изолируйте эти напряженные действия от ваших разминок.

Рассмотрите возможность консультации со специалистом по голосовой связи

Как профессиональный исполнитель, большая часть вашей жизни которого зависит от правильной разминки и избежания травм, вам следует подумать о том, чтобы проконсультироваться со специалистом по голосу, который поможет вам составить программу разминки, разработанную специально для вас.

Специалист по голосу может включать в себя обычного учителя пения, директора хора в церкви, голосового тренера, логопеда или логопеда. Ваш доступ и доступность могут повлиять на ваше решение.

Что голосовой специалист может сделать для вас и вашей процедуры разминки:

• Познакомлю вас с большим количеством упражнений на разминку, которые нацелены на различные компоненты вашей органической голосовой системы. Они смогут определить, какие аспекты принесут вам наибольшую пользу.
• Составьте для вас распорядок в определенном порядке сложности, чтобы облегчить вам работу на полную мощность и избежать чрезмерного вокального напряжения или травм.
• Они могут помочь вам разобраться в рутине и сообщить, что вы делаете правильно и неправильно.

Конечно, на ранних этапах карьеры не стоит беспокоиться об этих деталях. Только после того, как вы достигли состояния убывающей отдачи, вам следует подумать о достижении большего прогресса с профессиональной помощью.

Настоящая причина обратиться к профессионалу — убедиться, что вы не саботируете себя, и быстро превзойти своих конкурентов.

Как разогреть голос перед пением

Благодарим вас за терпение в изучении философии того, почему мы проводим эти разминки.Теперь поговорим о конкретных голосовых упражнениях, которые мы можем выполнять.

Помните, практикуйтесь с каждым и найдите тот, который принесет вам наибольшую пользу, а затем поэкспериментируйте с порядком, пока не найдете наиболее быстрый и эффективный заказ лично для вас. Хотя следующие варианты не представляют все доступные упражнения, они являются наиболее распространенными, с которыми вы столкнетесь.

Также помните, что это не просто вокальные разминки, это вокальные разминки для всех профессионалов вокала в любой отрасли, а не только в музыке.

По мере того, как вы работаете над этими упражнениями и хотите узнать больше, ознакомьтесь с этой книгой, выпущенной музыкальным колледжем Беркли, под названием «Вокальные тренировки для современной певицы» Энн Пекхэм.

Вокальные тренировки для современной певицы от Berklee Press с CD

Relax the Breath

Ваше дыхание должно быть спокойным и контролируемым, без чувства раздражения. Возможность получить и выпустить воздух, достаточный для полного расширения легких, является основой ясности вашего голоса.

Расслабление дыхания: При дыхании не должно быть напряжения или силы. Полный вдох должен происходить без усилий. Для этого убедитесь, что в плечах и трапециевидных мышцах нет напряжения.

Позволяя вашим плечам расслабиться, расслабиться и сидеть низко, вы помогаете своей груди оставаться открытой, а полость увеличивается. Чем больше места будет в вашей груди, тем больше у ваших легких будет воздуха для удержания воздуха.

Убедитесь, что вы дышите диафрагмой, а не верхней частью грудной клетки.Ваш живот должен расширяться больше, чем поднимается грудь. Сосредоточьтесь на своем теле, позволяя своему разуму действовать как система биологической обратной связи.

Не позволяйте напряжению медленно возвращаться в шею, грудь или плечи. Делайте вдох и выдох медленными и контролируемыми. Вы можете держать руку на животе, чтобы напоминать вам о низком дыхании через диафрагму, и издавать звук змеи на выдохе, чтобы напоминать вам не выдыхать слишком быстро и сильно.

The Lessac Call: Ваша цель здесь — узнать и контролировать, сколько воздуха вы выдыхаете за один раз, а также то, где ваш голос резонирует в вашей голове и лице.Этот уровень осведомленности имеет решающее значение для управления всеми остальными процессами, связанными с пением.

Начните с естественного произнесения общих фраз, таких как «привет» и «эй», увеличивая их длину, чтобы обеспечить резонанс. Пока не беспокойтесь о поле. Просто позвольте этому произойти естественным образом.

Поднесите руку ко рту и измерьте, сколько воздуха выходит. Поиграйте с формой рта и посмотрите, влияет ли она на то, сколько воздуха вам нужно выдавить из легких, чтобы добиться этого.Чем меньше, тем лучше.

Когда вы овладеете своей нормальной тональностью, вы можете играть с более высокой и низкой тональностью, пока не научитесь наиболее эффективно использовать воздух легких. Попробуйте использовать другие фразы и слоги, пока не научитесь контролировать все возможные варианты.

Расширение ценности дыхания: Прерывание фраз во время пения, чтобы вдохнуть другой воздух — это плохо, особенно когда это не запланировано в песне. Чем больше ценности вы сможете извлечь из каждого вдоха, тем меньше шансов, что вы попадете в ситуацию, когда у вас не останется достаточно воздуха, чтобы закончить фразу.

Управляя мышцами, которые формируют клапан воздушного потока из ваших легких, вы можете управлять силой воздуха, используя меньшее количество воздуха, что очень похоже на то, как положить большой палец на кончик садового шланга. Способ практиковать это — просто попрактиковаться в пении одного и того же набора фраз и удерживать их все более длительные периоды времени, сохраняя при этом их качество.

Не сжимайте мышцы и не создавайте напряжения. Очень важно, чтобы вы оставались расслабленными. Напряжение разрушит ваш резонанс, проекцию и выносливость.

Укрепите дыхание

Оставаться расслабленным — это один из способов увеличить ценность вашего дыхания, но вы также можете получить столько же, укрепив мышцы. Однако вам не обязательно уметь надувать грелку, как силач.

Сила поддержки дыхания: Цель состоит в том, чтобы научиться использовать больше воздуха, сохраняя расслабление для поддержки более глубоких частей вашего вокального диапазона. Сделайте медленный и полный вдох, а затем резко выдохните, быстро сокращая и сгибая мышцы живота.

Это создает быстрый выброс воздуха. Это помогает сосредоточиться на фразе «да» или любой другой фразе, которая напоминает слоги, которые вы действительно спели бы.

Сосредоточьтесь на контроле брюшной полости, при этом гортань и горло должны оставаться расслабленными и полностью открытыми для ясности. Вы вообще не хотите, чтобы верхние дыхательные пути сужались и становились напряженными. Вы учитесь поддерживать дыхание через живот.

Смех при слабом потоке: Цель здесь аналогична указанной выше. Полезно сосредоточиться на типичной смеющейся фразе «ха-ха-ха».«

Здесь вы снова используете свой живот, чтобы создавать быстрые порывы воздуха, чтобы воспроизводить эти фразы низкого регистра. По мере освоения низких частот вы можете медленно повышать высоту звука, чтобы повысить эффективность на более высоких уровнях.

Убедитесь, что вы сохраняете правильную осанку: плечи опущены вниз, а спина вытянута, грудь выпячена, а подбородок находится на уровне. Поднесите руку ко рту и постарайтесь уменьшить количество выдыхаемого воздуха на каждом «ха», сохраняя при этом силу и четкость. Вы хотите уменьшить ветер, который вы чувствуете, насколько это возможно.

Straw Vocalizing: Это именно то, на что это похоже. Сделайте долгий вдох, зевая на полную мощность, а затем положите соломинку в рот. Сначала потренируйтесь выдыхать через соломинку.

Если вы чувствуете, что давление слишком велико, значит, вы не контролируете свои выдохи. Уменьшите силу, пока вы не сможете расслабленно выдохнуть через дыхательные пути тонкой соломки. Однако не вдыхайте через соломинку. Не теряйте сознание!

Со временем вы можете начать работать с различными гласными и слогами, озвучивая их на выдохе через ограниченный воздушный поток соломинки.Как только вы почувствуете себя комфортно, вы также можете начать изменять высоту звука.

Снижение мышечного напряжения

Jaw Release: Перед выступлением или записью в студии вы хотите снять все напряжение мышц челюсти, иначе вы не будете четко произносить свои слова. Что вы хотите сделать, так это использовать ладони или пятку руки чуть ниже скулы, где она встречается с челюстью.

Вот где напряжение в челюсти. Массируйте эту область вверх и вниз без особых усилий, позволяя челюсти открываться и двигаться влево и вправо во время массажа.

Эмуляция зевота: Широко откройте челюсть, как будто вы зеваете, позволяя челюсти и языку расслабиться в самых нижних точках. Убедитесь, что положение вашего плеча и подбородка по-прежнему не нарушено, когда вы медленно вдыхаете и выдыхаете, вокализируя, если хотите, меняя высоту тона. Повторите столько раз, сколько нужно.

Работа с легкими и горлом

Нежное гудение: Начните с вдоха через нос и издавайте долгий низкий гул на выдохе, удерживая рот закрытым.Меняйте высоту звука и интенсивность, сосредотачиваясь на том, чтобы реверберация в горле расслабляла и массировала его.

Не используйте технику жарки вокала, которая приносит больше вреда, чем пользы. Повторите процесс с открытым ртом и потренируйтесь следить за тем, чтобы носовой проход оставался открытым для ясности.

Pitch Gliding: Держа плечи назад и вниз, подбородок опущен, грудь выпячена, медленно зевать на вдохе. На выдохе начинайте петь с разных гласных каждый раз, начиная с верхней части вашего диапазона.Это должен быть голос из верхней части груди.

На одном дыхании опустите эту высоту до нижнего грудного голоса. Проработайте каждую гласную. Как только вы почувствуете себя комфортно, повторите процесс, начиная с головного голоса и заканчивая верхним грудным голосом. Вы должны покрывать около двух октав каждый раз плавными движениями.

Resonance Focus: Ваша цель здесь — понять, как чувствовать и контролировать резонанс во рту, растягивая голосовые связки. Сделайте рот так, как будто вы насвистываете, пьете из соломинки или всасываете лапшу из спагетти.

Выдыхая через эту форму, издайте звук жужжания казу, используя звук «уу». Удерживая его несколько раз на более низкой высоте, чтобы растянуть голосовые связки, попробуйте использовать ее на более высоких и низких тонах, чтобы получить контроль и заметить резонанс.

Жужжание и трель во рту

Губы: Позвольте губам соприкоснуться в расслабленном положении, как если бы вы вообще не разговаривали. Выдохните и позвольте губам «гудеть», как будто вы издаете звук двигателя самолета.Держите язык расслабленным без напряжения.

После того, как ваши губы обильно кровоточат и согреются, вы можете добавить смолу в жужжание. Когда вы будете делать это эффективно, вы должны почувствовать щекотку во рту и в носу. Не давите сильнее, чем вам удобно.

Tongue Trill: Позвольте вашему языку расслабиться, поместив его за передними верхними зубами. На выдохе позвольте вашему языку быстро взмахнуть вверх и вниз, как будто вы перекручиваете слог R или L.

Это увеличивает приток крови к языку и массирует мышцы. Вы можете повышать и понижать высоту звука своей трели, но не выходите за пределы вашего комфортного диапазона или слишком сильно трели.

Артикуляция и четкость

Гибкость артикуляции: Артикуляция означает, насколько четко вы произносите слова, которые произносите. Меньше всего вам хочется коснуться языка во время выступления. Найдите короткие фразы, которые вы можете повторять снова и снова на разных тонах, такие как «будзюга» и «пукука», которые сложно произнести быстро.

Вы тренируете свой мозг и рот, чтобы научиться справляться с переходами между сложными слогами.

Вы также можете потренироваться с классическими разогревающими скороговорками, такими как «Питер Пайпер выбрал кусок маринованного перца» и «Она продает морские ракушки на берегу моря».

Есть и другие фразы, с которыми вы можете работать для ясности, например: «Дождь в Испании падает в основном на равнину» и «Когда рот круглый, звучит много звуков».

Это наиболее распространенные голосовые упражнения, с которыми вы столкнетесь при изучении этих методов разминки.Вы можете придумать свой собственный или посетить специалиста по голосовой связи, который расскажет вам больше.

Гигиена вокала

Само собой разумеется, что если вы действительно хотите выступить на пике, никакая разминка или практика не помогут, если вы повредите свой голос из-за плохой гигиены голоса. Используйте следующие методы, чтобы убедиться, что ваш голос готов к выступлению.

Не курите: Само собой разумеется, что курение влияет на всю вашу дыхательную систему, от рта до легких и сердца.Вдыхание горячего табачного дыма или даже холодного дыма может вызвать воспаление и отек.

Есть много необратимых повреждений. Лучший способ бросить курить — никогда не начинать и немедленно бросить курить, если вы уже курите вокалист.

Остановить насильственное прочищение горла: Каждый должен время от времени прочищать горло, но есть правильный способ сделать это. Некоторые из нас даже обычно прочищают горло каждые несколько минут. Это сильно изнашивает ваши голосовые связки и складки, заставляя их хлопать вперед и назад примерно так, как это делают вокальные парни.

Если вам необходимо прочистить горло, сделайте это сверху и снизу, используя звук «он-», как в слове «привет». Не стоит сильно чесаться. Ежедневное употребление большого количества жидкости уменьшает слизь в горле и снижает вероятность ее очищения.

Пейте много воды: Все ваше тело, включая систему голосового управления, требует большого количества жидкости для правильного функционирования. Убедитесь, что вы выпиваете не менее 8 стаканов воды в день, распределяя их в течение дня, приспосабливаясь к своим телесным потребностям.

Предельная громкость голоса: Не поддавайтесь искушению кричать через комнату или заставлять говорить сверх комфортного уровня в шумной обстановке. Это приведет к охриплости голоса, которая может усугубиться, если не дать достаточно времени для заживления.

У вас бывают периоды дня, когда вы вообще не разговариваете, считая их периодами отдыха. Если вы заболели болезнью, которая влияет на ваш голос, не пытайтесь справиться с этим. Примите тот факт, что вам придется отдохнуть, если вы хотите, чтобы ваш голос был восстановлен как можно быстрее.

Это основы, но есть и другие методы, которые вы можете использовать, например, установка увлажнителя воздуха в комнате, когда вы спите, чтобы бороться с сухостью в течение дня.

Ультразвуковой увлажнитель холодного тумана Pure Enrichment

Вы также можете использовать небольшой портативный увлажнитель воздуха на рабочем столе или дома.

5 вокальных упражнений для немедленного улучшения пения

Процедуры разминки и практика — это одно, но есть несколько основ, которые нужно выполнять.В противном случае применение следующих пяти техник может немедленно улучшить качество вашего пения.

Вокальные упражнения для развития силы, выносливости и физической подготовки с CD

Посмотрите книгу выше, где вы найдете больше упражнений, которые более специфичны, чем ваши типичные разминки.

Открытые гласные челюсти: Почти у всех нас есть одна или две гласные, которые мы позволяем нашим челюстям и языкам смыкаться и мешать четкому выходу. Проработайте каждую гласную и обратите внимание на свою челюсть и язык.

Основными виновниками являются E и U. Посмотрите, не смыкается ли ваша челюсть сильнее, чем нужно, или ваш язык не начинает занимать слишком много места во рту. Практикуйте все гласные, держите челюсть открытой, а язык ниже, чем обычно.

Вы сразу почувствуете ясность и ясность. При необходимости можно зажать между зубами крышку от бутылки, чтобы челюсть оставалась открытой.

Проекция голоса: Некоторым людям трудно быть услышанными из-за их привычной речи и пения.Убедитесь, что вы всегда поддерживаете полный глоток воздуха при любой возможности при вокале. Это первый шаг к правильной проекции.

Второй — психологический, но помогает естественным образом выдать голос без лишних усилий. Метод состоит в том, чтобы визуализировать, как ваш голос начинается прямо перед вашими зубами, а не внутри вашего рта или горла. Представьте его локализованным в космосе, и вы почувствуете, что становитесь более ясным и уверенным.

Подбородок низкий, грудь согнута: Все мы склонны поднимать подбородок и наклонять голову назад, когда поем, особенно когда мы переходим к более высокочастотным нотам.Что вы хотите сделать, так это держать подбородок на уровне или чуть ниже уровня земли и слегка сгибать мышцы груди.

Это помогает напомнить вам, что подбородок должен быть вместе с грудью. Крепко держите его на месте, и вы обнаружите, что ваши выдохи обладают большей силой, не напрягаясь для этого. Теперь вы можете выбирать, как и когда использовать эту силу и естественным образом увеличивать ценность каждого вдоха.

Визуализация вибрато: Любой достойный певец должен полностью владеть вибрато.Некоторым из нас сложно понять, как производить, в то время как другим это дается естественным путем.

Один из способов помочь — представить себе тяжесть на груди, когда вы хотите начать вибрато и начать представлять воздух и звуки, кружащиеся во рту, как будто это то, что происходит, когда выходит волнообразное вибрато. Разум важнее материи!

Используйте наушники-вкладыши: Многие исполнители поют слишком громко, потому что не могут слышать себя через инструменты оркестра.Проблема в том, что лучший звук голоса получается при естественном и спокойном уровне громкости.

Чтобы избавиться от соблазна следить за собой, становясь громче, используйте набор высококачественных внутриканальных наушников. Вы можете вводить только свой голос и пропускать другие звуки, или вы можете заставить звучащего человека посылать полный микс в ваши уши, что позволяет вам использовать больше наушников в стиле монитора.

Очень важно слышать себя. Это система биологической обратной связи, которая поможет вам работать с максимальной эффективностью.Если вы слишком долго будете слышать что-либо слишком громко, это необратимо повредит вашему слуху.

Мониторы-вкладыши MEE Audio M6 Pro

Это самые простые и быстрые решения, позволяющие улучшить качество вашего пения практически сразу, если вы еще этого не сделали. Некоторые из этих советов требуют некоторой практики, но приносят немедленную пользу. Остальные — разовое решение! Используйте их, чтобы получить преимущество над другими певцами!

Используйте эти упражнения для разминки вокала каждый раз

Знание того, почему вам следует выполнять вокальные упражнения на разминку, — это первый шаг к тому, чтобы на самом деле это делать.Вы должны быть уверены, что оно того стоит, и вы должны быть уверены, что это серьезный вокалист, работающий над своим ремеслом.

Кроме того, чтобы точно знать, как разминаться, необходимо прочитать процедуру, описанную выше, и настроить ее в соответствии с вашими личными потребностями. Вы всегда можете заручиться помощью тренера по вокалу или специалиста по вокалу, который поможет вам разработать для себя режим разминки голоса.

Если вы записываете вокал дома, прочтите наше руководство, чтобы убедиться, что вы передаете полную ясность и красоту своего голоса.И помните, всегда соблюдайте гигиену вокала!

Джаред Х.

Джареду исполнилось 20 лет в музыкальной индустрии. Он действует как владелец, редактор, ведущий автор и веб-дизайнер LedgerNote, а также соавтор всех статей. Он выпустил 4 независимых альбома и товары для продажи по всему миру. Он также сводил, мастерил и записывал для бесчисленных независимых артистов. Узнайте больше о Джареде и команде LN здесь.

Krowne Vocal Blog NYC — уроки пения, последние исследования по вокалу и голосовые новости из города

Французская поп-певица недавно сказала мне на уроке по скайпу, что у нее сильно перетянуло горло, когда она записывала дома (красиво!) Демо песня в ее парижской квартире.
Несмотря на то, что песня в основном пела мягким головным голосом, у нее были проблемы с пением высоких нот с легкостью. Когда я спросил ее, как она согревает свой голос, она насмешливо посмотрела на меня — она ​​никогда не делала вокальных упражнений в своей квартире. (Как я узнал в тот момент, она ходит до дома своих родителей в пригороде на наши сеансы скайпа.) как можно меньше дублей, стараясь, чтобы ее не слышали соседи! Звучит знакомо?

Подобно французскому певцу, большинство певцов в густонаселенных районах, таких как Нью-Йорк, сталкиваются с вопросом, где практиковать свое ремесло, не беспокоя тех, кто живет по ту сторону этой тонкой, как бумага, стены.Но мы знаем, что для развития потрясающих вокальных и музыкальных навыков требуются сотни или тысячи часов тренировок. Так что одного урока голоса в неделю может быть недостаточно, если вы планируете стать звездой до того, как вам исполнится 90!

Но вот и хорошие новости для студентов, изучающих голос: вы можете многое сделать, чтобы улучшить свое пение или подготовить свой голос к записи, даже посреди ночи или пока ваш сосед по комнате учится!

Попробуйте эти быстрые и (в основном) УПРАЖНЕНИЯ С ТИХОМ ВОКАЛЬНЫМ УПРАВЛЕНИЕМ ДЛЯ ПЕВЦЕВ :

1.Работайте над поддержкой дыхания!

Быстро вдохните (как будто вы выныриваете после ныряния в бассейн), чтобы ваши нижние ребра и живот расширились. Не вдыхайте слишком много, иначе ваша грудь приподнимется, и у вас будет больше шансов развить напряжение в горле и шее!
Затем приостановите дыхание с помощью мышц брюшного пресса и спины (не «задерживая» его в горле) и удерживайте ребра расширенными . Через пять секунд медленно и контролируемым образом выпустите воздух. Это укрепит ваши мышцы и поможет сохранить растянутую диафрагму.

Расширенный вариант: освоив упражнение, вы можете начать работать над тем, чтобы удерживать нижние ребра в вытянутом положении на протяжении большей части процесса выдоха. (По сути, вы не хотите вести себя как надувающийся воздушный шар или надувной матрас!) Быстро вдохните «в нижние ребра» и на выдохе удерживайте их в положении «наружу» в течение 3 секунд. Вы можете увеличить время, когда почувствуете себя комфортно — просто убедитесь, что ваше тело все время расслаблено!

2. Как бесшумно прогреть свой верхний (и нижний) диапазон

Говорите! Чтобы разогреться без громкого пения, просто говорите тихо своим обычным голосом, полностью преувеличивая амплитуду звука (подумайте о той супер-пупер-удивленной девушке, истерически спрашивающей своего лучшего друга «правда ???» в каких-то новостях).
При использовании высоких нот представьте, что у вас детский голос, и убедитесь, что вы делаете это естественно, расслабленно и «смешно», а не пытаетесь звучать как певец. Для низких нот говорите медленно и ищите устойчивую вибрацию в груди и во рту.

Для этого упражнения вам не нужно выходить за рамки обычной речи. Просто убедитесь, что вы поддерживаете свой голос правильным дыханием — это намного легче, когда вы действительно принимаете «роли», которые вы принимаете, и делаете это с возбуждением (в конце концов, вас никто не слышит!;))

3.Снимите напряжение!

У большинства из нас слишком сильное напряжение в голосовых путях, особенно в наших жевательных мышцах (вы точильщик зубов по ночам?). Это напряжение мешает крошечным голосовым связкам работать оптимально, поэтому о них следует немедленно и последовательно заботиться. Эта процедура помогает незаметно:

Шаг 1: Зевайте! Откройте рот и приподнимите мягкое небо; Поднимите брови и расслабленно, мягко зевнув со вздохом, снимите напряжение и расслабьте голосовой тракт. Вы можете зевать от высоких до низких нот, но сохраняйте естественный зевок, а не целенаправленное глиссандо.

Шаг 2: После нескольких зевков сделайте «давящий» массаж челюсти: приложите кулаки к щекам и слегка надавите так, чтобы ваши зубы разделились и ваша челюсть опустилась . Сохраняйте это положение в течение 15 секунд.
Отпустите челюсть, но держите рот открытым, вздыхая на «ха-ха». Теперь он должен чувствовать себя расслабленным и свободным от подавляющего мышечного напряжения. Если нет, повторите процедуру.

4. Совершенство может подождать! (на несколько минут …)

Общий совет, независимо от того, используются ли настройки с учетом громкости или нет:

Делайте перерывы! Когда вы чувствуете усталость или напряжение во время выполнения каких-либо упражнений или записи вокала, посмотрите в окно или выпейте чашку чая, выйдите на мгновение из комнаты или закройте глаза на долгое время.Не всегда пытайтесь мгновенно стать идеальным. Когда мы очень стараемся, напряжение имеет тенденцию нарастать, что создает порочный круг. Отступление на мгновение назад часто дает больший эффект, чем любое упражнение или вокальный инструмент.

5. Музыкальность приходит от прослушивания
Не всегда нужно выкладываться на полную. Музыкальность в значительной степени строится на наблюдении и слушании. Возьмите любое устройство и включите хорошую музыку — если вам удобнее, на головных телефонах! И под слушанием я имею в виду действительно СЛУШАТЬ .Что заставляет певца так хорошо звучать? Какие ноты он поет и в каком вокальном режиме? Вы слышите все инструменты на записи?
Также очень помогает просмотр видеозаписей хороших (и плохих) живых выступлений.

Для тренировки слуха: Закончив прослушивание песни (которую вы должны знать достаточно хорошо), попробуйте тихо спеть только первую ноту и проверьте, правильно ли вы используете тональность и высоту звука!

Есть еще много упражнений, которые вы можете выполнять, не беспокоя ваши отношения между жителями.Все вышеперечисленные довольно безопасны даже для неподготовленных певцов. Если вы берете уроки пения и уже хорошо владеете голосом, вы можете включить упражнения для закрытия голосовых связок или даже некоторые базовые упражнения для ремня безопасности в свой спокойный распорядок.