Она стеснялась даже разговаривать со мной: «-Она стеснялась даже разговаривать со мной.

Найдено 1454 поста

Советник — отзывы и рецензии — Кинопоиск

Дом-2. Интервью / Почему отец Кати Скютте отказался от нее?

Участница рассказала о сложных отношениях с родителем. Папа звезды реалити-шоу своеобразно воспитывал ее, что отразилось на мировосприятии девушки. Журнал «ДОМ-2» узнал, в чем причина.

Катя Скютте
Фото: Анастасия Гурьева

Эффектная внешность и незаурядный интеллект — 26-летняя блондинка с первого дня в периметре привлекла внимание зрителей. До прихода на шоу девушка работала в общеобразовательной школе, где преподавала детям французский язык. Карьеру учителя Екатерина в одночасье променяла на свет софитов и статус новой звезды популярного телешоу. Правда, столь радикальный шаг стоил Скютте хороших отношений с родным отцом.

«Он не хочет, чтобы я здесь находилась, — признается участница. — Это серьезный человек, который является одним из начальников крупного строительного предприятия. Папа против, чтобы я жила в «ДОМе-2» и кому-то что-то доказывала с экрана.

Когда узнал, что я сюда попала, с его стороны одни маты были. Я пыталась с ним поговорить, но отец отказывался. Даже с мамой какое-то время не общался. Сейчас мы не поддерживаем связь, но я думаю, что это временно. Надеюсь, папа остынет».

Отец воспитывал Катю в строгости
Фото: Личный архив Кати Скютте

Скютте не скрывает, что ее взаимоотношения с отцом всегда были далеки от идеала. «Он с детства меня очень контролировал, — вспоминает блондинка. — Даже когда я была маленькой, мог несколько дней со мной не разговаривать, отвозил к бабушке за какие-то проступки. Папа — душа компании, а у меня в детстве не было друзей. Он не понимал этого и постоянно попрекал, указывал на это. Говорил, что я скучная, критиковал. До университета я была закомплексованной, искала друзей, но тщетно. Со мной никто не хотел знаться. Я уходила из дома гулять одна, а родителям говорила, что иду с подружками. В общем, всегда была странным ребенком».

По словам Кати, она стеснялась того, что у нее нет друзей
​Фото: Личный архив Кати Скютте

Еще одним камнем преткновения в общении Катерины с отцом стали многочисленные татуировки девушки. Мужчина до сих пор не может смириться с тем, что дочь стала украшать свое тело изображениями.

«Папа очень переживает из-за тату, — делится Скютте. — Первую я сделала в 17 лет на деньги, которые заработала. У меня была депрессия, я шла мимо тату-салона и набила птичек и розу на плече. После этого отец со мной полгода не разговаривал. Я постоянно пыталась помириться. Через несколько месяцев он сказал, что все равно любит меня.

Правда, когда я продолжила делать татуировки, грубо со мной общался. Не давал денег на карманные расходы, говорил, что надо мной люди смеются, что у меня уродское тело.

Я уже привыкла к таким его словам за столько лет. Папа до сих пор стесняется меня показывать друзьям. Для него единственная отдушина — это то, что я всегда отличницей была».

Папа участницы отказывается мириться с ее нахождением на проекте
Фото: Личный архив Кати Скютте

Участница очень переживает из-за того, что не видит поддержки от самого близкого человека. «Мы уже давно не разговаривали по душам, — вздыхает Катя. — Отец никогда не говорил, что я красивая. Подруг хвалил, а меня нет. Я раньше редко носила платья, потому что стеснялась. Стараюсь быть очень избирательной с папой в выражениях, потому что он по-особенному реагирует на информацию. Надеюсь, рано или поздно мы наладим отношения».

Ирина Муравьёва: «Вот когда мне будет 70 лет, всё про себя и расскажу» | Персона | Культура

«Я по семейным обстоятельствам решила отказаться от всяких интервью, несмотря на юбилей, — сказала нам Ирина Вадимовна. — Вот когда мне будет 70 лет, тогда я всё про себя и расскажу». Вот вам и покладистая. Ждать откровений придётся ещё десять лет.

Ира-Федя

В детстве будущая звезда театра и кино обожала Татьяну Доронину. Она даже разговаривать старалась по-доронински, с придыханием, чем очень веселила окружающих. Решив стать актрисой, Муравьёва признавала, что далеко не красавица, но всё равно мечтала о ролях романтических барышень. А когда всё-таки попала в драматическую студию, то долго сидела в «девушках на выданье»: режиссёры, которые приходили подбирать актрис, на неё не обращали никакого внимания. «Я не плакала, конечно, но переживала», — рассказывает Муравьёва.

Первой её ролью стал… Федя Дружинин в спектакле «2001-й год» по пьесе Сергея Михалкова. Тогда Ирина думала, что сниматься в кино она, возможно, никогда не будет. Коренная москвичка, она даже мечтала уехать в какой-нибудь провинциальный городок, устроиться в местный театр и стать там примой, на спектакли которой будет ходить весь город. Но судьба выдала ей счастливый билет.

«Оскар»

В 1979 году Меньшов снял фильм «Москва слезам не верит». Никто не предполагал, что эту мелодраму ждёт такой ошеломляющий успех: в прокате картину посмотрели около 90 млн. зрителей, лента получила награды в разных странах мира, была удостоена «Оскара» как лучший иностранный фильм. Но Ирина Муравьёва сначала отнеслась к сценарию с большими сомнениями. «Мне очень не понравилась моя героиня», — признавалась Муравьёва. Боевой характер провинциальной девушки, приехавшей покорять Москву, актрисе явно претил, она даже всплакнула, думая, что в таком образе не понравится зрителям да и себе тоже: «Я ведь сама спокойная, тихая, покладистая». Но когда на премьере фильма к Ирине стали подходить коллеги и поздравлять с успехом, она поняла, что была не права.

Одну из самых любимых народных мелодраматических комедий «Карнавал» многие поклонники кино пересматривали не один раз. Про них Муравьёва со свойственной ей иронией как-то сказала: «Бедные, зачем так много-то смотреть один фильм?»

Она признавалась, что никак не могла понять, почему же именно её выбирают на роли провинциальных простушек. «Я ведь родилась в Москве, домоседка, никуда не ездила, провинции не знала», — удивлялась Муравьёва.

Во время съёмок «Карнавала» режиссёр заявил, что она обязательно должна выучиться кататься на роликовых коньках. Тренироваться пришлось прямо на студии им. Довженко. Муравьёва столько раз падала, что все ноги и руки были в синяках — их потом приходилось замазывать гримом. Но актриса с присущим ей упорством всё же освоила этот вид спорта. Да так, что режиссёру даже пришлось просить: «Ира, не надо так хорошо кататься перед камерой!»

В комедии «Самая обаятельная и привлекательная» Ирина Вадимовна тоже нашла изъян — название картины. Она очень стеснялась его и старалась не распространяться, что снимается в фильме, где рассказывалась история из жизни банального конструкторского бюро. «Я не думала, что это может быть кому-то интересно», — говорит Муравьёва.

Лучшая мама

В последнее время Ирина Муравьёва вообще кино не жалует. Поэтому все свои творческие силы отдаёт любимому Малому театру, в котором она служит уже много лет, и своей семье — мужу режиссёру Леониду Эйдлину и двоим сыновьям — Даниле и Евгению. «Я хорошая мама и жена», — говорит про себя Муравьёва. Она действительно не жалеет ни сил, ни времени на свой дом. Даже будучи занятой практически во всём репертуаре театра, Муравьёва никогда не приводила детей к себе за кулисы: «Мои сыновья не спали в гримёрках, чем я очень горжусь».

Последние несколько лет Ирина Муравьёва живёт очень закрыто. Говорят, она стала очень набожной, всегда соблюдает посты, советуется с духовным отцом и старается не появляться часто на экранах.

Смотрите также:

Журнал Театр.

Кто только не считал ее своей. Экспрессионисты, которым она наследовала. Хореографы contemporary dance, растащившие стулья из «Кафе Мюллер» по всему миру. Лидеры современного театра. Даже феминистки. Пина принадлежала всем и оставалась ничьей. На своей собственной территории. Может, она зашла куда дальше, чем кажется, и только по привычке мы называем созданный ею тип зрелища — танцтеатром. Ему больше подошло бы определение «тотальный театр».

Пина в городах: road movie

36 лет Пина Бауш провела в скучнейшем городе. Провинциальный монстр индустриального Рура, слепленный в 1929 из нескольких городков, ничем особенно не отличился. Самое яркое событие произошло в 1950, когда с монорельсовой дороги в реку свалился слон, которого хозяин местного зоопарка решил прокатить над Вупперталем в рекламных целях. Еще здесь родился Фридрих Энгельс — но это было совсем давно и не так весело.

Когда в 1973 интендант Wuppertaller Ballett Арно Вюстенхёфер предложил Пи не Бауш взять театр, она задумалась на несколько дней: «И что мне делать на этой фабрике?».

Вупперталь она знала с детства — ездила в гости к родственникам. По той же подвесной дороге — Schwebebahn, которую с 1901 года тиражируют на открытках как местную Эйфелеву башню. Поезд, большую часть пути паривший над землей на высоте 8-12 метров,по узким улицам района Фовинкель двигался чуть ниже и чуть медленнее. В проплывавших мимо окнах Пина могла наблюдать фрагменты чужой жизни — комнаты, семьи, ссоры, застолья… Картинки появлялись и исчезали. Поезд шел дальше, обеспечивая будущим биографам Пины их верные пару строк риторики: не эта ли детская привычка наблюдать вырванную из контекста повседневность повлияла на форму ее будущих спектаклей? В Бармене, одном из районов Вупперталя, жила тетка Пины. К ней во время войны она должна была отправиться в случае, если Золинген, город, в котором родилась и провела детство создательница «танцтеатра», будут бомбить или захватят. Упакованный рюкзачок, из которого торчала голова любимой куклы, на всякий случай всегда стоял в прихожей. Бункер в Вуппертале, считал папа, державший пивной ресторанчик в центре Золингена, будет понадежнее местного. Первые бомбы упали на город в июне 1940. Пина родилась в июле. Позади была «хрустальная ночь» 1938 — когда в Золингене, как, впрочем, и по всей Германии, громили синагогу, еврейские магазины и дома. Впереди — ноябрь 1944, когда англичане за два дня разнесли полгорода с воздуха. В средние века здесь, в «столице ножей», ковали знаменитые мечи и кинжалы, в середине ХХ века — кортики СС и ножи-«серборезы», которыми нацисты вырезали сербов и евреев в концлагере Ясеновац.

детская привычка наблюдать вырванную из контекста повседневность повлияла на форму ее будущих спектаклей

Пина, третий ребенок в семье, просто росла, по ее словам, «под столом», пропуская через себя не столько историю Золингена — тысячелетнюю и нынешнюю, сколько рутинную жизнь заведения, в котором люди встречались, расставались, ссорились, влюблялись, болтали, напивались… Скользили. Она наблюдала их. Они наблюдали ее — диковинную девочку, которая двигалась «как змея». Родители отправили малышку в местный детский балет.

Через пять лет после того как в речку Вуппер свалился с монорельсы слон, Пина поступила в знаменитую Folkwangschule в Эссене, возрожденную вернувшимся в Германию после войны крупнейшим теоретиком и практиком немецкого экспрессионизма, хореографом Куртом Йоссом. Нравился ей Эссен? Кажется, не больше, чем Вупперталь или Золинген. Река, замок, Cafe Mueller (теперь все три города могут поспорить, какое из них Пина увековечила в своем балете).

«В обществе она всегда выглядела слегка потерянной», — вспоминала подруга по школе. А расцветала только на сцене — в балетах своего учителя Йосса. Одноклассница считает, что технику танца Пина унаследовала именно от него: «Я имею в виду течение энергии и движения от сустава к суставу — так, чтобы тело выглядело на сцене особенно живым». Но Пина была другой. Она двигалась как мини-торнадо — закручивая воздух, сжимая пространство, концентрируя всю информацию в себе и на себе. Эта волнообразная и абсолютно самодостаточная пластика узнается во всех ее постановках. В 1968 сочинила Fragmente. «Я и не думала становиться хореографом — призналась позже почти застенчиво — я просто хотела сделать что-то для себя. Чтобы потанцевать». Чуть раньше Йохан Кресник поставил O sela pei. Хотели оба того или нет, но именно с этой параллельной премьеры историки начали отсчет второй после ausdrucktanz волны немецкой танцреволюции — «танцтеатра».

Из Нью-Йорка, где стипендиатка Фолькванг чуть не сделала карьеру танцовщицы, Йосс вернул ее в Эссен. Она долго танцевала в его балетах и преподавала в школе. Когда уже 33-летнюю Пину Вупперталь снова притянул к себе, она согласилась. Подписала контракт на год. Потом еще на год. И так до самой смерти — каждый раз только на год. Не дольше. Как будто ее рюкзачок все еще стоял упакованным в прихожей… «Господи, – не выдержал один из интервьюеров — почему вы все еще в Вуппертале? Давно уже могли быть где-нибудь в Париже, Нью-Йорке?»

Она ответила в своей манере. Что много лет жила на чемоданах — не верила, что задержится. Что, да, здесь серо, уныло, все время идет дождь. И иногда ей кажется, что артисты тоже хотели бы отсюда уехать. Но потом они разговаривают, и выясняют, что хотят быть только здесь. Что Вупперталь живет той обычной жизнью, которая ей так нужна. Когда она идет на репетицию — между Peepshow и игровыми автоматами, то видит на автобусной остановке печальных людей. Надо войти в зал и сделать для них что-то волшебное. А в принципе… Ей все равно, где быть «не здесь».

В конце 80-ых Пина начинает серию спектаклей, посвященных странам мира. Их еще называют «портретами стран и городов», но вряд ли это точное определение. К реальности они имеют такое же отношение, как морж в «Мазурке Фого» — к Португалии, которой спектакль посвящен. Имена городов — Палермо, Гонконг, Рим, Мадрид, Будапешт, Вена, Лиссабон — как ложные адреса, которые маленькая девочка в фильме Вима Вендерса «Алиса в городах» называет только для того, чтобы не выходить из машины. Оставаться unterwegs, как говорят немцы, «в пути». Главный герой сначала нервничает, а потом успокаивается: куда-то добраться оказывается менее важным, чем то, что происходит между ним и Алисой, пока картинки мелькают за окном.

Fritz, свой первый, вызвавший бурю протестов, спектакль в Вуппертале Бауш сделала в тот же год, когда Вендерс снял «Алису в городах» — в 1974. Только ее путь к никогда прежде не существовавшему в танце, да и вообще на сцене, жанру роуд-муви, был куда дольше.

Стулья: танцтеатр

Вообще-то, их было пятеро. Пионеров нового движения. Один из них Герхард Бонэр, ученик создательницы Ausdrucktanz Мари Вигман, первым переименовал балет в Дармштадте в «танцтеатр» — за год до прихода Пины в Вупперталь. Талантливые, охочие до работы и очень образованные, они двигались в разных направлениях. Бонэр разрабатывал абстрактный танец, вдохновленный авангардными 20-ми и «Триадическим балетом» Оскара Шлеммера. Выпускницы Folkwangschule Райнхильд Хоффманн и Сюзанне Линке интересовались психологией. Йохан Кресник пришел из классики и оказался самым большим радикалом: он готов был утопить современный капитализм со всем его ханжеством в крови — слава Богу, только на сцене. Пину, кроме школы немецкого экспрессионизма прошедшую еще и американскую Juilliard School of Music в НьюЙорке, — интересовали обычные люди.

Все пятеро знали чего хотели и ни черта не боялись. Прежде всего публики, с которой в новой Германии не так-то просто было найти общий язык. Особенно учителям новых протестантов. Вернувшиеся после войны к работе Йосс, Вигман и другие с изумлением обнаружили, что немецкий современный танец, переживший нацистские гонения, вот-вот захлебнется розовой пеной. Романтика, пачки, блестки — на все это вдруг появился спрос. Как реагировать на новое препятствие, титаны не знали. Разрыв казался почти фатальным.

«Новые» с публикой не щепетильничали. И задевали лично.

«Убирайтесь по домам, если вам так не нравится!» — орала на зрителей прямо со сцены танцовщица Жозефин Анн Эндикотт, на спектакле по «Макбету» с длинным названием «Он берет ее руку и ведет в замок, остальные следуют» (Er nimmt sie an der Hand und fuehrt sie in das Schloss, die anderen folgen). Это было в Бохуме, в 1978 году! Ладно бы еще в 1974, когда Пина, решительно переименовав Вуппертальский балет в Вуппертальский танцтеатр (Tanztheater Wuppertal), и поставила оперу Iphigenie auf Tauris с певцами в оркестровой яме и танцовщиками на сцене. Или в 1975, когда буквально изваляла артистов в грязи в «Весне священной». Но даже в 1978 немецкая публика все еще протестовала. В Вуппертале в том же году премьера Kontakthof собрала человек 50. Причем 20 из них ушли, громко хлопнув дверью. Рецензенты язвили над новыми постановками: «Матерь божья — обхохочешься», обзывая эксперименты «балетной оргией в Вуппертале».

Они справились. Вюстенхёфер, упрямо продлевавший с Пиной контракт, почитается сегодня величайшим стратегом. Он дал ей время. Лет пять, как минимум, чтобы пережить хлопающие двери, злобные выкрики и даже анонимные звонки с угрозами. Когда все кончилось, отголоском войны осталась сцена в знаменитых «Гвоздиках» (Nelken, 1982). Потный, взъерошенный, в расстегнутом на спине женском платье, Доминик Мерси кричал со сцены: «Ну, чего хотите? Пируэт? Гран жете? Да, пожалуйста! Еще чего? Антраша сис? Да легко!». Великий Доминик, прошедший с Пиной весь ее путь! Он был похож на солдата, который не может выбраться из окопа и грозит давно поверженному врагу.

Это было гомерически смешно. Впрочем, воевать с классикой и шутить на религиозные темы — две вещи, которые в театре Бауш были запрещены. Табу. Пина не собиралась строить свой театр на противостоянии — будь то классика или злободневность. И оказалась права. Она единственная из талантливой пятерки выдержала дистанцию почти в 40 лет и вырастила свой театр как ребенка, прислушиваясь к его собственным потребностям и позволяя ему меняться. Однажды сказала: «Мои спектакли не растут от начала и до конца. Они растут изнутри — наружу». Эту формулу, как и другую: «Меня не интересует, как люди двигаются. Мне интересно, что ими движет», — цитируют теперь чаще чем следовало бы.

Воевать с классикой и шутить на религиозные темы — вот две вещи, которые в театре Пины Бауш были запрещены

В ее театре менялось все. Сцена засыпалась торфом в «Весне священной», сухими листьями в «Синей бороде» (Blaubart, 1977), кишела крокодилами в «Легенде целомудрия» (Keuschheitslegende, 1977), загромождалась стульями в «Кафе Мюллер» (Cafe Mueller, 1978). Их приходилось разбрасывать, чтобы танцовщица, семенившая с закрытыми глазами, могла двигаться дальше. Сценографию, похожую больше на драматургию препятствий, для Пины создавал ее муж Рольф Борциг, с которым она познакомилась в Folkwangschule. После смерти Борцига в 80-м постоянным сценографом театра стал Петер Пабст — перфекционист, готовый на любое безумие: вроде дождя из песка, настоящего водопада или горы из миллиона цветочных лепестков. «Многие думают, что Пина точно знает чего она хочет. Ха!», – Пабст творил технические чудеса в последний момент и гордился этим. «Как я успеваю? Это моя проблема. Пину и танцовщиков это не должно отягощать».

Менялось тело. Пачку надевали только в маскарадных целях. От модернистского трико отказались практически сразу. Пропотевшие рубашки липли к телу в «Весне священной», лямки сползали, обнажая грудь неистово молотившей воздух и живот руками танцовщицы. «Кафе Мюллер» Бауш и Малоу Айраудо танцевали в простых сорочках. «На сцене должны распознаваться личности, а не танцоры. Мне хотелось, чтобы они выглядели как люди, которые танцуют». В Kontakthof артистки вызывающе, но уже привычно дефилируют в платьях, на каблуках и c дамскими прическами.

Они похожи на нормальных женщин, у которых бывают критические дни, возраст и лишний вес.

В поисках Пины

Вы можете почитать о Пине Бауш и увидеть Пину Бауш в…
• фильме Шанталь Акерман Un jour Pina a demande… 1983 («Однажды Пина спросила…»). Лучший кинопортрет труппы на репетициях и на сцене.

• книге Walter Vogel. Fotobuch «Pina». München. 2000.
Уникальная съемка 1966-67 годов. (Цена одной фотографии Бауш из этой серии сегодня — от 1700 евро).

• двух автобиографиях танцовщицы Жозефин Анн Эндикотт.
Jo Ann Endicott. Ich bin eine anständige Frau! Paris, 1999 («Я порядочная женщина!»). Jo Ann Endicott. Warten auf Pina. Henschel Verlag, 2009(«В ожидании Пины»).

• трех интервью в изданной на английском и немецком книге Norbert Servos. Pina Bausch Tanztheater. K. Kieser Verlag. München. 2008. Там же беседы со сценографом Петером Пабстом и художницей по костюмам Марион Цито, рецензии и фото Герта Вайгельта.

• монографии Rika Schulze-Reuber. Das Tanztheater Pina Bausch: Spiegel der Gesellschaft. Издавалась в 2005 и 2009 гг.
Предыстория, история и почти протокольные описания спектаклей. Для серьезных исследователей.

• фильме Dominique Mercy danse Pina Bausch, снятом французским хореографом Режисом Обадья. Редкие кадры из спектаклей с комментариями Бауш и Доминика Мерси.

• единственном танцфильме Бауш Die Klage der Kаiserin, 1989 («Плач императрицы»). Наконец-то виден Вупперталь, его жители и подвесная дорога.

• телесерии «Немецкий экспрессионизм» из цикла «Век танца». История немецкого свободного танца от Рудольфа фон Лабана до Пины Бауш

• несметном количество роликов на YouTube. Особая рекомендация — чудесный портрет Бауш в фильме Coffee with Pina. Кофе, сигареты и танцующие в темноте руки

• кинофильме Педро Альмадовара «Поговори с ней». Фрагменты из «Кафе Мюллер» и — «Мазурки Фого»

• единственной кинороли в фильме Федерико Феллини «И корабль плывет…»

Менялась форма. Инсценировки (Стравинского, Бартока, Брехта) довольно быстро уступили место авторским спектаклям — коллажам, в которых герои не делились на главных и второстепенных, а равноправные реплики персонажей свободно монтировались. Артисты пели, танцевали, разговаривали. При этом танца становилось меньше. Во всяком случае, так казалось. На самом деле его ценность только возрастала. Возникавший когда уже иначе и не выразишь свои чувства, рождавшийся, как в «Кафе Мюллер», из ускорявшихся и повторявшихся обыденных движений: объятие, падение, прыжок — он стал крайним, экстремальным выразительным средством. «Танец, – выразила в 1990 году свое кредо Пина, – возникает из Желания, или Необходимости. А не потому, что я думаю: ага, я хореограф, надо бы танцев добавить».

Самым непереносимым поначалу и самым обожаемым публикой позже стало все то, что пришло из обычной жизни — шлепки, почесывания, ковыряния в носу, утирания слез и прочие телесные мелочи, которые Бауш изумительно вмонтировала в забавные ритмические сценки. Комический эффект возникал из того, как виртуозно исполнялись самые пустяшные вещи: грудь вперед, плечи назад, потянуться, подмигнуть, и все это синхронно, пять раз и по кругу.

В этой лексике не было ничего нового, кроме того, что она не являлась техникой или языком в привычном смысле слова. Йохен Шмидт, один из исследователей Бауш, гениально сформулировал это ноухау танцтеатра: «Собирая банальные движения и формы поведения, хореографы танцтеатра изобрели меньше, чем нашли».

Начав двигаться, одеваться и общаться как нормальные люди, ее танцовщики почти сразу открыли рот. В «Семи смертных грехах» (Die sieben Todsuenden, 1976) по Брехту это была, конечно, еще не революция, лишь ее тень, напугавшая многих. Существа, которым по определению положено быть красиво вьющимися растениями, вдруг заговорили и запели! Не говоря уже о том, что вообще перестали быть красивыми. Но главное произошло позже, когда Пину творящееся в головах ее артистов стало интересовать куда больше, чем то, что они умеют делать ногами. Последнее они умели sowieso — по определению. Пина привела с собой коллег из Folkwang, где поставленное Йоссом во главу угла всестороннее обучение призвано было превращать танцовщиков в универсалов и интеллектуалов.

В сущности, Пина создала и вырастила новый тип танцовщиков. Вопрос заключался только в том, называть ли их теперь танцовщиками? Она не мучилась дефинициями, оставляя эту работу критикам. В конце концов, с момента, когда она прекратила использовать литературные, музыкальные — любые, основанные на сценарии, программе, либретто — произведения, она и себя уже не знала как называть. Материалом для спектаклей стал человек. Ее артисты, из которых вопросами, как крючками, она вытягивала пестрое, крикливое, многонаселенное, сумасшедшее пространство своих спектаклей.

Что в головах артистов, ее интересовало больше, чем то, что они делают ногами

Она нашла метод, готовясь еще к «Синей бороде» и включавшему работу с драматическими актерами проекту по «Макбету». Вопросы, ответом на которые становились актерские импровизации, она задавала на репетициях. Это было странно: хореограф должен показывать движения! Казалось, что Пина снова переходит границу. И уже не эстетическую. Особенно после того как в 1999 году эмоциональная Жозефин Анн Эндикотт (та самая, что орала на публику) проворчала в своей книжке: «Вечные Пинины вопросы! Я не могу их больше слышать. Играть с чувствами — все равно что играть с огнем». Пина на выпады любимой Джоэляйн не реагировала, а прочих, как школьная учительница — двоечников, деликатно поправляла: «Я никогда не спрашиваю о приватном. Ничего личного. Я спрашиваю об очевидном. Если танцовщик отвечает — это то, что имеем мы все. Просто не осознаем». И в другом интервью: «Если кто из нас сделает на репетиции какую-то глупость — мы смеемся. Мы вообще слишком много смеемся».

Планета Бауш

Кто на ней обитает. В Keuschheitslegende по сцене ползают крокодилы. В Arien купается печальный, влюбленный в девушку бегемот. Почти ручной. В Bandoneon живут мыши. В Viktor — овцы. Китайских пeкинесов выносят на сцену в Der Fensterputzer. В Masurca Fogo живая курица клюет арбуз. Морж появляется дважды — что он делает среди кактусов (Ahnen) и в Португалии (Masurca Fogo) — не спрашивайте. Наверное, греется. А знаменитый вуппертальский слон появляется в римском O Dido вместе с призраком монорельсы, с которой свалился…

Что едят. Яблоки, арбузы, суп в 1980, приговаривая: «ложечку за маму, ложечку за папу». Мороженое, бананы. Публике предлагают чай или кофе, но приносят все равно воду в пластиковом стаканчике.

Что носят и как выглядят. Одеваются в нарядное и желанное. Женщины ходят в красивых платьях и на высоких каблуках, но могут выскочить в детских бантиках или воздушных шариках на голое тело. Мужчины предпочитают костюмы и галстуки, но иногда танцуют в платьях. У дизайнера Марион Цито наготове гардероб, собранный по миру — примерить образ можно уже на репетиции. Раздеваются часто и до нижнего белья. Кожа у женщин должна быть бледной, волосы — длинными, формы — разнообразными (то есть мороженое актриса еще может себе позволить, но от солнечных ванн и парикмахера лучше отказаться). Курить на сцене — разрешено.

Ландшафт. На планете Пины растут гвоздики, кактусы, пальмы. На стенах Wiesenland — мох. Из веточных лепестков в Der Fensterputzer сложили гору. В Ten Chi на торчащий из сцены хвост кита летят снежные хлопья — сразу пахнет океаном, цветущей сакурой и рыбой. Песчаный пляж тормозит движение спустившихся с корабля персонажей в Das Stück mit dem Schif. Дождь из песка идет в Palermo Palermo, где персонажи строят стены и лестницы из наваленных на сцену кирпичей. Вода льется почти везде, где не сыпется песок и не идет снег. В Arien, Nefes, Trauerspiel и особенно Vollmond — самом влажном спектакле, где мокнут под настоящим ливнем, черпают воду ведрами, прыгают в нее со скалы, плавают и так неистово топают и плещутся, что создают полное ощущение разбивающихся о берег волн.

Залезала Пина в голову своим танцовщикам — не залезала, не наше дело. В конце концов, это вопрос доверия — любимое слово Бауш. Важно другое. Выходя на сцену, именно ее артисты на практике демонстрировали то самое «автономное пространство танцовщика», о котором так много и мудрено в начале ХХ века говорил главный теоретик современного танца Рудольф фон Лабан (учитель Йосса, можно сказать «дедушка» Пины: определение «танцтеатр» он, кстати, запустил первым). Такое в ХХ веке удалось только танцовщикам Буто: творцы собственных движений не зависели ни от хореографа, ни от сценария — ни от чего. Правда, этот общавшийся с духами «танец тьмы» не нуждался и в зрителях.

Пина же работала для людей. Она делала театр, средством и целью которого была коммуникация. «Моя бабушка рассказывала — я была такая красавица, что когда мужчины меня видели, то прятались за дверью и говорили «Оoooo!», — вещает не первой свежести брюнетка в «Мазурке Фого», и мужчины с грохотом валятся к ее ногам.

Ничего личного! Люди в ее спектаклях наряжаются, кривляются, рассказывают анекдоты, ходят вокруг да около, демонстрируют трюки и городят всякую чушь. Они, как все люди, продают эрзацы — представления о самих себе, нечто ожидаемое, востребованное. Но за этим столько всего открывается! Страхи, комплексы, мечты, нереализованный творческий потенциал, нерастраченная нежность… «Образ Гонконга» или «образ Португалии» собирается из этих мелочей — но, отправляя нас в путешествие по миру, Пина словно привозит нас в одно и то же место. Города и страны, теряющие в процессе глобализации свои особенности, оказываются ужасно похожими друг на друга и на населяющих их людей. Они тоже не столько выражают, сколько представляют себя. Им тоже есть что скрывать, чтобы продать себя подороже. Уклоняющаяся вроде бы от отражения общественно значимых событий (она и падения Берлинской стены словно не заметила — а это не слон в речку свалился!), Пина отнюдь не утратила критического запала. Просто поменяла инструмент. И стала мудрее, вступив в диалог с главными теоретиками не только танца, но и театра ХХ века.

Высокие каблуки: феминизм

Почему-то считается, что женщина-хореограф непременно должна быть феминисткой. Как будто, кроме как бороться за свои права, в искусстве ей больше делать нечего.

Первые спектакли Бауш вполне позволяли записать ее в правозащитницы. В Frühlingsopfer («Весенняя жертва», три спектакля на музыку Стравинского, включая «Весну священную»), «Семи смертных грехах», «Синей бороде» отношения мужчин и женщин были отношениями преступника и жертвы, покупателя и продавца, эксплуататора и сексуальной рабыни. О любви речь не шла. Только о насилии и предоставлении услуг.

Эти три работы моментально вывели ее в первые Хореографы мира. Именно так. С большой буквы. Она ставила, как била по щекам — продуманно, жестко, бескомпромиссно. Так, как никогда бы не поставил мужчина — никаких иллюзий, надежд на взаимность, комфорт или гармонию. Но когда ее взгляд на вещи изменился, хореография изменила статус, а тело стало, наконец, тем, о чем так долго мечтали Йосс и Лабан, — выразителем общечеловеческого опыта, целью и инструментом спектакля одновременно.

Пина разоружилась. Классикой, больше пригодной для конструирования гармоничных м-ж дуэтов, она не занималась. Но и модернистскому шаблону — война полов — следовать отказалась. Выразив недоверие языку, которым так мощно владела, Пина рискнула своим положением. «Желание, или необходимость». Нет того или другого — нет танца. Пой, трепись и жонглируй предметами. Мир мужчин и женщин усложнился. Она нашла в нем больше нюансов, больше противоречий, и куда больше поведенческих моделей, чем просто война или просто мир. Заурядные движения обыкновенных людей — осознанные и рефлекторные, заученные с детства и спонтанные — рассказывали ей о человеческих состояниях куда больше. Важно было только выбрать, смонтировать, увидеть ситуацию, в которой люди так или иначе выражают себя.

Пина занялась не идеальной балетной женщиной, и не модернистской-бунтаркой. Она взялась за реальную. Ту, что красится, чтобы нравиться. Ходит на высоких каблуках, чтобы казаться стройнее. Ту, что флиртует со всем, что движется. Зачем? Да кто ж его знает — зов плоти и маета духа. Критиковала она их, высмеивала? И да, и нет.

В фильме Педро Альмодовара «Поговори с ней» два взрослых мужика рыдают на спектакле Бауш «Кафе Мюллер». У обоих девушки в коме. Растения с выключенным мозгом… Альмодовар цитирует Бауш так, что кажется, именно этот спектакль с женщинами-сомнамбулами, натыкающимися на стены и мужчин, беспомощными, пока те их не приберут к рукам (но женщина из рук все равно падает) — и вдохновил его на фильм о спящей красавице и ее принце. Но одного отсыла к Пине Альмодовару мало. В финале, когда девушка уже вышла из комы и даже узнала мужчину, который разговаривал с ней, пока она спала («мозг женщины — загадка»), он снова цитирует Бауш. На этот раз — дивный маленький танец синхронно движущихся пар. Их «Мазурки Фого». Угловатые мужчинки, боящиеся наступить партнершам на ноги, и их уверенные подружки с прямыми спинками так цепко и нежно держатся друг за друга, так осторожно переступают, перемещаясь справа налево — словно идут по тропиночке над пропастью. Словно нет большего счастья, чем держаться друг за друга.

Альмодовар мог легко справиться с началом и финалом самостоятельно. Не делая реверансов другому художнику. Но он обрамил фильм фрагментами из Бауш — словно признался: точнее не скажешь.

В 1977, еще до поворотных «Кафе Мюллер» и Kontakthof Бауш поставила Komm, tanz mit mir («Потанцуй со мной») на Жозефин Анн Эндикотт, эксцентричную клоунессу, способную завести зал с пол-оборота. Джо, как в чесотке, пляшет перед мужчиной, которому на нее наплевать. У нее кордебалет из мужиков, которыми она крутит-вертит. Но она хочет его одного. Упругая, крепенькая, розовощекая, с простой косой и в простом платье, Джо приплясывает и напевает «Потанцуй со мной». Интонация все время меняется: сначала заигрывает, потом требует, топая ножкой, как маленькая девочка, с которой не хотят играть, наконец злится, плачет, умоляет… Этот спектакль о семейных разборках, по-новому трактуя «женственность» на сцене, менял классические и модернистские каноны. В книге Warten auf Pina Эндикотт рассказывает, как разозлилась на Бауш, отправившую в газету ее фото в одной из сцен: «Мои ноги выглядели как сосиски!». Через много лет актриса смеялась над собой, но тогда бывшей балерине было нелегко согласиться с собственными «новыми женскими формами протагонистки».

Кто тут кого эксплуатирует — уже так просто не скажешь. Задастые и грудастые тетки, растрепанные и уложенные, вечно взволнованные, вечно на грани нервного срыва, дышащие полной грудью так, что приставь микрофон — получается отдельная «жизнь человеческого духа», идут на свет рампы, как бабочки на огонь, вонзают каблуки в сцену так, как будто она — бык. Они могут быть такими агрессивными, что на их фоне уже мужчины выглядят жертвами. И ведь ничего не обломится — в лучшем случае от них, заставив раздеться, убегут со смехом, или позволят подержать микрофон у сердца..

Альмадовар цитирует Бауш так, что кажется, именно она вдохновила его

Ощущение катастрофы, когда эти два мира сталкиваются, остается. Как и тотального одиночества, на которое обречены и мужчины и женщины. Достаточно увидеть отчаянные соло Доминика Мерси в «Кафе Мюллер» или знаменитый выход Лутца Фёрстера в «Гвоздиках», исполняющего The Man I Love Гершвина на языке глухонемых.

Но в вокабуляр Пины возвращаются табуированные прежде слова: «нежность» и «гармония». Все ради этого. И пародийные поцелуйчики оголенными плечами и ладонями. И знаменитые проходочки, кочующие из спектакля в спектакль. Покачивая бедрами, плетя какие-то кружева руками — под аккордеончик, немецкий шлягер, что-нибудь знойно-латиноамериканское, — женщины неустанно возобновляют свой вечный ритуал соблазнения. Это так гипнотизирует, что мужчины, не споря, не рассуждая, стараясь только поймать ритм, приноровиться к шагу, охотно и покорно сами лезут под высокий каблук.

Кофе и сигареты: имидж

Что знают о ней? Говорила мало, ела медленно, двигалась как-то неохотно, на людях как будто стеснялась, что выглядело, впрочем, очень аристократично — как будто особу королевских кровей вывели из дворца и она щурится на солнце. Много курила, пила слабый, сильно разбавленный водой кофе. Работала? «Как зверь!»

Кто-то заметил, что почерк у нее был как у маленькой девочки. Боялась летать. Ностальгии не испытывала. «Тосковать по родине — хотеть уехать. Иногда я думаю, это одно и то же. Я охотно уезжаю и так же охотно возвращаюсь». Ей было хорошо везде, где можно было работать, курить и пить слабый кофе. Любимое заведение в Золингене — ну да, Café Müller. Его держали родители школьной подружки, и оно было набито сладостями. Любимое кафе в Вуппертале называлось Аda — ее часто там видели за кофе с сигаретами. Еще она заказывала свежую зеленую фасоль в оливковом масле. Все считали, что у нее железное здоровье. Пина не любила врачей, а может, просто не хотела тратить на них время. Однажды почти полгода ей пришлось навещать зубного, до которого нескольких лет не могла добраться.

Не от мира сего? Не про нее. Педантичная, рациональная, она контролировала в театре все. Говорили: что не в бюро Пины, то в ее голове.

Беспокоил ее возраст? Старение? Трудно сказать. Но она точно про это что-то понимала. Когда задумала сделать Konakthof для пожилых людей от 65. Когда возвращала своим артистам роли, в которых они появились 10, 20 лет назад. Словно говоря — морщины, вес — все это не имеет значения. Это твоя роль, твой опыт, твоя жизнь.

С внешностью Пина как будто ничего не делала. Менялась естественным образом — без макияжа и подтяжек. Увядала как дерево — каждая морщинка, как след на корe. Вообще-то только так и стареют великие женщины, позволяя природе забрать свое. Ее потрясающая красота — та, что заставляла танцовщиков влюбляться в одну только ее тихую улыбку и спокойное сияние светло-голубых глаз, — чем дальше, тем больше уходила в подполье. Так гламурно, как она выглядела на портетах Вальтера Фогеля 60-х годов — дива с обнаженными плечами, нежным овалом продолговатого лица и соблазняющей, с ума сводящей полуулыбкой женщины-ребенка — так позировать, так выглядеть она уже не будет никогда. Только представить, что было бы, ухватись за такую Пину кинематограф чуть раньше. До того как Феллини, уже в 1982, снял ее в роли Слепой принцессы, плывущей на обреченном затонуть корабле. Ведунья, пифия, ясновидящая — она смотрит на вас слепым, чуть ли не впервые подкрашенным глазом — и мурашки бегут по коже.

Считают, что она могла стать великой танцовщицей. Фогель вспоминал: «Она словно держала себя в панцире. И только на сцене ее красота и виртуозность вдруг раскрывались. Она расцветала как таинственный цветок».

Ее фантастическая женственность на сцене и осталась. В танцовщицах, не похожих на нее ни в чем. Распущенные волосы, оголенные плечи, бедра, бюсты, высоченные каблуки, пестрые платья. Она ничего этого никогда не носила. Ни грамма косметики. Никакой бижутерии. Одевалась просто. Но дорого. В черные стильные свободные костюмы. От Ямамото. Его уважал Вендерс и даже съездил в Японию сделать фильм о нем.

Орущие, рыдающие, шумно проявляющие себя актрисы — нет, и такой Пина никогда не была. «Тишина — самый громкий крик, — сказала однажды. Никогда не повышала голос. Никогда громко не смеялась. Никогда ничего не утверждала: «Может быть…» и дальше следовало нечто, что ясно для нее как день, но она не настаивает…

Спектакли зашкаливало от эмоций и темпераментов. Чем дальше, тем больше они становились избыточными, чрезмерными — там бугрились горы, плескались океаны, шли дожди, на экране расцветали какие-нибудь огромные открыточные розы да орхидеи. И как это было далеко от ее первых скупых постановок и от нее в жизни.

Ее аскетизм удивлял даже ее саму. Жозефин Анн Эндикотт: «Она зарабатывает много, но живет бедно. Слишком бедно». Пина: «Ну да, наверное, я хотела бы иметь квартиру побольше, что-то более милое. Но ни на что, что не касается работы, у меня нет сил».

Личная жизнь? Ее большая любовь, сценограф и драматург Рольф Борциг умер в 1980. В 1981 родился сын от Роланда Кея. Она назвала сына в честь Борцига — Рольфом Саломоном. Ему принадлежат все права на постановки матери. В сентябре 2009 Вендерс собирался запустить в производство фильм о Пине. В июне ее не стало. Она умерла через две недели после премьеры спектакля, посвященного Чили. И через пять дней после поставленного диагноза. Говорят, что знала о нем с января.

Труппа находилась на гастролях в Польше. Они вышли на сцену — ради Пины.

Теперь Tanztheater Wuppertal живет без нее. По расписанию, составленному до 2012 года. Так плотно, что не расслабишься. Все идет, как шло. Единственное, чего больше не будет — ее вопросов. Дыма ее сигарет. После похорон на местном кладбище поставили указатель — стрелку, на которой вывели одно слово: «Пина» Вим Вендерс все еще хочет снять о ней фильм.

Предшественники

У истоков немецкого, да и всего современного танца стоял венгр Рудольф фон Лабан (1879–1958). Актер, танцовщик, художник, он осваивал все творческие профессии подряд и пришел к выводу, что в хвосте актуальных искусств плетется только танец. В Мюнхене в 1907 году Лабан начинает ставить экспериментальные балеты и разрабатывать собственную теорию телесной выразительности. В 1925 Лабан вышел на сцену с танц-манифестом. Его Мерцающие ритмы исполнялись в абсолютной тишине, без музыки. В 1928 создал первый теоретический труд «Кинетография». Идея заключалась в том, что танцу ни музыка, ни сюжет, ни тема больше не указ. Только выразительность танцовщика, у которого есть собственное пространство, перемещающееся вместе с ним.

Идеи Лабана, проиллюстрированные геометрическими фигурами (двенадцатиугольниками) и математическими описаниями, как телу держаться собственного пространства, оказались страшно популярными. Как и его школа в Цюрихе, где появляется вторая, важнейшая для немецкого танца персона Мари Вигман (1886–1973). Дочь торговцев колониальными товарами с аристократическими английскими корнями, уже получившая диплом преподавателя в знаменитой школе основателя ритмической гимнастики Эмиля Жака Далькроза, интересовалась дадаистами, эзотерикой и на сцене (как, впрочем, и в жизни) выражалась как Ницше — афоризмами. Танцовщица и хореограф слились в ней в одно существо — танец Вигман был неотделим от нее самой. Никто лучше не мог проиллюстрировать теоретика Лабана, хотя Вигман не чуралась ни музыки, ни ритмов. Выразительность Вигман была почти зловещей. Ее танец апеллировал к духам земли, огня и воздуха, мог выражать состояние ландшафта, или разговаривать с животными. И был при этом отточен как емкая формула. Международную известность немецкому танцу принесла именно Вигман. После серии американских турне 1931–1933 никто уже не спрашивал, как переводится Ausdrucktanz. Выразительный танец ассоциировался отныне с Вигман, и только с ней.

В мастерских Лабана начинал и Курт Йосс (1901–1979) — талантливый танцовщик, хореограф и педагог. Если Лабану суждено было создать теоретическую базу для нового танца, Вигман популяризировать и актуализировать его, то на плечи Йосса свалилась самая тяжелая задача: обеспечить немецкому экспрессионизму будущее. Ассистент Лабана разделял идеи учителя, но с ужасом смотрел на разбуженных ими дилетантов. Самовыражение профанов, тащивших на сцену все свои телесные трепыхания и недомогания, уже не имело никакого отношения к лабановской теории и, главное, не знало границ. Решив, что пора учиться и учить, Йосс создает сначала Вестфальскую академию танца, слова и музыки, следуя лабановской идее синтеза искусств, а затем, в 1927 году, возглавляет танцевальное отделение Folkwangschule в Эссене. Йосс варьирует дисциплины, но личность и ее творческий потенциал остаются для него приоритетными. Последовательный практик, Йосс создает при школе Фольквангскую театрально-танцевальную студию. Его собственный Балет Йосса гремит по всей Германии. Его социальные памфлеты «Зеленый стол» и «Большой город» сегодня золотой фонд экспрессионизма.

В 1933 история обрывается на самом интересном месте. Отказавшись уволить сотрудников евреев, Йосс покидает Германию вместе со своим балетом. Мари Вигман пытается сотрудничать с нацистами, чтобы сохранить школу в Дрездене, и даже ставит в 1936 году монументальную на 80 человек постановку Totenklage к открытию летних Oлимпийских игр. Но в 1937 и ее терпению приходит конец. Решительно отказавшись делать постановку во славу Гитлера к Выставке искусств в Мюнхене, она вскоре лишается всего — школы, сцены и учеников. Лабан эмигрирует в Англию, где становится «крестным папой» уже британского современного танца: Центр движения и танца Лабана существует там по сей день.

Лабан в Германию уже не вернется. А Вигман, Йоссу и другим как будто не будет там места. Не только в соцсекторе, но и на Западе, где неоэкспрессионистов назовут «прошлым без будущего». Они упрямо начнут сначала. В 1949 Йосс возобновляет работу Folkwangschule. Он чувствует время и идет на компромиссы: вводит классический танец, востребованный на сцене (чтобы выпускники не остались без работы), открывает летние курсы для преподавателей американских техник — Хосе Лимона и Марты Грэм. Возрождает Балет Йосса, в котором с 1962 по 1968 солирует его любимая ученица Пина Бауш (1940–2009). Именно в ансамбле Йосса она ставит свою первую хореографическую работу Fragmente, с которой начинается отсчет эпохи танцтеатра. С 1969 по 1973 Бауш возглавляет возрожденную Фольквангскую танцевальную студию. С 1983 по 1989 — танцевальное отделение Folkwangschule.

Разговор с врачом (для подростков)

Жизнь становится намного сложнее, когда ты подросток. Помимо всех эмоциональных и физических изменений, через которые вы проходите, есть больше вариантов выбора и решений, а также больше стрессов из-за школы, спорта, работы, семьи и даже друзей.

Итак, с кем вы можете поговорить о своих физических и эмоциональных проблемах? Иногда друзья или родители могут помочь, но вы всегда можете поговорить со своим врачом.

Почему мне нужно разговаривать со своим врачом?

Когда вы были маленьким ребенком, ваши родители заботились о таких вещах, как расписание приемов к врачу, получение рецептов и обеспечение того, чтобы вы принимали лекарства.Теперь, когда вы стареете, вы можете захотеть взять на себя медицинское обслуживание — или от вас ожидают этого.

По мере того, как вы становитесь старше, проблемы, с которыми вы сталкиваетесь, могут становиться все более сложными и личными. Проблемы со здоровьем, которые раньше могли быть проще, могут включать в себя такие вещи, как сексуальное развитие, эмоции или проблемы с весом. Важно найти кого-то, с кем можно поговорить, знающего и человека, которому вы можете доверять.

Многим подросткам комфортно разговаривать со своими родителями практически на любую тему в любое время.Но давайте посмотрим правде в глаза — не все. Некоторым подросткам — даже если у них довольно открытые отношения с родителями — просто некомфортно разговаривать на определенные темы со своей матерью или отцом.

Здесь могут помочь ваш врач или медсестра.

Доктора и медсестры подготовлены, чтобы помочь вам с вашим здоровьем и эмоциональными проблемами. Вы можете поговорить с ними, они могут задать вам вопросы, и они могут узнать, что вас беспокоит. Это их работа.

Даже если вы поначалу стесняетесь поднимать личные темы (например, физическое развитие или сексуальное здоровье), полезно знать, что врачи решают эти проблемы — и многие другие — каждый день.И иногда игнорирование рисков , а не разговора с врачом может перевесить несколько моментов дискомфорта, которые вы можете испытать, когда поднимаете вопросы о деликатном здоровье.

стр. 1

Особые проблемы для подростков

Может быть, вы развиваетесь позже или раньше, чем ваши друзья, и хотите знать, что происходит. Бывают моменты, когда вы чувствуете себя более подавленным или злым, чем раньше. Новые сексуальные чувства и поведение тоже могут сбивать с толку. Темы, о которых вам никогда не приходилось задумываться раньше, такие как заболевания, передаваемые половым путем (ЗППП) и беременность, могут внезапно оказаться в вашем поле зрения.

Как обсуждать неловкие вещи?

Совершенно нормально нервничать, разговаривая с врачом о таких вещах, как секс, наркотики, проблемы с питанием, проблемы с весом, депрессия, суицидальные мысли и даже запах тела.

Вы должны иметь возможность говорить со своим врачом обо всем, но это легче сказать, чем сделать. Обследование и расспросы о вашем теле также могут быть пугающими, особенно когда врачу нужно осмотреть вас в местах, которые вы всегда считали личными, например, в ваших гениталиях или груди.

Помните об этом, чтобы упростить задачу:

• Ваш доктор видел это раньше. Большинство врачей оказали помощь сотням или даже тысячам пациентов, поэтому раньше они слышали, видели и даже нюхали практически все. Независимо от того, насколько что-то может вас беспокоить, это, вероятно, не удивит вашего врача.
• Ваш врач должен помочь, а не судить и наказывать. Если вы всю жизнь ходили к одному и тому же врачу, вы можете задаться вопросом, не разочаруется ли он в вас, когда вы захотите поговорить о сексе или личных вещах.Однако врачи делают это постоянно.
  • Ваш врач заинтересован в том, чтобы вы были здоровы, а не осуждал вас за то, что вы сделали или не сделали. По этой причине человеку, которого беспокоит деликатная тема, например, наличие ЗППП, не следует избегать посещения врача. Отсутствие проверки на ЗППП может только ухудшить состояние или привести к необратимым проблемам со здоровьем, таким как бесплодие. Роль врача — уважительно слушать, исследовать, обучать и лечить людей, а не критиковать их.Если вы думаете, что ваш врач осуждает вас или проповедует вам, поговорите с родителями о том, чтобы найти другого врача.
• Ваша работа — открыто говорить о своих симптомах и проблемах. Врач не сможет вам помочь, если вы не расскажете всю историю. Даже если вам неудобно, открытость и честность принесут вам только пользу. Большинство врачей понимают, что люди могут чувствовать себя некомфортно, поднимая деликатные вопросы, и стараются быть хорошими слушателями.
  • Если вы чувствуете, что не можете выразить свои опасения словами, попробуйте прийти на прием с письменным списком для передачи врачу.Он может включать ваши проблемы, симптомы, вопросы и опасения. Такой подход может дать толчок общению и помочь вам расслабиться. Многие люди обнаруживают, что после того, как они подняли эту тему и миновали первые нервные моменты, им стало намного удобнее говорить открыто.

стр. 2

Должны ли мои родители участвовать?

Многие подростки чувствуют себя комфортно, разговаривая со своими родителями обо всех своих медицинских проблемах, но другие предпочитают держать в секрете некоторые аспекты своего здоровья.Поскольку родителям обычно необходимо в какой-то мере участвовать, пока их ребенок не достигнет 18-летнего возраста, это может помочь найти «золотую середину», которая отвечает вашим соображениям конфиденциальности и потребностям ваших родителей.

Вот несколько советов о том, как поговорить с родителями о том, как взять на себя медицинское обслуживание:

• Выразите свою заинтересованность в активном участии в вашем медицинском обслуживании. Начните с разговора с родителями о вещах, с которыми вы бы хотели справиться самостоятельно, например, о записи на прием, о том, как позвонить своему врачу с вопросами и какое-то время посещать врача наедине.Большинство врачей разрешают подростку пойти на прием одному, если родитель позвонит и даст разрешение на лечение.
• Найдите баланс между своими потребностями и потребностями родителей. Родители не только заинтересованы в том, чтобы вы получали наилучшее медицинское обслуживание, им, возможно, потребуется продолжать участие в вашем медицинском обслуживании по другим причинам, например, по страхованию. В большинстве штатов требуется, чтобы у врачей было разрешение родителей перед проведением некоторых видов медицинских анализов и лечения (есть некоторые вещи, которые вы должны сохранить в тайне от своих близких, если хотите — подробнее об этом позже).
  • Некоторые врачи предлагают, чтобы вы и один из родителей вместе встретились с врачом на первой части приема. Часто родители могут помочь, предоставив информацию о вашем (и вашей семье) медицинская история. На этом этапе, если вы предпочитаете, врач может попросить вашего родителя уйти, чтобы вы могли поговорить и пройти обследование наедине. Если у вас есть личные вопросы или проблемы, которые вы хотите обсудить со своим врачом, сейчас хорошее время для этого.

    Иногда вам нужно поговорить с врачом заранее, а не сразу после того, как проблема возникла.Например, если вы планируете начать половую жизнь или сесть на специальную диету, вам нужно открыто и честно поговорить с медицинскими экспертами, которым вы доверяете.

• Попросите родителей помочь вам найти нового врача, если он вам нужен. Это ваше право иметь врача, который поможет вам чувствовать себя комфортно и будет относиться к вам с уважением. Конечно, врач, к которому вы обращались с детства, знает вашу историю болезни, но если вам неудобно разговаривать с ним или с ней по какой-либо причине, что вы будете делать? Спросите своих родителей о том, чтобы найти другого врача, и вы, и они смогут доверять.Иногда полезно сказать родителям, что вы хотели бы найти врача, имеющего большой опыт лечения подростков.

Могу ли я сохранить конфиденциальность моего посещения?

Хорошая идея — сначала поговорить с родителями о таких проблемах, и многие подростки так и делают. Но если поговорить с родителем или другим ответственным взрослым в вашей семье невозможно, вам все равно нужно хорошо позаботиться о себе. Вот тут-то и пригодится конфиденциальность .

Конфиденциальное обслуживание означает, что ваше лечение зависит от вас и вашего врача — вам не нужно получать разрешение родителей.Конфиденциальность помогает обеспечить честность и открытость между пациентом и врачом. Большинство штатов гарантирует, что подростки могут получить конфиденциальную помощь по некоторым чувствительным медицинским вопросам, таким как просвещение и лечение в области сексуального здоровья, проблемы психического здоровья, такие как самоубийство и депрессия, а также злоупотребление наркотиками. Просвещение по вопросам сексуального здоровья и лечение включают консультирование, контроль над рождаемостью, уход за беременными, а также обследования и лечение ЗППП.

Итак, где вы можете получить эти услуги? Многие семейные врачи соглашаются лечить своих пациентов-подростков конфиденциально.Таким образом, вы можете обратиться к своему семейному врачу и спросить, будет ли он это делать. Если вы не уверены, будет ли ваше лечение конфиденциальным, спросите заранее: некоторые врачи будут лечить своих пациентов-подростков конфиденциально только с согласия родителей. Большинство врачей соглашаются сохранять конфиденциальность, если только они не считают, что их пациент находится в опасности или представляет опасность для окружающих — в этих случаях врач должен сообщить об этом родителям подростка.

Некоторые школы предлагают учащимся поликлиники во время школьных занятий.Подросток также может посетить медицинскую клинику, такую ​​как Planned Parenthood, или гинеколога (врача, специализирующегося на репродуктивном здоровье) в государственной клинике для конфиденциального совета и лечения по вопросам, связанным с сексуальным здоровьем. Если вы не хотите, чтобы родители знали, и не можете использовать свою страховку, эти клиники обычно предлагают более дешевые услуги или упрощают оплату для подростков. Большинство школьных клиник и поликлиник общественного здравоохранения, которые лечат подростков, очень тщательно соблюдают конфиденциальность.

Многие родители с удовольствием отправляют своих подростков на прием к врачу, если им это необходимо.Обсудите с родителями идею о том, что при необходимости вы можете обратиться к врачу наедине. Вашему врачу может потребоваться позвонить вам и сообщить конфиденциальные результаты анализов. Сообщите врачу, как лучше всего связаться с вами конфиденциально, например, о личном мобильном телефоне, если он у вас есть. Поскольку счет врача необходимо будет оплатить, поговорите со своими родителями и врачом о том, как это может случиться, и при этом сохраняйте конфиденциальность посещения.

Чем больше вы знаете свое тело, тем лучше вы можете контролировать свое здоровье.Если вы найдете доктора, которого вы можете уважать и который уважает вас, человека, с которым вы можете быть открыты, вы встанете на отличный путь к тому, чтобы заботиться о своем здоровье на всю оставшуюся жизнь.

Киберзапугивание: что это такое и как с этим бороться

3. С кем мне поговорить, если кто-то запугивает меня в Интернете? Почему важна отчетность?

Если вы думаете, что над вами издеваются, первым делом следует обратиться за помощью к кому-то, кому вы доверяете, например к вашим родителям, близкому члену семьи или другому взрослому, которому вы доверяете.

В своей школе вы можете обратиться к психологу, спортивному тренеру или любимому учителю.

А если вам неудобно разговаривать со знакомым, поищите в своей стране телефон доверия, чтобы поговорить с профессиональным консультантом.

Если издевательства происходят на социальной платформе, подумайте о том, чтобы заблокировать хулигана и официально сообщить о его поведении на самой платформе. Компании, работающие в социальных сетях, обязаны обеспечивать безопасность своих пользователей.

Может быть полезно собрать доказательства — текстовые сообщения и снимки экрана с публикациями в социальных сетях — чтобы показать, что происходит.

Чтобы прекратить издевательства, его необходимо идентифицировать и сообщить о нем. Это также может помочь показать обидчику, что его поведение неприемлемо.

Если вы находитесь в непосредственной опасности, вам следует обратиться в полицию или службу экстренной помощи в вашей стране.

Чтобы прекратить издевательства, его необходимо идентифицировать и сообщить о нем.

Если над вами издеваются в Интернете, мы рекомендуем вам поговорить с родителем, учителем или кем-то еще, кому вы можете доверять — у вас есть право на безопасность.Мы также упрощаем сообщение о любых издевательствах прямо в Facebook или Instagram.

Вы всегда можете отправить нашей команде анонимный отчет из публикации, комментария или истории в Facebook или Instagram.

У нас есть команда, которая проверяет эти отчеты 24/7 по всему миру на более чем 50 языках, и мы удалим все оскорбительные или запугивающие. Эти отчеты всегда анонимны.

У нас есть руководство на Facebook, которое может помочь вам справиться с издевательствами — или что делать, если вы видите, что кто-то другой подвергается издевательствам.В Instagram у нас также есть Руководство для родителей, которое содержит рекомендации для родителей, опекунов и взрослых, которым доверяют, о том, как бороться с киберзапугиванием, а также центральный центр, где вы можете узнать о наших инструментах безопасности.

Если вы думаете, что подвергаетесь киберзапугиванию, самое важное — убедиться, что вы в безопасности. Очень важно иметь с кем-нибудь поговорить о том, через что вы проходите. Это может быть учитель, другой взрослый, которому доверяют, или родитель. Поговорите со своими родителями и друзьями о том, что делать, если вы или ваш друг подверглись киберзапугиванию.

Мы призываем людей сообщать нам об учетных записях, которые могут нарушать наши правила. Вы можете сделать это через страницы поддержки в нашем Справочном центре или с помощью механизма отчетов в твитах, нажав на опцию «Пожаловаться на твит».

> Вернуться к началу

смущающих моментов

Второй неприятный момент: Это было в пятом классе.На самом деле, это обычный опыт, который всегда возвращается ко мне. Пришло время чтения, и мы читаем по очереди. Помню, подошла моя очередь. Первым словом было «было бы». Было бы?!?! Я не могу этого сказать! Когда подошла моя очередь, стало до неприличия тихо. Я был занят шепотом: «Ш-ш-ш-ш-ш-ш-». Я разозлился на себя, потому что ничего не получалось. Учитель наконец крикнул мне, чтобы я начал читать. Ох! Слепой мир, в котором мы живем ….

от Дженни Ву, 17 лет

добавлена ​​31 мая 2003 г.

Как узнать, слишком ли много говоришь

Возможно, вы слышали поговорку: «Когда вы влюблены, дым попадает вам в глаза». Ну, когда говоришь, дым попадает тебе в глаза и уши. Когда вы находитесь в ударе, очень легко не заметить, что ваше добро пожаловать иссякло. Вы можете даже не осознавать, что другой человек вежливо пытается сказать слово или тонко сигнализирует, что ему нужно быть где-то еще (возможно, где-то еще , если вам было действительно скучно).

Есть три этапа общения с другими людьми. На первом этапе вы выполняете задачу, актуальны и лаконичны. Но затем вы подсознательно обнаруживаете, что чем больше вы говорите, тем больше вы чувствуете облегчение. Ах, так замечательно и снимает напряжение для тебя… но не так уж и весело для приемника. Это второй этап — когда так приятно говорить, вы даже не замечаете, что другой человек не слушает.

Третий этап происходит после того, как вы потеряли из виду то, что говорили, и начинаете понимать, что вам, возможно, придется снова навязать собеседнику.Если на третьем этапе этого монолога, плохо замаскированного под разговор, вы подсознательно чувствуете, что собеседник немного нервничает, угадайте, что происходит тогда?

К сожалению, вместо того, чтобы найти способ снова заинтересовать вашу невинную жертву, заставив ее поговорить, а затем выслушав ее, вместо этого обычным побуждением является говорить еще больше, чтобы вернуть ее интерес.

Почему это происходит? Во-первых, очень простая причина того, что все люди хотят, чтобы их слушали.Но во-вторых, потому что в процессе разговора о себе высвобождается дофамин, гормон удовольствия. Одна из причин, по которой болтливые люди продолжают болтать, заключается в том, что они становятся зависимыми от этого удовольствия.

Вскоре после выхода моей книги Just Listen, я тоже стал игнорировать признаки того, что начал раздражать моего друга и коллегу-тренера Марти Немко, ведущего радиошоу о работе над KALW, филиалом NPR в Сан-Франциско. . Мы с ним какое-то время тренируем друг друга.Он задел нерв, когда сказал мне: «Марк, для эксперта по слушанию нужно меньше говорить и больше слушать».

Когда я оправился от смущения, он указал на изящную стратегию, которую я использовал. Это помогает мне и может помочь вам. Немко называет это Правилом светофора. Он говорит, что это работает лучше, когда разговаривает с большинством людей, особенно с личностями типа А, которые, как правило, менее терпеливы.

В первые 20 секунд разговора ваш индикатор горит зеленым: вы нравитесь слушателю, если ваше утверждение имеет отношение к разговору и, надеюсь, служит интересу другого человека.Но если вы не очень одаренный рассказчик, люди, которые говорят больше примерно полминуты за раз, скучны и часто кажутся слишком болтливыми. Таким образом, свет становится желтым на следующие 20 секунд — теперь возрастает риск того, что собеседник начнет терять интерес или сочтет вас скучным. На отметке 40 секунд ваш индикатор загорится красным. Да, время от времени вы хотите проехать на красный свет и продолжить разговор, но в большинстве случаев вам лучше остановиться, иначе вам грозит опасность.

Немко говорит, что следование правилу светофора — это только первый шаг к тому, чтобы вы не слишком много говорили. Также важно определить вашу основную мотивацию для стольких разговоров. Просто приятно продолжать и продолжать и снимать с груди все больше? Вы говорите, чтобы прояснить свое мышление? Или вы говорите, потому что вам часто приходится слушать других людей, и когда вы нашли кого-то, кто даст вам микрофон, вы просто ничего не можете с собой поделать?

Какой бы ни была причина, пиратство обычно отвлекает от разговора и может привести к тому, что вы оба начнете чередовать монологи.И это, безусловно, мало повлияет на развитие разговора или ваших отношений.

Одна из причин, по которой некоторые люди многословны, заключается в том, что они пытаются произвести впечатление на своего собеседника тем, насколько они умны, часто потому, что они на самом деле не чувствуют этого на самом деле. Если это так для вас, знайте, что продолжение разговора произведет на другого человека только минус впечатление.

Конечно, некоторые люди, которые слишком много говорят, просто «могут не ощущать течение времени», — говорит Немко.В этом случае лекарство — не заглядывать внутрь себя в поисках психологической проницательности. Просто чтобы лучше понять, насколько длинны 20 и 40 секунд. Начните использовать часы, чтобы поймать себя, например, когда разговариваете по телефону. У вас появится привычка останавливать высказывание, когда ваш свет все еще горит зеленым или, по крайней мере, желтым.

Наконец, помните, что даже 20 секунд разговора могут отвлечь вас, если вы не включите собеседника в разговор. Чтобы этого избежать, задавайте вопросы, старайтесь опираться на то, что они говорят, и ищите способы включить их в беседу, чтобы это был настоящий диалог, а не обличительная речь.

Что ж, я думаю, что мои 40 секунд истекли, поэтому я остановлюсь здесь.

Помогите! Я напился и смутился

Следующее утро. Или несколько дней спустя. Или через неделю или две.

Вы напились — на вечеринке, мероприятии, на вечеринке, выбираете сами — и сделали что-то совершенно неуместное. Благодаря подавляющему эффекту алкоголя вы могли вести себя агрессивно по отношению к сверстнику, сказать то, о чем сожалеете, или сделать что-то, что заставило вас покраснеть, даже сейчас… часы, дни или недели спустя.

Как бы то ни было, вы бы хотели просто залезть в глубокую яму и оставаться там, пока все не забудут об инциденте. Вы настолько огорчены, что с трудом можете смотреть в глаза своим сверстникам в школе, не говоря уже о человеке, который смотрит на вас в зеркало.

Что тебе теперь делать?

Стыд и вина

Во-первых, давайте поговорим о стыде и вине.

В чем разница?

Стыд — это то, что вы чувствуете, когда делаете что-то, что не одобряется другими, и все это узнают.

Вина — это то, что вы чувствуете, когда делаете что-то, нарушающее ваш собственный моральный кодекс. Вы можете одновременно чувствовать стыд и вину, но вы также можете чувствовать только стыд или просто вину.

Когда ваша вина или стыд соответствуют фактам ситуации — как в данном случае, когда вы сделали что-то неуместное, нарушающее ваш собственный моральный кодекс и / или нормы общества, — полезно сидеть со своими эмоциями. Не пытайтесь немедленно избавиться от стыда или вины или избавиться от них, отвлекаясь от поведения или подавляя эмоции.В этом случае ощущение — каким бы неудобным оно ни было — поможет вам , поскольку оно показывает вам, что нужно что-то изменить.

Делаем ремонт

Диалектическая поведенческая терапия (DBT) утверждает, что когда у вас есть оправданная эмоция, вам нужно решить проблему (в отличие от противоположных действий, когда ваша эмоция не соответствует фактам ситуации). Итак, когда вы чувствуете себя оправданным. чувство вины или стыда, вам необходимо отремонтировать любой ущерб, причиненный вами в состоянии алкогольного опьянения.В DBT ремонт. означает принятие на себя ответственности за любые действия или заявления, которые вы сделали, которые причинили вред другим. Это включает извинения перед людьми, которым вы причинили боль, оплату поврежденного имущества и выражение сожаления по поводу того, что вы сделали с вовлеченными людьми.

Конечно, это непросто. Будет очень неудобно встретиться лицом к лицу с людьми, которые были свидетелями вашего смущающего поведения. Говорить о том, что произошло, также может быть невероятно сложно. И хотя может показаться, что выполнение этих действий вызовет еще больше стыда, это необходимые шаги, которые в конечном итоге помогут вам обрести мир с самим собой, своими действиями и эмоциями, которые за ними последовали.

В то время как некоторые благонамеренные люди и друзья просто отмахнутся от вас или посмеются над инцидентом и скажут вам забыть о том, что произошло, эта стратегия не поможет вам в долгосрочной перспективе: вам нужно держать себя в руках, следовать совет терапевтов DBT, и сделать тот ремонт.

Принятие изменений

В каком-то смысле у чувства стыда есть серебряная подкладка: это помогает предотвратить подобное поведение в будущем. Учитесь на своих ошибках — это не просто забавная пословица.Это важный навык. В жизни чувство дискомфорта помогает нам научиться не повторять то поведение, которое изначально вызывало боль. В вашем случае это означает, что вы должны внимательно и внимательно посмотреть на себя и подумать о том, что происходит, когда вы пьете или накуриваетесь.

Это подводит нас ко второй части решения проблем: обязательство не повторять свои ошибки.

В данном случае: Больше не напивайся .

Если это не первый раз, когда вы делаете что-то смущающее, находясь под воздействием алкоголя, вполне возможно, что у вас расстройство, связанное с употреблением алкоголя.Помимо того, что вы напиваетесь и опьянены, алкоголь и наркотики, такие как марихуана, кокаин, метамфетамины и бензодиазепины, могут снизить ваши запреты. Это означает, что, находясь под воздействием этих веществ, вы можете делать и говорить то, что вы бы никогда не сделали, если бы ваши обычные фильтры были полностью функциональными и не были нарушены внешними веществами, такими как алкоголь или наркотики.

Средство для лечения от наркозависимости для подростков

Если вы часто попадаете в компромиссные ситуации или проявляете рискованное поведение в состоянии алкогольного или наркотического опьянения, вам следует подумать о том, чтобы обратиться за профессиональной помощью.Поищите центры реабилитации от наркозависимости для подростков или центры лечения подростков с двойным диагнозом рядом с вами. Эти центры психического здоровья и лечения наркозависимости помогут вам решить ваши проблемы с алкоголем и наркотиками. Они также помогут вам разработать стратегии предотвращения рецидива. Например, вы узнаете, как определить наиболее распространенные триггеры или факторы окружающей среды, которые заставляют вас пить или принимать наркотики. Вы также узнаете, как в первую очередь избегать подобных ситуаций.

Наконец, реабилитационные центры для подростков от наркозависимости могут помочь вам найти первопричину ваших проблем, связанных с употреблением психоактивных веществ.Часто подростки употребляют алкоголь или наркотики, чтобы избежать внутренней боли, вызванной проблемами психического здоровья, такими как депрессия, беспокойство или травма. Изучив эмоциональные источники своей зависимости и научившись справляться со стрессом или дискомфортными чувствами, вы сможете полностью выздороветь.

Пора двигаться вперед

Хотя вы никогда не сможете повернуть время вспять и стереть то, что произошло, когда вы были пьяны, этот унизительный инцидент должен послужить уроком.Иногда экстремальные события — единственное, что заставляет нас обращаться за помощью. Если ваши действия в ту ночь наконец заставили вас осознать, что вам нужно лечиться от подростковой зависимости, тогда вы можете оглянуться на этот опыт как на необходимый, хотя и неприятный, катализатор перемен.

Родом из Калифорнии, Яэль сочетает свой опыт в области английского языка и психологии в своей роли писателя контента для Evolve Treatment Centers.

Почему я так зол?

Гнев говорит нам, что мы должны принять меры, чтобы что-то исправить.Это дает нам силы и энергию, а также побуждает к действию.

Но для некоторых людей гнев может выйти из-под контроля и вызвать проблемы в отношениях, работе и даже с законом.

Длительный неразрешенный гнев связан с такими состояниями здоровья, как высокое кровяное давление, депрессия, беспокойство и болезни сердца.

Важно справляться с гневом здоровым образом, чтобы не навредить вам или кому-либо еще.

Насколько распространены проблемы с гневом?

В опросе, проведенном Фондом психического здоровья, 32% людей заявили, что у них есть близкий друг или член семьи, которому трудно контролировать свой гнев, и 28% людей сказали, что они беспокоятся о том, насколько они иногда злы.

Несмотря на то, что проблемы с гневом могут иметь такое пагубное влияние на нашу семью, работу и социальную жизнь, большинство людей, у которых они есть, не обращаются за помощью. В том же опросе, проведенном Фондом психического здоровья, 58% людей заявили, что не знают, куда обращаться за помощью.

Иногда люди не осознают, что их гнев является проблемой для них самих и других людей. Вместо этого они могут видеть в других людях или вещах проблему.

Что злит людей?

Гнев у всех разный.То, что злит одних людей, совсем не беспокоит других. Но есть вещи, которые заставляют многих из нас злиться, в том числе:

• с несправедливым обращением и чувством бессилия что-либо с этим поделать
• чувство угрозы или нападения
• другие люди, не уважающие вашу власть, чувства или собственность
• прерывается, когда вы пытаетесь достичь цели
• стрессовые повседневные дела, такие как оплата счетов или движение в час пик

Гнев тоже может быть частью горя.Если вы изо всех сил пытаетесь смириться с потерей близкого вам человека, вам может помочь благотворительная организация Cruse Bereavement Care Scotland.

Как мы реагируем на гнев

Ваша реакция на гнев зависит от многих факторов, в том числе от:

• ситуация, в которой вы находитесь в настоящий момент — если вы сталкиваетесь с множеством проблем или стрессов в своей жизни, вам может быть труднее контролировать свой гнев
• история вашей семьи — возможно, вы научились бесполезным способам борьбы с гневом от окружающих вас взрослых, когда были ребенком
• событие в вашем прошлом — если вы пережили события, которые разозлили вас, но почувствовали, что не можете выразить свой гнев, возможно, вы все еще справляетесь с этими гневными чувствами

Некоторые люди выражают гнев устно, криком.Иногда это может быть агрессивным, включая брань, угрозы или обзывания.

Некоторые люди бурно реагируют и набрасываются физически, ударяя других людей, толкая их или ломая предметы. Это может быть особенно опасным и пугающим для других людей.

Некоторые из нас проявляют пассивный гнев, например, игнорируя людей или дуясь.

Другие люди могут скрывать свой гнев или обращать его против себя. Они могут быть очень злыми изнутри, но не в силах выпустить его наружу.

Люди, которые склонны обращать гнев внутрь себя, могут навредить себе, чтобы справиться с сильными чувствами, которые у них есть. Молодые люди чаще всего причиняют себе вред.

Разница между гневом и агрессией

Некоторые люди считают гнев и агрессию одним и тем же. Фактически, гнев — это эмоция, которую мы испытываем, в то время как агрессия — это то, как некоторые из нас ведут себя, когда мы злимся.

Не все, кто злится, агрессивны, и не все, кто действует агрессивно, злятся.Иногда люди ведут себя агрессивно из-за страха или угрозы.

Узнайте больше о тревоге, страхе и сдерживании гнева.

Алкоголь и некоторые запрещенные наркотики могут заставить людей действовать более агрессивно.

Если неконтролируемый гнев приводит к домашнему насилию или угрожающему поведению в вашем доме, поговорите со своим терапевтом или обратитесь в организацию по борьбе с домашним насилием, такую ​​как Refuge, Scottish Women’s Aid, Gated Men in Scotland, The LGBT Domestic Abuse Project или Survivor Scotland.

Как мне лучше справиться со своим гневом?

Для получения дополнительных советов по борьбе с гневом вы можете:

Жизнь с герпесом | Общие вопросы и ответы

Обнаружить, что у вас герпес, непросто, но это еще не конец света. У миллионов людей, живущих с герпесом, прекрасная жизнь и прекрасные отношения.

Что мне делать, если я узнаю, что у меня герпес?

Это нормально, когда вы обнаруживаете, что у вас герпес.Сначала вы можете злиться, смущаться, стыдиться или расстраиваться. Но со временем вы, вероятно, почувствуете себя намного лучше и поймете, что наличие герпеса не должно быть большой проблемой. Люди с герпесом имеют отношения и живут совершенно нормальной жизнью. Существуют методы лечения герпеса, и вы можете многое сделать, чтобы не передать герпес тем, с кем занимаетесь сексом.

Миллионы и миллионы людей больны герпесом — вы определенно не одиноки. Большинство людей заболевают хотя бы одним ЗППП в своей жизни, а иметь герпес или другое ЗППП — нечего стыдиться или смущаться.Это не значит, что вы «грязный» или плохой человек — это значит, что вы нормальный человек, у которого действительно обычная инфекция. Реальность такова, что герпес может случиться с каждым, кто когда-либо целовался в губы или занимался сексом — это МНОГО людей.

Герпес не смертельно опасен и обычно не вызывает серьезных проблем со здоровьем. Хотя вспышки герпеса могут быть раздражающими и болезненными, первое обострение обычно бывает самым тяжелым. Для многих людей вспышки со временем случаются реже и со временем могут полностью прекратиться.Даже если вирус живет в вашем теле на всю жизнь, это не значит, что у вас все время будут возникать язвы.

Лучшее, что можно сделать, когда вы обнаружите, что у вас герпес, — это следовать указаниям врача по его лечению. Если вам трудно разобраться с новостями, поговорите с близким другом или группой поддержки людей, живущих с герпесом, возможно, вы почувствуете себя лучше.

И скажите всем, с кем занимаетесь сексом, что у вас герпес. Это не самый простой разговор, но важный.Вот несколько советов:

Как мне говорить с людьми о герпесе?

Может быть страшно признать, что у вас герпес, но разговоры о вещах действительно могут успокоить ваш разум. Вы можете положиться на близкого, непредвзятого друга, которому вы доверяете, чтобы сохранить конфиденциальность разговора. Родители, братья и сестры, тети и дяди, а также другие члены семьи также могут быть источником утешения. Помните, что герпес действительно распространен, поэтому возможно, что у человека, с которым вы разговариваете, тоже герпес.

Существует множество онлайн-групп поддержки для людей, больных герпесом, и Американская ассоциация сексуального здоровья имеет список групп поддержки, которые встречаются лично.

Что мне нужно знать о свиданиях с герпесом?

Некоторым людям кажется, что их любовная жизнь окончена, когда они узнают, что у них герпес, но это просто неправда. Люди с герпесом имеют романтические и сексуальные отношения друг с другом или с партнерами, у которых нет герпеса.

Говорить о ЗППП — не самый веселый разговор, который у вас когда-либо будет. Но очень важно всегда сообщать партнерам, есть ли у вас герпес, чтобы помочь предотвратить его распространение.

Нельзя говорить о том, что у вас ЗППП, но вот несколько советов, которые могут помочь:

1. Сохраняйте спокойствие и продолжайте. Миллионы людей больны герпесом, и многие из них состоят в отношениях. Для большинства пар герпес не имеет большого значения. Постарайтесь вступить в разговор со спокойным позитивным настроем. Герпес — это просто проблема со здоровьем: он ничего не говорит о вас как о человеке.

2. Сделайте двусторонний разговор. Помните, что ЗППП очень распространены, так что кто знает? У вашего партнера тоже может быть герпес. Итак, начните с вопроса, проходили ли они когда-нибудь тестирование или болели ли они ранее ЗППП.

3. Знайте свои факты. Существует много дезинформации о герпесе, так что внимательно изучите факты и будьте готовы установить истину. Сообщите партнеру, что есть способы вылечить герпес и избежать его передачи во время секса.

4. Подумайте о сроках. Выберите время, когда вас не будут отвлекать или отвлекать, а также место, где можно расслабиться и уединиться. Если вы нервничаете, сначала поговорите с другом или потренируйтесь, разговаривая с собой.Это звучит глупо, но произнесение слов вслух может помочь вам понять, что вы хотите сказать, и почувствовать себя увереннее, когда вы разговариваете со своим партнером.

5. Безопасность прежде всего. Если вы боитесь, что партнер может причинить вам боль, рассказывать ему лично может быть небезопасно. Вам, вероятно, лучше написать электронное письмо, текстовое сообщение или телефонный звонок — или, в крайнем случае, вообще не рассказывать об этом. Позвоните по телефону 1-800-799-SAFE или посетите веб-сайт Национальной горячей линии по вопросам насилия в семье, чтобы получить помощь, если вы считаете, что можете оказаться в опасности.

Итак … когда вы рассказываете своему новому собеседнику о своем герпесном статусе? Возможно, вам не нужно говорить им об этом в самый первый раз, когда вы встречаетесь, но вы должны сообщить им об этом перед тем, как заняться сексом. Поэтому, когда отношения начинают развиваться по этому пути и вы чувствуете, что можете доверять этому человеку, это, вероятно, хорошее время.

Это нормально — беспокоиться о том, как отреагирует ваш партнер. И выхода нет: некоторые люди могут взбеситься. Если это произойдет, постарайтесь сохранять спокойствие и рассказать обо всех способах предотвращения распространения герпеса.Возможно, вам просто нужно дать партнеру немного времени и места для обработки новостей, что нормально. И большинство людей знают, что герпес очень распространен и не имеет большого значения.

Постарайтесь не искать виноватых, когда разговариваете со своим партнером. Если у кого-то из вас впервые за время отношений случилась вспышка герпеса, это не означает автоматически, что кто-то обманул. Симптомы герпеса могут проявиться через несколько дней, недель, месяцев или даже лет после заражения. Так что обычно очень сложно сказать, где и когда у кого-то заразился герпес.Самое главное, чтобы вы оба прошли тестирование. Если выясняется, что только у одного из вас герпес, поговорите о том, как предотвратить его передачу.

Расскажите и своим прошлым партнерам, чтобы они могли пройти тестирование.

Повлияет ли герпес на мою беременность?

Если вы какое-то время болели генитальным герпесом и забеременели, вам, вероятно, не о чем беспокоиться — маловероятно, что вы заразите своего ребенка герпесом во время родов. Но вы все равно должны сообщить своему врачу, что у вас генитальный герпес, если вы беременны, несмотря ни на что.

Если вы заразились герпесом во время беременности, это намного опаснее, особенно на поздних сроках беременности. Это может вызвать выкидыш или преждевременные роды. Если вы заразите своего ребенка герпесом во время родов, это может вызвать повреждение головного мозга или проблемы с глазами. Если у вас есть язвы герпеса во время родов, ваш врач может посоветовать вам сделать кесарево сечение, чтобы вы не передали вирус ребенку во время родов.

Если у вашего партнера герпес, а у вас нет, не занимайтесь незащищенным вагинальным, анальным или оральным сексом во время беременности, поскольку это наиболее распространенный способ заразиться герпесом.Врач может посоветовать вашему партнеру принимать лекарства от герпеса во время беременности, чтобы снизить вероятность передачи вируса. Ознакомьтесь с разделом «Как предотвратить герпес», чтобы узнать больше о том, как избежать заражения герпесом.

Оральный герпес не опасен во время беременности и родов. Но если после родов у вас простудился герпес, не целуйте ребенка, пока он полностью не заживет.

Еще вопросы пациентов:

У разных людей возникают вспышки герпеса по разным причинам, и мы не всегда знаем, что вызвало у кого-то конкретную вспышку.Но гормональные изменения, происходящие у вас во время беременности, могут стать спусковым крючком. Другие триггеры могут включать болезнь и стресс.

Если у вас герпес и вы хотите предотвратить его вспышки, ваша медсестра или врач могут прописать вам лекарство, которое вы принимаете каждый день — это называется супрессивной терапией. Медсестра или врач также могут дать вам лекарство, которое поможет быстрее зажить вашим язвам.

Помогите нам стать лучше — чем эта информация может быть полезнее?

Как эта информация вам помогла?

Ты лучший! Спасибо за ваш отзыв.