Как развить голосовые связки для пения в домашних условиях: Как улучшить свой голос – Музыкальная школа 765

Как улучшить свой голос – Музыкальная школа 765

Почти все любят петь. Хотя многие люди берут уроки пения, чтобы улучшить свой голос, вы также можете развить свой собственный стиль и уверенность в себе. Начните с регулярного пения каждый день. Это может быть пение вместе с вашей любимой песней. Не бойтесь проявить творческий подход к вашей вокализации. Забота о своем голосе: не курить и пить больше воды-также дадут вам лучшее качество голоса.

Читайте вслух

Читайте вслух каждый день. Наращивание вокального мастерства — это не только пение. Простое целенаправленное использование голоса и чтение вслух может помочь вам работать над своими склонностями и повысить выносливость. Вытащите газету или хорошую книгу и читайте ее вслух по 30 минут каждый день.

Делайте разминку перед пением. Распевайтесь

Разминка перед пением, чтобы не напрягать голос. Спойте «ee» мягко и держите это так долго, как можете. Повторите это упражнение 2 раза. Еще одна разминка — петь слово «бугор», пока вы скользите от низкой ноты к высокой, и повторите упражнение дважды. Затем сделайте обратное и переместитесь с высокой ноты на низкую ноту, исполняя «бугор» 3 раза.

Спойте «До Ре Ми» вверх и вниз. Это еще один отличный способ разогреть голосовые связки и попрактиковаться в проведении последовательных нот. Начните с ноты До, затем с ноты До# и так далее. Идите медленно и сразу нажимайте на каждую ноту вместо того, чтобы подняться к ней. Сосредоточьтесь на базовой гамме: «До Ре Ми Фа Соль Ля Си До». Если вы будете двигаться вверх и вниз по гамме, вы будете петь как низкие, так и высокие звуки.

Пойте каждый день

Старайтесь петь не менее 30 минут каждый день. Этого достаточно долго, чтобы разогреть голосовые связки, но недостаточно, чтобы это могло их напрячь. Лучше всего использовать это как время для тренировки. Однако, если вы научитесь пению, это также может дать вам возможность развить свои навыки в общественных местах. Пение на публике в течение короткого времени каждый день может научить вас работать с аудиторией. Вы можете получить навык пения, подойдя к местам с небольшими сценами или площадками для выступлений, такими как кафе. Если это не вариант, вы также можете предлагать свои навыки на добровольной основе, участвуя в церковном хоре или другой группе.

Мы обучаем академическому, эстрадному и джазовому вокалу взрослых и детей

Подробнее

Стойте правильно

Работайте над поддержанием правильной певческой позы. Встаньте с прямой спиной и лицом вперед. Убедитесь, что ваши плечи свободные, а шея не слишком согнута. Слегка положите язык на нижнюю часть рта, чтобы он почти касался ваших передних нижних зубов. Аккуратно сдвиньте челюсти из стороны в сторону, чтобы она расслабилась. Старайтесь не сутулиться и не наклоняться во время пения. Пение перед зеркалом с видом сбоку также может помочь вам проверить правильную позицию.

Делайте дыхательную гимнастику и упражнения для развития диафрагмы

Делайте дыхательные упражнения для укрепления вашей диафрагмы. Исходное положение: встать прямо, руки согнуты в локтях и ладони раскрыты и развернуты как бы к зрителю. Выполнять шумные ритмичные вдохи носом и одновременно делать хватательные движения кистями рук. Так 4 раза подряд затем отдых 3-4 секунды с опущенными руками. Далее снова 4 вдоха и пауза. Плечи в момент вдоха неподвижны! Выполнять 24 раза по 4 вдоха-движения.

6 ПРАВИЛ ВЫПОЛНЕНИЯ ДЫХАТЕЛЬНОЙ ГИМНАСТИКИ:

• 1. Нужно думать только о вдохе носом. Тренируйте только вдох. Вдох – активный, громкий и быстрый.
• 2. Выдох осуществляется после каждого вдоха через рот. Он не задерживается и не выталкивается. Выдох должен быть таким, чтобы его не было видно и слышно. Выдох должен быть бесшумным!
• 3. Одновременно с вдохом делаются движения. В гимнастике нет вдоха без движения, и наоборот.
• 4. Вдохи и движения делаются темпоритме строевого шага.
• 5. Существует счет в стрельниковской гимнастике — на 8. Считать нужно мысленно.
• 6. Упражнения можно выполнять в любом положении — стоя, сидя и лежа.

Вокализируйте

Работайте над созданием вокализаций, используя разные части вашей вокальной системы. Пение — это не только шум, исходящий из вашего горла и выходящий изо рта. Сконцентрируйтесь на пении той же песни, но добавьте вокальные интонации, манипулируя языком, ртом, диафрагмой, горлом и даже носом. Запись этих вокализаций и их воспроизведение могут помочь вам понять свое тело и звуки, которые оно может издавать. Например, неудивительно, что выталкивание большего количества воздуха через нос может создать более высокий носовой звук. Если вы мягко оказываете давление на внешнюю часть ноздри во время пения, то ваш голос также может измениться. Во время пения поднесите язык к верхней части рта и посмотрите, как он изменит звучание. Вы также можете попробовать прижать язык к щеке. Шевеление вашей челюсти из стороны в сторону также создаст другую вокализацию.

На этом всё! Развивайте и совершенствуйте свой голос. Удачи!

Как самостоятельно научиться петь дома? — уроки вокала для начинающих

Пение — это способ самовыражения, уметь красиво петь — мечта многих людей. Но зачастую желание научиться пению пропадает из-за мыслей «Этому надо учиться с детства», «Для этого нужны определённые слух и голос», «У меня нет таланта, поэтому всё равно ничего не получится».

Однако всё это предрассудки и стереотипы — научиться петь может любой человек. Неважно, сколько ему лет или какие у него исходные данные. Голос и слух есть у каждого, нужно лишь грамотно и регулярно тренироваться для их развития. Поэтому в данном вопросе самое главное — это желание. Сильное стремление научиться поможет справиться со всеми трудностями и добиться своей цели. Но если вы никогда не пели, то без помощи профессионального педагога вам не удастся достичь высоких результатов, а значит, есть риск разочароваться и забросить свое начинание, так и не освоив азы.

Многие пытаются узнать, как научиться петь самому в домашних условиях. При таком подходе имеется несколько важных нюансов.

Чему надо научиться в первую очередь

При самостоятельном обучении рядом нет педагога, который смог бы проанализировать ваши действия со стороны и указать на недочёты, который научил бы базовым вещам, требующимся для правильного исполнения. Если песня длится три минуты, куплеты, припевы и проигрыши отнимают немало сил. Даже человеку без идеального музыкального слуха слышно, когда певец выдыхается или выбивается из темпа.

Поэтому, прежде, чем приступить непосредственно к пению, нужно узнать:

• каким должно быть правильное положение тела при пении;
• как правильно дышать так, чтобы петь не задыхаясь;
• как звучать ясно и чётко;
• какие следует выполнять упражнения, чтобы развить в себе навыки правильного дыхания и поставленной дикции.

Все эти факторы тесно связаны между собой. Правильная осанка и положение в пространстве помогают нагрузить дыхательную систему. В то же время, умение правильно дышать ведёт к надлежащей работе голосовых связок — исчезает риск надорвать или перенапрячь их в процессе занятий. При этом заметно улучшается качество речи.

Исполнение, при котором половина звуков зажёвывается и проглатывается, не станет красивым, поэтому важный момент — дикция, точное произношение звуков. Также необходимо следить за плавным переходом между нотами и тональностями.

Другой важный момент — дыхание. Это основа пения. Во время самостоятельного занятия необходимо следить за его правильным темпом.

• самое главное это ровная осанка — при искривлённом или согнутом позвоночнике вся дыхательная система сжимается. В таком положении нельзя задействовать весь объём лёгких, управлять диафрагмой, дышать свободно и легко;
• следует дышать животом. Большинство привыкло использовать для дыхания грудь и рот, что заметно снижает объём кислорода, получаемого за один вдох;
• вдохи-выдохи должны быть короткими, энергичными — так они прозвучат наиболее бесшумно и не собьют ваш ритм.

Упражнения для начинающих вокалистов

При обучении пению требуется тренироваться в разных направлениях одновременно. Существуют целые комплексы упражнений для дыхания, разрабатывания голосовых связок, дикции и других важных вещей.

При постановке хорошего разборчивого произношения лучше всего помогают скороговорки. Они равномерно нагружают языковой и голосовой аппараты, улучшают артикуляцию. Следует проанализировать, какие именно звукосочетания являются проблемными и подобрать подходящие скороговорки.

Для развития умения дышать диафрагмой хорошо помогает простое упражнение — нужно встать к стене, прислониться к ней спиной, положить на живот руку и запеть. При этом надо следить за тем, как во время пения он движется вперёд-назад — это дыхание с помощью диафрагмы. А улучшить осанку помогает упражнение «лодочка» — оно укрепляет мышцы спины, тем самым становится легче держать позвоночник ровно.

Чтобы развить слух, начать следует с пения или мычания отдельных нот вместе с каким-либо музыкальным инструментом в унисон. При этом упражнении главное следить за тем, чтобы голос сливался со звучащим из инструмента звуком.

Чтобы у вас был заметен прогресс, необходимо придерживаться некоторых правил:

• регулярность — только постоянные тренировки приносят результат. Даже уделённые пению и дыханию полчаса в день лучше, чем совсем ничего. Это принесёт куда больший прогресс, чем если уделять занятию пару часов, но всего раз в неделю;
• следует учитывать особенности своих голосовых связок — вам не подвластны абсолютно все жанры и произведения. Нужно изучить, какие песни и исполнители ближе всего вам по возможностям и двигаться в этом направлении;
• помогает запись своего пения и упражнений для связок на диктофон — это позволяет послушать себя со стороны, заметить ошибки, сравнить с оригиналом; также запись можно дать послушать специалисту;
• приступать к пению можно только после разогрева — иначе можно сорвать голос или охрипнуть, а также травмировать связки — такие травмы потом долго лечатся, а также появляется риск вообще потерять возможность петь;
• лучше воздержаться от громкого пения и попыток копировать сложные приёмы любимых исполнителей — спокойное пение в комфортной для связок тональности и октаве на первых порах предпочтительнее, чем попытки взять очень высокие ноты или сделать резкий переход.

Опасности самостоятельного обучения

Несмотря на то, что есть множество подробных статей о том, как самому научиться петь дома, всё равно велика вероятность допустить серьёзные ошибки.

Прежде всего, существует опасность того, что вы повредите связки. Квалифицированный педагог будет следить за тем, чтобы вы не переусердствовали при упражнениях и не нанесли вред своему голосу. Восстанавливать подобные травмы — сложно и долго.

При недостатке знаний об обучении вокалу легко допустить ошибки при тренировке самых основных вещей, которые составляют фундамент всего пения. Впоследствии будет сложно переучиться.

Кроме того, в начале обучения слух ещё развит недостаточно хорошо, чтобы слышать собственные ошибки. Поэтому даже если вы записываете себя на диктофон, какие-то недочёты вы можете не уловить, а значит, не сможете и исправить. Поэтому лучше, чтобы рядом был преподаватель, который сможет указать вам правильное направление.

Хороший педагог точнее определит сильные и слабые стороны ваших природных данных, составит индивидуальную программу упражнений и будет контролировать процесс обучения.

Заключение

Благодаря большому количеству статей и видеоуроков в интернете у каждого есть возможность научиться азам пения у себя дома. Однако если есть порыв учиться вокалу более профессионально, то без умелого преподавателя тут не обойтись. В нашей студии существуют уроки вокала для начинающих, где вы будете заниматься с педагогом, точно разбирающимся в своём деле, который направит вас по верному пути и убережет от многих ошибок.

Как поставить голос самостоятельно в домашних условиях, постановка и развитие речи и пения самому

Не все люди знают как поставить голос самостоятельно. Это действительно не просто, но с развитием интернета вы можете подчерпнуть много полезных советов и начать заниматься своими голосовыми данными с нуля самостоятельно уже сейчас.

Как поставить голос самостоятельно в домашних условиях

В данном материале мы расскажем вам как поставить голос самостоятельно в домашних условиях и поговорим про вокальную опору.

Для начала требуется осознать базовые вещи как самому поставить голос. Главное — звук должен исходить глубоко изнутри.

Тело — это ваш инструмент, а голосовые связки — это то, что преобразует воздух и вашу энергию в звук голоса. Вы должны чувствовать вибрации внутри тела, когда что-то говорите.

Сделайте глубокий вдох, только после этого говорите. Расслабьтесь в это время, звуки пойдут изнутри вашего тела плавно и легко. Попробуйте!

Как поставить голос и речь самостоятельно

Если вам нужно разобраться только в том как поставить голос и речь самостоятельно, то все будет немного проще, чем если вы хотите научиться петь.

Самостоятельная постановка голоса займет больше времени, чем работа в репетитором. Ставить что-то самому или самой всегда сложнее, так как не будет человека, который сможет вовремя поправить вас.

Давайте разберемся с первоочередной причиной того, что вас не слышат.

Почему так тихо

Главная причина тихого голоса, как ни странно, это застенчивость. Застенчивые люди говорят тише, вы замечали?

Нужно стать увереннее в себе и вы сразу станете говорить громче и четче. На самом деле во время разговора начните обращать на это внимание и заставлять себя разговаривать громче. Со временем это войдет в привычку.

Кроме внешней уверенности в себе помогут упражнения, начните с нескольких дыхательных техник.

Дыхательные упражнения

• Быстро вдохните воздух носом, затем медленно выпустите его ртом. Повторяйте 5 минут.
• Рычите — это разовьет вашу артикуляцию. Меняйте громкость, тональность — от низких нот к высоким.
• Вдохните ртом максимально возможное количество воздуха, после этого мягко начните его выдыхать. На выдохе произносите буквы (а, о, у, и, э, ы). Делайте это так, чтобы звук буквы слышался как можно более громко и долго.

Постановка голоса для вокала самостоятельно

Когда вы почувствуете, что все звуки исходят изнутри вашего тела, почувствуете как оно вибрирует, наполненное воздухом, который преображается в речь на выходе, самое время понять как делается постановка голоса для вокала самостоятельно.

Чтобы развить голос для пения самостоятельно нужно понять как найти голосовую опору и убрать зажимы на связках. Чтобы самому улучшить голос для пения, начните с распевок.

Распевки для пения

Под аккомпанемент фортепиано (Уже купили? Учиться петь без знания октав на пианино и наличия самого инструмента не получится.) пропевайте звуки о, э, у, и, комбинируя их с разными согласными, например ло-лэ-лу-ли и так далее. Вам не обязательно ходить на уроки фортепиано. Достаточно лишь знать ноты на клавиатуре.

Нащупайте самую низкую ноту, которую можете спеть и самую высокую. Распевайтесь повышая ноты, а затем понижая. Это поможет вам, как развить музыкальный слух, так и растянуть голосовые связки.

Вы уже поняли, как поставить голос самостоятельно для пения в начале вашего пути?

На самом деле существует масса упражнений, которые вы можете найти на youtube, в том числе и на нашем канале (смотрите ссылку внизу страницы). Но мы рекомендуем начать с тех упражнений, которые приведены в этой статье и только потом переходить дальше к более сложным вариантам.

Если вы считаете, что у вас нет данных

Как научиться петь самостоятельно, если нет голоса? Не бывает такого, чтобы не было голоса.

Если вы обычный здоровый человек, то никаких проблем быть не должно.  Как мы уже писали, главное — это тренировки. Путем тренировок вы найдете вокальную опору и поставите вокал.

Для кого-то это будет простой путь, кому-то будет сложно. Важно не сдаваться на пути обучения.

Чтобы прогрессировать быстро и понять с чего начинать — запишитесь к нам на первое бесплатное занятие с преподавателем по вокалу!

Как научиться петь дома

Дорогой Кирилл,

Я с большой радостью поделюсь своими переживаниями и изменениями во мне и в моей жизни за эти 40 с небольшим дней обучения.

Точно могу сказать, что я — до начала обучения и  я сейчас — это новая, богатая я! Я, которая теперь не только звучит благоприятно для себя, приятно для окружающих, но теперь у меня есть ориентиры, что делать и к чему стремиться.

Встраивая все Ваши рекомендации в свою повседневную жизнь, при условии активного действия, без лени, я стала чувствовать себя лучше не только физически, эмоционально, но и душевно!

Я стала более веселой, озорной, легко могу дурачиться, что очень радует мою доченьку!

Каждый блок обучения был важным, он шлифовал разные грани моего голоса, делая его и меня богаче, глубже, ресурснее!

Я с любопытством и детской нетерпеливостью ждала новый день с новым уроком от Вас!)

Теперь я испытав на себе подтверждаю, что голос — это инструмент, которым так важно овладеть!

К сожалению, многие люди, не понимают насколько богаче и радостней может стать их жизнь после раскрытия голоса..

Но я теперь я личным примером несу это знание в своем окружении)).

Мне очень понравилось состояние — «люблю и благодарю» в районе солнечного сплетения. Оно как-то ловко встроилось в меня и когда я осознанно вхожу в него — я начинаю звучать по-другому, я начинаю видеть и слышать красоту мира и людей, чувствовать Божью милость во всем, это дорогого стоит!

Мой голос начал переливаться, он стал неожиданным, он стал более объемным, он стал стихийным как сама природа и погода!

Улучшилось мое физическое самочувствие. Я стала более позитивной! Уверенной! Целеустремленной!

Голосовые упражнения — будто ключ к моим скрытым физическим и психологическим ресурсам!

Я поняла, как важно трудиться, чтобы был результат. Причем трудиться можно с удовольствием для тела и души!

На протяжении этих 40 дней, Кирилл, Вы были моим добрым учителем и я ждала Ваши письма, я чувствовала Ваше присутствие в своей жизни!

У меня было много разных вопросов, на которые Вы всегда отвечали очень исчерпывающе, с частицей Вашей души и доброй улыбки! И к моему большому удивлению, ответы приходили очень быстро!

Мне очень понравился формат видео. Аудио тоже хорошо, но видеть Ваше лицо, движение губ, взгляд, дыхание, рук, Ваш внутренний свет) — это было очень важно и вдохновляло меня!

На данный момент у меня нет ничего из раздела «конструктивной критики», что могло бы помочь Вам улучшить Ваш курс, потому что мне понравилось все!

Вы мой любимый учитель, один из не многих в моей жизни — близких мне душевно и духовно, как мне показалось)!

Мне кажется, что я многое не охватила в своем комментарии, это трудно передать словами. Я просто стала другой не только на клеточном уровне, а еще и живу в другом измерении, в измерении жизни наполненной красками, вкусами, чувствами, эмоциями, чудесными возможностями и самими чудесами!

Вроде бы все тоже самое, но мироощущение заМЕЧТАтельное, я о нем могла только мечтать раньше! И еще один важный момент,  что в моей жизни стали появляться достойные мужчины!)

Совпадение ли? я не верю в пустые случайности!)

Я остаюсь с Вами, Кирилл, и буду продолжать обучение на остальных трех курсах Вашей школы! Я благодарю Бога, жизнь и Вас за эту возможность. Я очень везучая и счастливая!

С любовью и благодарностью.

Как развить голосовые связки. Как самостоятельно поставить голос в домашних условиях

В истории известно множество случаев, когда певец-самоучка становился звездой оперы. Конкурсы талантов, которые бьют все рекорды рейтингов на телеканалах, являются свидетельством того, что даже обычная домохозяйка или автослесарь, никогда не посещавшие музыкальную школу, могут поразить профессиональное жюри и завоевать признание миллионов зрителей. Конечно, для этого прежде всего требуются выдающиеся природные данные, но без работы над собой еще никому не удавалось достичь громкого успеха.

Если вы хотите знать, как поставить голос самостоятельно в домашних условиях, начать нужно с того, чтобы научиться правильно его формировать даже при обычном разговоре. В данном случае уместна аналогия с ударом в боксе. Он считается правильным, если в него вкладывается все тело. То же самое должно происходить при разговоре и пении. Необходимо сделать глубокий вдох и уже затем начать говорить, так как иначе вас никто не услышит. Все вибрации должны исходить из глубины тела, а не формироваться в голосовом аппарате.

Необходимо изначально выбрать правильную тональность. Она бывает 3 типов:

• Нормальная. Такая тональность означает отсутствие какой-либо эмоциональности при разговоре. Например, так произносят фразы типа «Сегодня суббота» и пр.
• Ищущая (нуждающаяся). При таком общении голос в конце фразы поднимается немного вверх, как при просьбе («Время не подскажете?», «Не поможете?» и пр.). Так разговаривают люди, нуждаются в чем-то и ищущие одобрения. Тем, кто интересуется, как поставить голос самостоятельно, следует избавиться от привычки постоянно говорить в такой тональности, так как иначе ему будет сложно добиться успеха.
• Рваная. С такой тональностью разговаривают, когда не стремятся впечатлить собеседника.

Как поставить голос самостоятельно в домашних условиях? Часто можно услышать совет начать с оздоровления носоглотки. С этой целью следует каждое утро удалять слизь и слюну. Они не дают голосу открыться и тем более петь в полную силу. Именно слизь является причиной того, что некоторые люди говорят в нос. Все упражнения постановки голоса выполняются продуктивней, если в ротовой полости отсутствует лишняя слизь.

Для того чтобы от нее избавиться, нужно:

• чистить язык зубной щеткой и пастой;
• отхаркиваться в течение 3-4 минут.

Любая инструкция, как поставить голос самостоятельно в домашних условиях, обязательно содержит специальный комплекс упражнений. Их следует делать с утра. В противном случае вряд ли будет возможно получить от них максимальный эффект. К числу наиболее популярных упражнений относится разогрев голосового аппарата. Для этой цели тянут гласные звуки, начиная с самых высоких нот. В противном случае возникнет внутреннее сопротивление, что не позволит голосу стать конгруэнтным (сбалансированным). Упражнение разогрева включает произношение звуков «и», «э», «а», «о» и «у» точно в таком порядке, как указано, т. е. от высоких нот к низким. Повторить его следует два раза. Тогда голос дважды перейдет с высокого на низкий диапазон, что расслабит горло.

Многие из тех, кого интересует, как поставить голос самостоятельно в домашних условиях, удивятся, если узнают, что достижению их цели очень способствует мычание, т. е. «вытягивание» звука «м». Упражнение делается правильно, если после него чешутся губы. Если у вас першит горло, то нужно при произнесении звука «м» приподнять подбородок. Кроме того, следует придерживаться следующих рекомендаций:

• не набирать в легкие слишком много воздуха;
• если в горле появились болевые ощущения, сразу же сделать перерыв в занятиях;
• не пытаться брать запредельно высокие ноты;
• не напрягать челюсть или мышцы лица.

• сделать глубокий вдох;
• слегка высунуть и держать язык между зубами;
• очень медленно выпускать воздух через рот в течение 30 секунд.

В результате регулярного выполнения такого упражнения разрабатываются мышцы горла и шеи, что увеличивает вокальные возможности.

Для того чтобы исправить эту ситуацию, нужно:

• положить язык на верхние зубы посередине;
• поднять голову и аккуратно растянуть шею, делая наклоны вверх, влево, вправо и вперед.

Это упражнение похоже на то, как спортсмены делают растяжку мышц перед тем, как начать качаться в зале. Плюс этого упражнения заключается в том, что голос начинает лучше проецироваться, особенно в шумных местах.

Поставить голос самостоятельно (книга-самоучитель поможет не прибегать к посторонней помощи) люди стремились со времен зарождения оперы, когда не было никаких консерваторий и музыкальных школ. Скорее всего, именно тогда было изобретено упражнение, заключающееся в многократном, громком повторении слова «глап». При этом следует вдыхать в легкие побольше воздуха. Он должен выдыхаться при произнесении слова «глап». При каждом повторе диапазон голоса должен снижаться.

Хотите, чтобы у вас была надежная вокальная опора? Как самостоятельно поставить голос, подскажет природа. Одним из самых эффективных способов добиться этого является регулярная трель губами. Это упражнение делается следующим образом:

• губы расслабляются, и имитируется звук трели;
• делаются плавные движения шеей в разные стороны для ее раскрепощения.

Большую роль в создании вокальной опоры для голоса играют упражнения для дикции. Их делают следующим образом: читают любой текст или газету с закрытым ртом. Предварительно вдыхают побольше воздуха, смыкают губы, а зубы оставляют разомкнутыми.

Упражнение следует производить регулярно, при этом даже при закрытом рте ваша речь будет лучше восприниматься окружающими на слух.

Говорят, что голос – это лучший музыкальный инструмент. Любому кто сомневается в этом утверждении, достаточно хотя бы раз услышать акапельное пение и оценить всю его красоту. Но что делать тем, кому на ухо наступил медведь или качество голоса оставляет желать лучшего? Для них существует масса решений, как развить слух и голос. Рассмотрим самые действенные из них.

Как развить красивый голос?

С помощью голоса можно не только передавать информацию, но и раскрывать свои чувства и выражать эмоции, убедить собеседника или растрогать его. Одним словом, голос – это главный инструмент убеждения. Он может быть приятным, мелодичным, сильным, а может быть еле слышным, резким или раздражающим. Стоит помнить, что наши голосовые связки – это тоже мышцы, и неправильное дыхание, напряжение или зажатость мышц может привести к искажению голоса. Для того чтобы восстановить голос или сделать его красивым и приятным достаточно нескольких упражнений.

Старайтесь медленно ходить и контролировать свое дыхание. При первых попытках вдох и выдох должны быть продолжительностью в два шага. Постепенно увеличивайте интервал до 10 шагов. Встаньте прямо, поставив ноги на ширину плеч, а руки сомкните в замок над головой. Слегка прогнувшись назад, вдохните через нос и медленно выдыхайте, наклоняясь вперед. При этом каждый раз произносите разные главные звуки: «и», «э», «у», «а», «о».

Эти упражнения помогут снять лишнее напряжение голосовых связок и развить его природный потенциал.

Красивый голос в большинстве случаев должен быть сильным. Чтобы понять, как развить силу голоса, представьте себе, что вы тренируете голосовые мышцы подобно занятиям физической культурой. Причем лучше всего это делать по утрам, это придаст бодрости и уверенности в себе. Находясь в ванной, встаньте перед зеркалом. Делайте вдох, затем выдох до тех пор пока хватает дыхания. И на каждом выходе протяжно произносите в четкой последовательности гласные: «иии», «эээ», «ааа», «ооо», «ууу». Кстати тот же набор звуков и их последовательность музыканты используют при распевках. Но если музыкантам почти с детства объясняют, как развить сильный голос, то многим желающим не всегда понятно как развивать голос для пения.

Как развить певческий голос?

Можно ли развить голос, не обладая слухом? Как правило, и голос и слух развиваются одинаково хорошо. Однако для пения музыкальный слух является крайне важной составляющей. Чаще всего начинающие певцы сталкиваются с проблемой, когда имея хороший музыкальный слух, они не могут менять интонацию голоса, т.е. не умеют управлять своими связками. Однако и в этом случае связки можно натренировать. Все занятия начинайте с дыхательной гимнастики: 6-7 раз сделайте глубокий, короткий вдох через нос и незаметно и быстро выдыхайте через рот. Также сделайте разминку рта в виде покусываний губ, языка и внутренней стороны щек. Когда вы почувствуете, что вы расслаблены и готовы, приступайте к упражнениям.

1. Развитие певческого голоса стоит начинать с произношения слогов, которые содержат звонкие и глухие согласные в сочетании с гласной. Например, используйте такие варианты: пкти, пктэ, пкта, пкто, пкты. Сочетания могут быть иными и лучше всего их записывать и читать с листа.
2. Читайте скороговорки. Сначала медленно, проговаривая каждую букву, постепенно ускоряя темп но не теряя четкости произношения. Желательно выбрать несколько основных скороговорок с использованием разных букв и слогов.
3. Читайте вслух литературные произведения — как стихи, так и прозу. При этом четко произносите каждую букву и постепенно увеличивайте объем читаемой литературы до двух часов в день.
4. Напевайте слоги. При этом на восходящих движениях выпячивайте живот. Сначала напевайте монотонно, затем начинайте делать интервалы и скачки между слогами.

Желательно, чтобы за развитием вашего певческого голоса следил профессиональный музыкальный педагог. Он поможет вам не только подобрать нужный диапазон вашего голоса, но и будет следить, чтобы вы не перестарались и не посадили голос.

Кстати говоря, вопросом «Как развить диапазон голоса?» музыканты задаются чаще всего. Бывает так, что с возрастом голос меняется, становится ниже и бывший певец сопрано становится альтом. Чтобы сохранить вокальные данные или развить диапазон голоса до желаемого уровня, определите, на каких нотах заканчивается ваш нормальный голос, и вы начинаете хрипеть или голос переходит в писк. Это позволит определить границу, с которой нужно начинать работать. Используйте те же упражнения что и для развития певческого голоса, но при этом постепенно берите по одной более высокой или низкой ноте, в зависимости от того в какой степени вы хотите расширить ваш диапазон. Желающим повысить диапазон голоса, необходимо усвоить основную ошибку: если вы хотите взять высокую ноту – не задирайте голову. Это лишь усилит растяжение гортани. Лучше всего помогать себе жестами.

Тем же, кто не знает, как развить низкий голос, помимо банального хирургического вмешательства, стоит запомнить два простых приема:

1. Всегда дышите через нос. В это мало верится, но носовое дыхание быстрее понизит голос, чем дыхание ртом.
2. В положении стоя или сидя прижмите подбородок к груди и начинайте жужжать. Чем выше вы поднимаете голову, тем выше становится тональность жужжания. Ежедневно повторяя упражнение, вы уже скоро заметите результаты.

Часто вместе с низким голосом многие мужчины желают иметь грудной голос, развить который можно только почувствовав, что это такое. Грудной голос потому так и называется, что чувствуется не в горле, а в груди. Проверить уровень его развития можно положив руку на грудь и своим обычным тоном произнося на выдохе «аааа». Если вы чувствуете вибрацию, то у вас нет проблем. Если вибрации нет, голос нужно развивать.

Как развить голос?

Чтобы научиться красиво петь, нужно уметь владеть голосовыми связками. Достигается это выполнением определенных упражнений. Проходя мимо музыкальной школы или училища можно услышать, как студенты на распев поют звуки. Это и есть одно из таких упражнений. Связки представляют собой мышцы, которые нужно постоянно тренировать. Профессиональные музыканты занимаются этим с самого детства, поэтому мы заслушиваемся их голосами.

Существуют и другие упражнения, как развивать голос для пения:

• произносите нараспев слоги, в которых есть глухие и звонкие согласные звуки;
• читайте прозу вслух, растягивая предложения, как в песне;
• пойте скороговорки;
• тренируйте артикуляцию, раскрывая рот при пении как можно шире.

Особенно красиво звучит глубокий, грудной голос. Его тоже можно развить, но для начала проверьте, может, он у вас в норме. Приложите ладонь к груди и спойте что-нибудь. Если вы рукой чувствуете вибрацию за грудной клеткой, значит, у вас есть грудной голос.

Как научиться петь в домашних условиях?

Если вы всерьез решили заняться развитием певческих талантов и хотите узнать, как заняться и развить голос в домашних условиях, то чаще слушайте сами себя. Собственные звуки можно записать на диктофон, а потом анализировать. Кроме того, за правильное пение отвечает соответствующее дыхание, а его придется выработать. В противном случае вы не сможете допеть песню и начнете задыхаться.

1. Начинайте утро с дыхательной гимнастики. Сделайте 7−8 коротких вдохов и 1 длинный выдох.
2. При пении следите, чтобы ваша грудь «не колыхалась». Воздух должен опускаться в живот, который может раздуваться и сдуваться, а грудь должна оставаться неподвижной.
3. Во время пения дышите только носом.
4. Не задирайте голову. Растягивая гортань, вы мешаете себе петь.

Чтобы развить музыкальный голос, можно воспользоваться услугами педагога по вокалу. Совсем не обязательно учиться годами, если вы, конечно, не собираетесь покорить мир. Можно взять несколько уроков, во время которых педагог сможет проверить ваш слух, поставить голос и научить, как выражать эмоции в песне. Красивое пение не может быть без души, и поэтому, исполняя песню, вкладывайте в нее свои переживания и чувства.

Правильно поставленный голос необходим не только для исполнения серенад. Если человек знает, что в ответственный момент он его не подведет, он держится уверенно и скорее достигает желаемого. От природы такой дар дается редко, но существуют методики, при помощи которых голос можно поставить самостоятельно.

Если вы твердо решили научиться красиво петь или вам надоело, что ваш голос выдает все ваши эмоции, которые вы не хотели бы показывать окружающим, то знайте – поставить голос самостоятельно возможно только путем долгого и упорного труда. Потребуется умение предельно концентрировать внимание, не поддаваться лени. Если вам в одиночку трудно сражаться со своей рассеянностью и нежеланием трудиться, то, не теряя времени, ищите себе преподавателя. Приступая к самостоятельным занятиям, необходимо сначала обучиться правильному дыханию. Таким образом, будет развиваться диафрагма. Тренируемся стоя или сидя, главное, чтобы спина оставалась прямой, а тело расслабленным. В одной из этих поз начинаем дышать правильно:

• Плавно вдыхаем, как бы стараясь ощутить аромат цветка.
• Выдыхаем, представляя, что перед нами одуванчик, а мы сдуваем с него пух. Рука при этом находится на диафрагме. При выдохе должно чувствоваться сопротивление, которое со временем должно увеличиваться.
• Теперь ставим перед собой зеркало. На одном вдохе воспроизводим звуки И, Э, А, О, У. На последнем уходит весь воздух, диафрагма втягивается.
• Губы смыкаем, зубы свободные. Мычим с нарастающей силой. Таким образом голос набирает мощь.
• Теперь рычите или говорите употребляя слова с буквой Р, делая на ней ударение. Связки расслабятся.
• Входим в образ Тарзана. Кричим И, Э, А, О, У и одновременно создаем вибрацию, колотя себя по груди. Горло и легкие освободятся от слизи.

Объемный, глубокий с уникальным тембром голос можно развить, увеличив мощность усилителей звука, т.е. верхних и нижних резонаторов. Итак, приступаем:

• Быстрый вдох через нос. Выдыхая спрашиваем: “М?” Добейтесь ощущения вибрации в носу и на губах.
• Глубокий вдох носом. Выдыхаем, произнося что-то вроде “бумм”, “думм”, “румм” до достижения того же эффекта, что и в предыдущем упражнении.
• Стоим, руки лежат на груди, произносим “О” или “У”, слегка наклоняясь вперед. Если все правильно, то грудь должна вибрировать.

Бывает, когда человек говорит или поет, создается впечатление, что у него во рту каша. Избавиться от такого явления поможет хорошо развитая артикуляция, т.е. очень подвижные губы, язык, челюсть. Эффективны скороговорки и такая тренировка: Если петь не собираетесь, то на этих упражнениях можно остановиться. Если же ваши планы идут дальше, а природного слуха нет, то придется осваивать сольфеджио и специальную

ФОТО Getty Images

Для начала – вдохновляющий пример известной американской актрисы Мэрил Стрип. На одном из телешоу ее попросили прочесть скучнейшие короткие тексты с разными интонациями. Актриса заставила рецепт звучать сексуально, дорожную сводку прочла от лица женщины, у которой начались роды, а статью из Википедии – голосом скучающего подростка.

Управление голосом

1. Быстро и плавно вдохните и тяните «а-а-а» на приемлемой для вас высоте , медленно и равномерно выталкивая воздух в течение 10 секунд. Прислушивайтесь к звучанию, следите, чтобы оно было устойчивым до конца. Повторяйте упражнение по 5 минут два раза в день, увеличивая время по возможности без напряжения гортани до 20–30 секунд. Экономьте дыхание, оставляйте достаточный запас воздуха.

2. Тяните «а-а-а», но на этот раз меняйте звучность. Начинайте тихо и постепенно наращивайте силу звука до пределов хорошей слышимости, а затем снижайте ее до полного замирания. Делайте так несколько минут ежедневно, пока звук не станет устойчивым и послушным.

3. Читайте громко вслух отрывки из художественных произведений. Следите за своим дыханием. Можете ли вы произносить фразы до конца? Хватает ли на это запаса воздуха? Занимайтесь чтением вслух до тех пор, пока не добьетесь достаточного напора воздушного потока при произнесении наиболее выразительных слов.

Удерживаем внимание

Слишком быстрая речь выдает внутреннее напряжение и нервозность говорящего и может вызвать дискомфорт у слушающего. Необходимо дать слушателю время понять, что вы говорите. Слишком медленная и вялая речь, наоборот, приводит к потере внимания собеседника. Следующие два упражнения помогут скорректировать темп речи.

1. Читайте вслух отрывки текста партнеру в различном темпе: максимально быстро, максимально медленно, средним темпом – варьируйте темп голоса от максимума до минимума. При этом партнер дает вам обратную связь: как воспринимается ваш голос в том или ином случае. Выберите наиболее удачные с точки зрения восприятия голосовые паттерны и по 10 минут в день читайте текст, варьируя темп. Запишите свою речь на диктофон и сверьте свое восприятие с восприятием партнера.
2. Произносите речь или текст, варьируя расстановку и длину пауз. Ваш партнер оценивает эффект произносимой речи и помогает корректировать ее в соответствии с задачами, которые вы для себя определили.

Информация и интонация

• Говорите в регистре от максимально высокого до максимально низкого. Партнер дает обратную связь и помогает выработать наиболее приятную высоту голоса.
• Если у вас слишком высокий голос, ежедневно читайте вслух, расслабив мышцы гортани, пока не выработаете более низкий голос и использование его не станет для вас привычным.

Но самая главная речевая характеристика, объединяющая все голосовые особенности, – интонация. Именно она несет больше половины аудиальной информации. Произнесете вслух какую-нибудь фразу, например «Однажды в студеную зимнюю пору», и научитесь при помощи интонации передавать состояние любопытства, заинтересованности, равнодушия, умиротворенности, гнева, отвращения, тревоги. Используйте для самоконтроля диктофон или партнера. Учтите, что окончательность и непреложность суждения характеризуется быстрым повышением или понижением интонации. Чем более резко падает интонация, тем больше категоричности. Медленно поднимающиеся и неглубокие интонации выражают неопределенность, недоумение, сомнение. Глубокие эмоции всегда требуют менее отрывистой и более плавной смены интонаций. Подозрение, беспокойство, угроза могут быть выражены понижением голоса.

Как научиться петь красиво? Как поставить голос самостоятельно?!

Статьи и новости музыкального мира.

Существуют различные методики постановки голоса разными певческими школами. Но прежде чем обратиться к конкретным рекомендациям. Которые пригодятся не только профессионалам , но и любителям, то есть всем кто любит петь, давайте задумаемся над тем, что такое пение, певческий голос и как научиться петь красиво, как поставить голос в домашних условиях.

Пение – один из способов общения и самовыражения человека, естественный и простой, доступный почти каждому.

Как научиться петь красиво? И самостоятельно поставить голос?

Если природа подарила человеку хороший голос , ему хочется петь точно также, как тому, у кого от природы данные бегуна, хочется бегать.

Пение имеет отношение не только к эстетической и эмоциональной сферам, но и к работе комплекса мышц, связанных с дыханием, бессознательно организованной творческим эмоциональным настроем. Итак, процессом пения руководит эмоция. Из этого следует, что профессионал должен уметь создавать её и сохранять во время пения.

У людей, поющих голосами, «поставленными от природы», связи звуковедения устанавливаются бессознательно, но правильно и легко, а само дыхание организовано верно. В таких случаях единственное, что обязан сделать педагог, — это помочь певцу осознать, что происходит в его прекрасном инструменте во время пения, чтобы он мог сберечь голос и восстановить естественные связи, если их нарушит какая-то случайность.

Но в большинстве случаев певческие школы предлагают воспринимать пение не как способ выражения мыслей и чувств, а как средство для мысленного направления на каждую ноту. Заботясь о ноте, певец теряет естественное чувство кантилены (напевной плавной мелодии) и осмысленность фразы и думает не о том, почему и для чего поёт, а о том попал ли звук на нужную ноту.

Увлечённость пением вызывает бессознательное стремление к синтезу, то есть к объединению мышц, участвующих в нём, к организации координирующего центра.

Анализирование своих ощущений во время пения ослабляет и нарушает связи звуковедения, потому что анализ – разъединение. А иногда внимание певца сосредотачивается на какой-нибудь одной группе мышц, например при выполнении команд: «В маску! В маску!», «На зубы!», «В купол» и т.п., и это нарушает связи звуковедения.

Если глубокие внутренние связи не нарушены певцом – голос звучит. Но к несчастью, можно потерять и глубокие внутренние связи, а с ними и чувство радостно поющего тела.

Необходимость глубоких внутренних связей в большинстве случаев осознаётся певцами. Именно их создаёт и сберегает певческий эмоциональный настрой, но до тех пор, пока ему не мешают или мешают не слишком активно. При грубо же вмешательстве связи рвутся в каком-то звене, и голос перестаёт звучать. Вот почему так легко теряют голоса даже представители знаменитой итальянской школы.

Что же надо делать, чтобы сохранить и развить связи звуковедения? Самое простое – их надо знать!

Голос поёт и говорит мелодию. А мелодия – это движение. Произвести движение может только то, что само подвижно. Мяч полетел – его бросила рука, ветка качнулась – её толкнул ветер. Следовательно, из работы над голосом логически исключаются так называемые «маски» и «зубы». Они абсолютно неподвижны и потому не могут вести мелодию. Подвижны органы дыхания, их мускулатура и мускулатура внешняя, с ними связанная. Вот что может в человеке говорить, кричать и петь!

Пение – единственная разновидность музыки, в которой инструмент – часть тела музыканта, и при том одна из наиболее важных и наименее управляемых: органы дыхания. Мы не видим движений, которые происходят внутри них, эти движения по темпу, стилю и ритму зависят от эмоциональных состояний

Учиться петь – это учиться управлять дыханием и певческим эмоциональным настроем. Ведь если дыхание подчиняется эмоциям, эмоции тоже могут подчиняться дыханию. И можно автоматически создавать вдох взволнованных и спокойных состояний и подчинять ему пение, речь и самочувствие.

У актёров и певцов есть профессиональный термин – «опора». Все согласны, что «опёртый» звук – хорошо, «неопёртый» — плохо и что «опёртый звук возможен только там, где есть « опёртый» вдох, хотя, чем отличается «опёртый» вдох от «неопёртого», неизвестно.

А между тем, всё просто.

«Опёртый» голос – это звонкий голос. А что такое «опёртый» вдох? Прикоснуться к плечу партнёра — ещё не значит опереться на него. Опереться – значит перенести на чужое плечо часть тяжести своего тела, почувствовать , что мускулатура плеча стала сопротивляться нажиму вашей руки. Следовательно, «опёртый» вдох – это вдох предельной глубины. Воздух, взятый во время такого вдоха, не может идти дальше. Он «опёрся», говоря попросту, упёрся в стенки органов дыхания. Мускулатура, окружающая их, стала сопротивляться нажиму воздуха, и мы чувствуем это. И если вдох сделан правильно, вам сразу захочется кричать или петь!

Вдох – движение воздуха внутрь тела. Сознательно сделать вдох – это мысленно установить связь с дном лёгких. Направление гортани диагонально по отношению к лёгким, следовательно, ей удобно петь, если Вы сделали, сознательно или бессознательно, вдох «опёртый» в спину. Лёгкие расширяются к основанию не в груди, а в спине. Следовательно, этот вдох легко задержать, хотя объём его велик.

Звучание – выдох, колеблющий голосовые связки. Следовательно, чтобы сохранить во время звучания чувство «опоры», надо оставить воздух там, откуда Вы его «взяли». Сквозное действие певца – задерживать правильно сделанный вдох. А выдох уходит сам: выдох – это звук.

Не думайте о дороге, по которой вы поведёте этот вдох. Думайте о месте, в которое он мгновенно приходит, потому что если вы думаете о дороге, там возникают напряжения. (Кстати ,большинство профзаболеваний голоса являются результатом грубого нарушения условий давления в системе трахеи и бронхов.) Не ищите этот вдох умом, ищите движением и эмоциональным настроем. Чаще всего наклоном во время вдоха. Затаите его и пойте, никуда не направляя звук.

Существует мнение, что «запирать» дыхание вредно, чуть ли не опасно. Да, вдох искажающий форму лёгких, задерживать, да и делать вредно. Вдох, наполняющий лёгкие, не искажая, может вернуть и голос, и здоровье.

Лучшая в мире постановка голоса – не русская, не французская, не немецкая и даже – боги мои! — не итальянская, а природная.

Следовательно, если Вы сознательно произвели правильный вдох и задерживаете его, всё остальное сделает ваша певческая интуиция. Можно помогать ей движением и мыслью.

Прежде всего, какие связи возникают в теле певца? Источник звука – голосовые связки. Чтобы прозвучать, они должны сомкнуться – встречное движение на уровне шеи. Воздушная струя, которая колеблет их, чтобы они звучали, идёт из двух бронхов в одну трахею – встречное движение на уровне груди. Оба эти движения неуправляемы. Но лёгкие, как на фундаменте, лежат на диафрагме и подчиняются ей, а она – им.

Если, чтобы прозвучать, две голосовые связки смыкаются, а две воздушные струи встречаются, следовательно, диафрагма должна во время звучания объединять лёгкие. Как? С помощью вдоха, который заполняя лёгкие воздухом, не разъединяет их. И так как диафрагма самый сильный мускул среди всех, связанных с дыханием, ей подчиняется и смыкание голосовых связок в гортани, и встречное движение воздушных струй в груди. Заполнить лёгкие, не разъединяя их, может только один вдох – вдох в спину.

Вспомните строевую песню в армии, хоровую за столом и песню коллективного труда, например нашу «Дубинушку». Во всех случаях песня поднимает настроение, освобождает от привычной сдержанности и объединяет людей, которых не могут объединить слова. Но не бывает вокализирующих солдат, бурлаков, и даже самая пьяная компания старается выговорить слова. И это понятно: желая выразить мысли и чувства, люди ищут, прежде всего, слова и поют их, когда эмоциональный настрой выше среднего или его хотят поднять. Следовательно, для человека, поющего естественно, пение — это протяжная речь повышенной эмоциональности.

…профессиональному певцу нет смысла представлять себе пение как вокализ со словами, да ещё с постановкой голоса. Ведь тогда оно – действие заумное и сложное. И слова мешают петь. А каково слушать певца, которому слова мешают петь? Если для Вас пение протяжная речь, то это действие эмоциональное и простое, и слова помогают петь, организуя кантилену. Надо только произнести, потому что хорошо произнесённое наполовину спето.

Принято думать, что протяжность звука зависит от работы внутренней мускулатуры (диафрагмы, брюшного пресса), а произнесение слов – от мускулатуры внешней (губы, челюсти). Певец, поверивший в это, стоит перед выбором: лучше тянуть или лучше произносить? Его внимание раздваивается: кантилена – внимание на брюшной пресс и диафрагму, дикция на движение челюстей и губ. Активная артикуляция – по существу гримаса, которая разрушает внешний облик певца. Кроме того, челюсть – кость. Она тяжёлая. Гортань – хрящ. Он лёгкий. Каково гортани петь, когда над ней активно лязгают челюсти? И сколько времени она может это выдержать? Представьте себе Венеру, отвалившую челюсть, или Аполлона, сделавшего «мопса». Как они будут выглядеть? Не лучше ли вспомнить образное народное выражение, звучащее похвалой певцу, — «нутром поёт»? И не думайте, что петь нутром – значит петь особо выразительно. Нет! Народ говорил как слышал: поёт нутром, — значит, тело звучит как музыкальный инструмент. Звучит дудка и звучит грудь. Они подвижны и активны. А « маска», «купол», «зубы» — неподвижная надстройка над тем, что поёт. Поэтому думайте, что произносите слова всё той же диафрагмой. И не насилуйте её. Она всё знает. Достаточно только подумать о том, что она произносит слова, и потянуть сказанное. Протяжность расширит ваш диапазон, продемонстрирует ваш тембр и превратит речь в одну из разновидностей музыки – мелодию с текстом. Ещё одним важным вопросом наряду с вопросом «Как научиться петь?» является вопрос «Как не потерять голос?». 

Музыка имеет три измерения – высоту, тембр и силу. Певец должен помогать голосовым складкам смыкаться, чтобы точной была высота каждой ноты, освобождая тембр от посторонних звуков. А вот о силе думать нельзя, форсировка её не создаст. Надо думать о звонкости – звонкий голос хорошо летит в зал. Что касается диапазона, то очевидно, что на верхних нотах активно должны работать брюшной пресс и диафрагма, а на низких – грудные группы мышц. Мы ответили на вопрос как научиться петь красиво, как поставить голос самостоятельно, теперь дело за Вами!

• < Назад
• Вперёд >

Как научиться петь дома ⋆ Топ 7 приложений, которые научат вас петь

В субботу корпоратив в караоке-клубе, а ваши обертоны тянут максимум на утренник в школе? Пытались спеть серенаду под окном любимой и загремели на 15 суток в СИЗО по подозрению в плохом обращении с животными? Или попросту хотите петь красиво и правильно, но нет времени на репетиторов? 

Специально для вас мы подготовили обзор 7 приложений для смартфона, которые обязательно подтянут ваш фальцет, научат попадать в ноты и помогут разогреть голосовые связки перед самой горячей караоке-вечеринкой. 

Классический метроном в смартфоне научит вас держать темп. В нем нет большого количества эффектов, но со своей прямой обязанностью – точно отсчитывать промежутки времени, Metronome справляется отлично. 

• Приложение отбивает от 10 до 310 ударов в минуту. 
• До 12 ударов на такт. 
• Половина ноты, четверть, восьмые или шестнадцатые. 
• Три разных звуковых эффекта на выбор.

Читайте также: Караоке в офисах 10 крупнейших компаний мира

Небольшой лайфхак. Если вы по каким-то причинам не хотите устанавливать приложение, а отбить темп жизненно необходимо, введите в поисковой строке Google “метроном”. И в вашем браузере, как это не удивительно, откроется метроном.

Erol Singer’s Studio включает в себя 72 урока вокала, призванных прокачать навыки пения. При регулярном использовании приложения улучшается дыхание, тон, расширяется диапазон и вокальная гибкость. 

В приложении есть несколько уроков, интерактивные картинки, чтобы наглядно показать, как петь правильно, а также удобный календарь занятий. Недостатков всего два: вам придется раскошелиться на 15 долларов за приложение и купить IPhone, потому что Erol Singer’s Studio работает только на iOS.

Отличное приложение, которое в игровой форме научит вас петь и разовьет музыкальный слух. Sing Sharp позволит вам не только тренироваться в любом удобном месте, но и записывать результаты для отслеживания прогресса. 

Технология Sing Sharp “Что видишь, то и поешь” отображает точность пения в режиме реального времени. Вы сможете корректировать тон и темп голоса прямо в момент исполнения. Независимо от уровня подготовки, вы подберете подходящий урок для себя. 

Отличное приложение для вокалистов всех уровней квалификации. Вы научитесь петь, разминаться и тренировать голос с вашим собственным виртуальным тренером по вокалу. 

У приложения дружелюбный интерфейс, неограниченное количество вариантов обучения, профессионально записанные аудиосэмплы и полный контроль сессий в режиме реального времени. В качестве бонуса – упражнения для новичков и видеоуроки для использования приложения.

Приложение создано в плотной коллаборации с сертифицированными тренерами по вокалу, чтобы помочь пользователю научиться пользоваться своим голосом. 

В Vox Tools вы найдете:

– Учебный раздел с программами, созданными преподавателями вокальной техники, с множеством звуковых примеров как для мужчин, так и для женщин.

– В отличие от других приложений на рынке, Vox Tools позволяет вам выбирать именно ваш тип голоса, чтобы проводить еще более точные и индивидуальные тренировки.

– Продвинутый инструмент для опытных певцов и преподавателей вокальной техники, с помощью которого вы можете создавать свои собственные тренировки.

– Полезные инструменты, такие как персональный диктофон и виртуальное пианино. 

Специальное приложение для разогрева голоса, чтобы вы могли размяться перед пением. Незаменимо для начинающих вокалистов, которые могут сорвать голос на караоке-вечеринке.

Приложение предлагает на выбор три режима обучения: легкий, обычный или дополнительный. От режима будет зависеть, какие упражнения для вокала вы будете выполнять. Также приложение 7 Minute Vocal Warm Up включает в себя несколько дыхательных упражнений.

Читайте также: Приложение для Караоке

Как давно вы собирались с членами семьи вместе не для ужина или просмотра сериала, а чтобы активно развлечься и весело провести вечер? К сожалению, семейный досуг все чаще доверяют гаджетам или планируют на период отпуска, сводя общение с близкими в остальное время к решению бытовых проблем и телевизору.

Learn Singing – вокальный тренер, который научит вас петь с нуля. У вас будет доступ к сотням практических уроков. Выполняя уроки для разминки, гибкости вокала и расширения вокального диапазона, вы будете изучать пение со всех сторон. 

Что выделяет приложение, так это то, что оно способно мгновенно давать подробные отзывы о вашем пении. Это позволит вам избежать ошибок в будущем и петь в такт. Кроме того, приложение будет отслеживать ваши успехи и учитывать ваши ошибки. 

---

Хотите получить промокод на подписку в новом караоке-приложении?
Оставьте ваш номер телефона и мы отправим вам приглашения на загрузку приложения

---

Это маленькая часть приложений для вокала, которые помогут вам научиться петь. Регулярно занимаясь, вы сможете прокачать свой вокал и выступать в караоке как настоящая звезда. Но есть и ложка дегтя – приложений, которые помогают не ронять микрофон для караоке в салатницу, к сожалению, еще не придумали. Так что будьте осторожны. Особенно во время новогодних праздников.

Читайте также: Все о мире караоке

Как улучшить свой певческий голос (Полезные советы)

Пение — прекрасная вещь. Многие музыканты считают, что на самом деле нет ничего немузыкального, это также то, что может практиковать каждый. В этой статье мы дадим вам несколько действенных советов, которые помогут вам улучшить свой врожденный певческий голос, которым ВЫ обладаете, который, как мы считаем, может улучшить почти каждый — петь, если вы не глухие.

Советы по улучшению певческого голоса

Хорошей предпосылкой уже является тот факт, что практически каждый способен научиться петь.Известно, что младенцы издают очень громкие звуки, потому что они инстинктивно осваивают правильную технику: брюшное дыхание. Эту способность можно восстановить через практику, расширить, а затем отточить, чтобы производить гораздо лучший музыкальный звук, чем у неудовлетворенного ребенка.

Прежде чем искать хор или учителя вокала, вы должны задать себе следующий вопрос: люблю ли я классическое пение или предпочитаю посвятить себя поп, рок или джаз? Фундаментальное различие между двумя группами состоит в том, что последние типы вокала, как правило, основаны на речевом голосе.Классическая песня — это уникальный вид искусства. Голос искусственно изменен. Голосовые связки растягиваются через голосовые хрящи и, таким образом, тоньше — эту технику называют Тильдом. От говорящего голоса получается очень далекое качество звука.

Эта статья хорошо дополнена другой статьей на нашем сайте о том, как научиться петь. Начиная с этой статьи, вы сможете лучше понять следующие советы!

Обучение пению: советы и упражнения для всех возрастов

«Обучение пению — это путешествие к самому себе», — говорит Ута Хаббиг, джазовая певица и преподаватель вокала.Голос — самый интимный инструмент, из которого можно сочинять музыку. Потому что каждое настроение и каждое чувство влияют на голос, поэтому мы раскрываем многих из нас в каждом голосовом заявлении. Так что, если вы боитесь открываться другим, поначалу это может быть немного сложно. С другой стороны, научиться петь — тоже хороший способ избавиться от таких страхов.

Штырь

Анатомические условия, которые являются фундаментальными при пении, — это гортань и голосовые связки внутри нее. Они производят звук голоса.Вот почему у каждого человека есть свой вокальный цвет, также называемый тембром. Например, у некоторых людей голосовые связки никогда не смыкаются полностью. Это всегда высвобождает воздух, не вызывая вибрации голосовых связок. Это неплохо, но даже можно использовать как стилистический прием в пении.

В процессе обучения профессиональные певцы должны овладеть целым репертуаром вариантов, с помощью которых они могут изменять свой голос (например, голос фальцета). Но даже когда вы начинаете, вы привносите в себя различные установки голоса.Ута Хаббиг говорит, что всех формирует музыка, которую они любят слышать и подпевать. Эти формы голоса можно использовать в качестве основы и расширить в классе.

Пению можно научиться в любом возрасте, и у нас есть специальная статья, которая поможет вам научить вашего ребенка петь. Если у вас есть ребенок, эта информативная статья расскажет, как помочь вашему ребенку освоить ремесло.

Найди разные ситуации

У каждого человека есть врожденный набор звуков, называемых амбитусом.Вы также можете расширить это, практикуя и обучая. В его основе спокойный голос, безразличная ситуация. Вы можете найти их, наблюдая за высотой голоса в непринужденной беседе. Оттуда можно работать над расширением границ собственных амбиций.

Расслабься для лица

Чтобы петь расслабленно, нужно расслабить лицо, особенно щеки, а также горло и диафрагму. Один из способов — сделать вид, что зевает. Кроме того, поглаживание по щекам может помочь сделать лицо более гибким и еще больше открыть рот — аспект, который нельзя игнорировать, чтобы ваше пение было легко слышно!

Штырь

Понимание анатомии и технологий

Чтобы не допускать ошибок и иметь возможность контролировать голос в стрессовых ситуациях, таких как громкие прослушивания, важно овладеть техникой, которую вы практикуете с голосом.Овладение голосом требует овладения голосовыми связками и диафрагмой. Последняя представляет собой мышцу, отделяющую легкие от брюшной полости. При дыхании диафрагма поднимается и опускается. Чем сильнее давление диафрагмы для выдавливания воздуха из легких, тем громче становится звук. Диафрагму можно тренировать, выдыхая три раза со звуком «ф», как если бы вы задували свечу. Быстро перемещаясь, диафрагма заставляет себя быстро двигаться, а затем ослабляется. Делайте это так, как будто вы боитесь лучших результатов!

Дыхание во время пения

Основа песни — брюшное дыхание.Чтобы быстро достичь высоких результатов, вам необходимо глубокое дыхание, то есть дыхание грудью. Однако для пения не нужно много воздуха. Здесь важнее контролировать дыхание, чтобы вы могли издавать определенные звуки. Вы также можете предотвратить перенапряжение во время пения, используя правильную технику дыхания. Чтобы попрактиковаться в этом, положите руку на живот и вдохните. Когда брюшная стенка поднимается, вы открываете живот, чтобы издавать оптимальные звуки. Этот тест также можно сделать на боках, положив руки на талию и сделав вдох.Даже там брюшное пространство должно расширяться, а также должна быть включена верхняя часть туловища, чтобы руки можно было положить на ребра, чтобы контролировать расширение живота. Здесь следует следить за тем, чтобы плечи оставались расслабленными. Тогда качество ваших заметок резко улучшится.

Соединение с корпусом

Это название, данное идее о том, что вы используете все тело для пения, чтобы снять напряжение с горла и не перенапрягать его. Все тело служит резонансной камерой, которая усиливает звуки, возникающие в гортани.В то время как высокие ноты имеют тенденцию резонировать в голове и верхней части тела, низкие ноты можно почувствовать скорее в животе.

Также в голове некоторые способы использования голоса могут звучать в голове или затылке. Следующее упражнение научит вас чувствовать, где звучит голос: Попробуйте говорить как ведьма. Затем имитируйте смех Санта-Клауса. Обратите внимание на то, где вы замечаете колебания голоса. Те, что принадлежат ведьме, должны ощущаться выше, Санта-Клаус — в затылке.

Голова мифа и голос сундука

Ощущение, что голос в теле звучит скорее снизу или вверх, также означает наименование некоторых звуков грудным или головным голосом.Но такого подразделения нет. С определенной высоты вы можете дотянуться до звуков, только используя технику «Тильд», описанную выше. Затем вы искусственно прорисовываете голосовую складку по длине. Однако это не привязано к конкретным высотам. Если вы прикладываете большее давление, т. Е. Сжимаете диафрагму во время пения, вам нужно использовать тильд только на более высоких тонах, чем при мягком пении. Это часто делается с пением души. Техника повышения давления тильда на более высокие ноты называется бельтингом.

Обучение пению: отношение

Поза тела должна обеспечивать хорошие условия для раскрытия голоса.Встаньте обеими ногами, но расслабьтесь. Колени необязательно должны быть полностью разогнутыми, но они должны оставаться гибкими. Держите спину прямо, плечи расслабленными и не подтягивайтесь к ушам — даже при пении высоких нот.

Тренировка слуха

Распознавать звуки, которые предопределены ухом, и петь своим голосом — сложная задача. Вначале это может быть сложно. Одна из причин этого заключается в том, что в повседневной жизни слух перегружен множеством шумов.Практикуя свое мастерство в целом, вы разовьете инстинктивное понимание того, как петь ноты ушами, и это только улучшит ваше пение!

Голосовой уход

Обильное питье улучшает голос. Сладости из шалфея помогают при чесотке в горле. Всегда помните, что алкоголь и сигареты чрезвычайно токсичны для вашего певческого голоса, поэтому помните об этом в следующий раз, когда вы будете употреблять какое-либо ядовитое вещество!

Попытайтесь сначала попрактиковаться в пении.Такие вещи, как добавление резкости и искажения к вашему певческому голосу, на самом деле не для новичков и могут принести вашему голосу гораздо больше вреда, чем пользы!

Штифт

Эйнзинген

В начале каждого сеанса вы должны дать голосу разогреться. Это сделает ваш голос более гибким. Спойте среднюю C, затем DEFG, а затем FED C. Затем, начиная с C, поднимите на полутон выше и пропойте гамму от этого тона (Cis / Des) и снова вниз. Используйте инструмент, камертон или приложение для ориентации!

Расслабление и хорошее настроение

Психика оказывает немедленное воздействие на голос.Потому что эмоциональное напряжение приводит к мышечным спазмам. Это влияет на голосовой аппарат. С другой стороны, что-то, что помогает остановить воздух, — это помочь снова дышать и выпустить воздух, издавая звуки «f» в быстрой последовательности. Пение с правильным мышлением важно, и ежедневная медитация может помочь вам стать более сосредоточенным, что позволит вам сосредоточиться на своем ремесле и своих основах в более расслабленном состоянии ума.

Поэтому также важно найти подходящего учителя вокала или хормейстера.В поисках наивысшим критерием должно служить благополучие: после урока вы не должны ничего болеть. Так что, если вы чувствуете боль в горле или напряжение в горле или плечах, попробуйте записаться на другой урок пения или на репетицию хора!

Последнее обновление: 28 ноября 2020 г., автор — Лиам Ф. Админ.

5 упражнений для повышения певческой силы, как безумно!

Давайте будем реальными:

Всем хочется больше голоса.

В конце концов, нет недостатка в певцах с хрипом или мягким голосом!

Это потому, что большинство начинающих певцов в конечном итоге поют легко, потому что не умеют петь с большей силой.

Не поймите меня неправильно, пение хриплым голосом — важный вокальный эффект.

Но в центре внимания находятся певцы, которые умеют выступать на поясе.

Почему?

Что ж, помимо пения громче, певцы с большей мощностью обычно имеют лучший вокальный тон, вокальный диапазон и вокальный контроль.

Я имею в виду, есть ли что-нибудь более захватывающее, чем великий вокалист, поющий ноту с огромной силой голоса?

Если вам интересно, как увеличить вокальный диапазон, добавление мощности вашему голосу — отличный способ сделать это!

Если вы когда-нибудь задумывались, как увеличить вокальный диапазон без фальцета, не удивляйтесь.

Добавление большей мощности к вашему голосу — отличный способ играть высокие ноты, не падая на фальцет.

Теперь я открою вам небольшой секрет:

Увеличить свою певческую силу ЛЕГКО, если использовать правильные вокальные упражнения .

Так как мощность и диапазон связаны, это также отличные вокальные упражнения для певцов, чтобы увеличить диапазон!

К сожалению, мы все видели этого певца, который просто напрягает и подталкивает свой голос, чтобы добиться большей вокальной мощности.

Но вот правда:

Настоящая вокальная сила достигается за счет использования естественной силы, которая уже заложена в вашем голосе; не давить на это.

И если вы форсируете эти ноты, они обычно не звучат хорошо.

Но нам нравятся певцы, которые вкладывают в свой звук мощь easy !

Вы знаете, о ком я говорю:

Фредди Меркьюри, Джон Легенд, Адель, Стиви Уандер, Пол Маккартни, Арета Франклин…

И мы любим этих певцов, потому что с ними мощное пение кажется легким!

Но неважно, поете ли вы 20 лет или только начинаете:

Вы можете петь с большей силой голоса.

Это просто требует практики и правильной техники пения.

Сегодня я хочу представить свои 5 любимых упражнений, показывающих, как обладать силой при пении, но без того, чтобы разрушал ваш голос.

Эти упражнения повысят вашу вокальную силу, а это значит, что вы сможете каждый раз четко и мощно отбивать высокие и низкие ноты.

И я обещаю, что если вы будете выполнять эти упражнения ежедневно, вы как сумасшедшие увеличите свою певческую силу!

Хороший звук?

Приступим…

Между прочим, если вы хотите посмотреть отличное видео, которое шаг за шагом проведет вас по этим упражнениям, посмотрите это:

Что такое сила голоса?

Мы все узнаем силу голоса, когда слышим ее:

Фредди Меркьюри в Live Aid:

Или Адель на Echo Awards:

Список выдающихся спектаклей можно продолжать и продолжать…

Но что такое мощность голоса на самом деле ?

Вот что вам нужно знать:

Сила голоса — это способность певца петь на большой громкости или динамично.

Значит, сила голоса означает громкое пение, верно? Это просто!

Ну не так уж и много.

Вот почему:

Если вы просто увеличите громкость, у вас может произойти напряжение в голосе или крик.

Итак, настоящая уловка состоит в том, чтобы увеличить вашу певческую силу без потери голоса.

А для этого нужны навыки и практика.

Итак, как можно легко значительно улучшить свои вокальные данные?

Вот как это работает:

Как повысить певческую силу

Посмотрим правде в глаза:

Пение — это самый востребованный навык, которым может обладать певец.

Пойте ли вы рок, поп или R&B, сила голоса обязательна!

Даже большинство прослушиваний в музыкальных театрах считают вокальную силу обязательной!

Очевидно, что если вам интересно, как петь лучше, пение с большей силой имеет важное значение, независимо от того, какую музыку вы любите.

Но как на самом деле увеличить свою певческую силу?

Чтобы понять это, давайте немного поговорим о том, как работает певческий голос.

Вот что вам нужно знать:

Сила пения возникает в результате взаимодействия вашего дыхания и голосовых связок.

Проще говоря:

Сила голоса = дыхание + мышцы

Что это значит?

Что ж, большинство людей понимают, насколько важно дыхание для пения.

В конце концов, дыхание — это топливо для вашего певческого голоса.

Но что я имею в виду под мускулами в пении?

Ну, когда вы поете, мышцы вашего голоса, которые создают звук (голосовые связки), объединяются и начинают вибрировать.

Если вы не знакомы, голосовые связки — это пара слоистых складок слизистой оболочки и мышц в вашем голосовом аппарате.

Когда вы поете, голосовые связки объединяются, чтобы противостоять воздуху из ваших легких.

Это сопротивление заставляет голосовые связки вибрировать вместе, создавая звук, который мы слышим при пении!

Становятся ли голосовые связки сильнее, чем больше вы тренируетесь? Да, конечно! Но полная история немного интереснее:

У вас должен быть правильный баланс дыхания и мышц, чтобы увеличить вашу певческую силу.

Сила пения, означающая как дыхание, так и мускулы вашего голоса, связана с балансом, а не только с грубой силой ваших голосовых связок.

Если у вас все мышцы и мало воздуха, звука будет очень мало.

Низкий воздух + высокие мышцы = низкая певческая сила

Почему?

Потому что, если для голосовых связок недостаточно воздуха, звук будет слабым.

Это парни, которые так стараются петь, что их голос звучит сжато.

Воздушного потока недостаточно для получения нужного количества звука!

Или, если у вас есть тонна воздуха и нет мышц, опять же очень мало энергии.

Это будет выглядеть так:

Высокий воздух + низкий уровень мышц = низкая певческая сила

Это потому, что если у вас недостаточно мышц, чтобы сопротивляться воздуху, воздух просто вытечет наружу в голосовом тоне.

Это молодые девушки, которые поют так хрипло и легко, что в их голосе нет настоящего тона. Мышечному сопротивлению просто не хватает, чтобы получить мощный звук!

Но если воздух И мышцы работают вместе, у вас есть рецепт потрясающей вокальной силы:

High Air + High Muscle = Тонны певческой силы !!!

А теперь, прежде чем вы пойдете и начнете петь как можно громче, позвольте мне сказать следующее:

Настоящая вокальная сила достигается за счет правильного сочетания дыхания и мышц.

Если один из этих ингредиентов не сбалансирован, у вас либо прервется голос, либо он будет напряжен.

А это противоположность вокальной мощности.

Дело в том, что вы должны сбалансировать дыхание и мышцы, чтобы безопасно увеличить свою певческую силу.

Вдумайтесь:

Если вы просто добавите тонну мышц, вы просто напрягаете голос и ломаетесь.

Или, если вы добавите огромную поддержку дыханию, вы просто будете петь очень хрипло.

Но если вы можете задействовать больше мышц И больше поддержки дыхания, вы легко сможете увеличить свою певческую силу.

Итак, теперь, когда вы понимаете, что сила пения возникает, когда вы находите правильный баланс дыхания и мышц, вот 5 моих любимых упражнений, которые помогут вам сбалансировать свой голос.

И когда вы найдете этот баланс, увеличение мощности голоса покажется вам легким.

Хороший звук?

Читать…

Пойте с силовым упражнением № 1: 5-тональный счет

Могу я рассказать секрет?

Самый простой способ повысить свою певческую силу — это использовать естественную силу своего говорящего голоса.

Это потому, что большинство людей не говорят слишком хрипло или тихо.

Тем не менее, некоторые из тех же людей сразу начинают хрипеть и начинают петь.

Это фигня!

Итак, давайте начнем повышать силу пения, используя больше вашего говорящего голоса.

В нашем первом упражнении по пению вы будете говорить-спеть числа от 1 до 5 по очень простой шкале.

Таким образом, вы сможете начать петь так же, как ваш говорящий голос.

И это гарантированный способ увеличить силу голоса!

Готовы?

Вот как вы выполняете упражнение:

Это упражнение на силу голоса довольно простое:

1. Произнесите цифры «Один, Два, Три, Четыре, Пять» вслух на высокой громкости.

2. Теперь найдите удобную ноту внизу своего голоса (попробуйте C3 для парней и G3 для девушек) и произнесите-спойте слово «One» на этой ноте.

3. Наконец, произнесите числа от 1 до 5 по 5-тональной шкале, при этом каждая нота должна быть такой же сильной, как если бы вы ее произносили.

Не волнуйтесь, если у вас нет пианино.

Посмотрите это видео, в котором рассказывается о выполнении упражнения:

Чувствуете ли вы, насколько сильнее звучат эти ноты, когда вы их говорите-поете?

На самом деле, вокальную силу легко улучшить, если использовать эту «говорящую» силу во время пения.

И даже если вы не хотите во время пения звучать так, как будто вы «говорите», важно начинать с этого звука, когда вы увеличиваете певческую силу.

Пойте с помощью силового упражнения № 2: 5-тональный «Гуг»

Теперь, когда вы начинаете находить больше вокальной силы в своем голосе с 5-тональным подсчетом, пора показать вам одно из моих любимых упражнений на певческую силу.

Это упражнение называется «Гуг».

На этой разминке мы переключимся с единственной комбинации гласных и согласных, чтобы повысить силу вашего голоса.

В этом случае мы будем использовать согласную букву «G» с гласной «Uh», чтобы усилить силу.

Это потому, что звук «G» полностью закрывает голосовые связки.

И помните, что большее закрытие шнуров поможет вам найти правильный баланс воздуха и мышц во время пения.

Вот как вы выполняете упражнение «Гуг»:

1. Произнесите слово «Gug» (например, «Gut» с буквой «g» в конце) вслух на большой громкости.

2. Затем найдите удобную ноту внизу своего голоса (снова попробуйте C3 для парней и G3 для девочек) и пропойте на ноте слово «Gug» с той же силой, с которой вы его произносили.

3. Наконец, произнесите «Гуг» по той же 5-тональной шкале, которую я показал вам в последнем упражнении.

Опять же, не волнуйтесь, если у вас нет пианино.

Вот видео, которое поможет вам выполнить упражнение:

Не забывайте уделять особое внимание звуку «G», когда выполняете это упражнение.

Это потому, что звук «G» дает вам необходимую мощность голоса за счет задействования большего количества мускулов голосовых связок.

Значит, если вы слышите дыхание в голосе, значит, вы что-то делаете неправильно.

Вместо этого просто произнесите слово «кишечник, кишечник, кишечник» вслух на большой громкости, и вы удивитесь, как сразу же возрастет ваша певческая сила.

Пойте с силовым упражнением № 3: Повторите октаву Bratty «Nae»

Вот ужасная правда:

Легко найти большую певческую силу на нижних нотах своего голоса, но гораздо сложнее петь с мощью на верхних нотах.

Почему?

Ну, голосовые связки растягиваются сильнее, когда вы поете высокие ноты.

И когда голосовые связки растягиваются, они не так сильно вибрируют, как в нижней части вашего голоса.

И помните:

Если голосовые связки недостаточно вибрируют, значит, недостаточно мышц, чтобы противостоять воздуху из легких.

Итак, вместо того, чтобы просто тихо петь высокие ноты, я хочу показать вам упражнение, которое поможет вам сузить голосовые связки даже на высоких нотах.

Но я должен вас предупредить:

В следующем упражнении используется очень уродливый звук, чтобы голосовые связки работали лучше.

Это называется «трепещущим» звуком, и он очень полезен для смыкания шнуров даже на самых высоких нотах.

Так что не волнуйтесь, если это упражнение покажется вам глупым.

Как только вы научитесь петь эти высокие ноты сильнее, мы сможем работать над тем, чтобы ваше пение стало более естественным.

Вас предупредили…

Вот как вы выполняете резкое упражнение «Наэ»:

1. Произнесите вслух слово «Nae» (например, «Nasty») в колдовской или дерзкой манере.Если вам сложно найти этот звук, просто представьте себе звук злой ведьмы из «Волшебника страны Оз».

2. Затем найдите удобную начальную ноту (попробуйте E3 для парней и C # 4 для девушек) и спойте на этой ноте грубую «Nae».

3. Наконец, спойте октавную шкалу повтора, в которой вы берете каждую ноту мелодии и заменяете ее резким звуком «Nae».

Если вы не знаете, как выполнять это упражнение на фортепиано, не волнуйтесь.

Вот отличное видео, которое проведет вас через это:

Постарайтесь, чтобы это упражнение было по-настоящему уродливым и неприятным, когда вы его поете.

Помните, грубый звук — это то, что помогает голосовым связкам вибрировать, когда вы поете эти высокие ноты.

Так что, если вы слышите легкость или дыхание в своем голосе, попробуйте добавить к этим нотам немного уродливого звука.

Если вы сделаете это правильно, вы удивитесь, насколько больше у вас сил, когда вы поете!

Пойте с силовым упражнением № 4: Повтор октавы «Gug»

Давайте будем честными:

«Непослушный» звук очень полезен для увеличения мощности голоса, но звучит ужасно!

Итак, теперь, когда вы поете самые высокие ноты в своем голосе с резким упражнением «Наэ», давайте посмотрим, сможете ли вы сделать это с немного более нормальным звуком.

В следующем упражнении мы вернемся к использованию звука «Gug».

Помните, согласная буква «G» помогает поддерживать вибрацию голосовых связок во время пения.

И вместо того, чтобы использовать «хриплый» звук, гласная «э-э» действительно хороша для расслабления голоса.

Без лишних слов, вот она…

Вот как повторить октаву «Gug»

1. Произнесите слово «Gug» вслух, как если бы вы произносили слово «Gut», но с буквой «g» в конце.

2. Затем найдите удобную начальную ноту (попробуйте F # 3 для парней и C # 4 для девушек) и спойте слово «Gug» на той же ноте.

3. Наконец, сделайте вдох и спойте гамму с повторением октавы, где вы берете каждую ноту гаммы и заменяете ее словом «Gug».

Не волнуйтесь, если у вас нет фортепиано, вот упражнение по вокалу, чтобы вы могли заниматься дома:

Помните, весь смысл упражнения «Гуг» состоит в том, чтобы помочь голосовым связкам больше вибрировать.

А с большей мускулатурой и воздухом у вас, естественно, будет громче голос.

Но если вы слышите, что эти высокие ноты хриплые или легкие, убедитесь, что вы произносите согласную букву «G» четко.

Вы заметите, что ваша певческая сила резко возрастет, как только вы произнесете эту «G» немного сильнее!

Пойте с силовым упражнением № 5: Повторите октаву «Mum»

Теперь, когда вы научились петь эти высокие ноты с безумной силой, пришло время для настоящего испытания:

Повтор октавы «Мама»

Почему «Мама» — это вызов?

Что ж, в предыдущих упражнениях мы использовали разные звуки, чтобы добиться правильного баланса мышц и воздуха в вашем певческом голосе.

Но упражнение «Мама» окажет вам меньшую поддержку, чем предыдущие.

Например, в упражнении «Nae» мы использовали звук «bratty», чтобы усилить сопротивление воздуху из ваших легких.

А затем в упражнении «Gug» звук «G» помог вам лучше сопротивляться воздуху в голосовых связках.

Но в следующем упражнении вам нужно удерживать только согласную букву «М».

Итак, если вы хорошо поете упражнения «Наэ» и «Гуг», самое время бросить себе вызов с «Мама».

Вот она…

Вот как вы поете упражнение «Мама»:

1. Произнесите слово «мама» (например, «мама» с буквой «м» в конце) вслух на удобной громкости.

2. Затем найдите удобную начальную ноту (попробуйте F # 3 для парней и C # 4 для девушек) и спойте на ноте слово «Mum».

3. Наконец, спойте октавную шкалу повтора, в которой вы берете каждую ноту мелодии и заменяете ее звуком «мама».

Опять же, не волнуйтесь, если у вас нет пианино.

Вот отличное видео, которое поможет вам выполнить упражнение:

Помните, что упражнение «Мама» должно быть сложной задачей, поэтому, если вам трудно, не волнуйтесь.

Просто вернитесь к одному из предыдущих упражнений, которое хорошо сработало для вас, и делайте это, пока ваш голос не станет сильнее.

Тогда вы можете вернуться и попробовать «Маму» еще раз.

Как только вы сделаете это упражнение правильно, вы удивитесь, насколько вы улучшили свои певческие способности.

Поздравления

Вперед!

К настоящему времени вы точно узнали, как увеличить силу пения, и выполнили некоторые из лучших упражнений для ее увеличения.

Продолжайте в том же духе, и вы сразу же запоете мощные высокие ноты.

Но если вы чувствуете, что ваш голос немного хриплый или легкий, не волнуйтесь.

Лучшие певцы работают над этими упражнениями каждый день.

Так что продолжайте работать над этими упражнениями, и вы увидите, как ваша певческая сила растет как безумно!

16 ключей к хорошему певческому голосу

В рамках разработки нашего нового метода пения в мелодию мы спрашивали людей об их опыте пения.Один из вопросов, который мы задаем, — это «Что мешало тебе петь в прошлом?»

Хотя было много интересных ответов, все время приходил один:

«Я не думаю, что у меня хороший голос»

Также известна как:

«Люди говорят мне, что мой голос — отстой»

«Я не очень хороший певец»

«У меня плохой голос»

Если вы не думаете, что у вас хороший голос, вы не захотите петь и будете сдерживаться.Это понятно. Особенно, когда дело касается пения перед другими людьми!

Но что значит иметь «хороший голос»?

А что поделаешь, если у тебя плохой голос, но ты хочешь петь?

Как можно улучшить свой певческий голос? Какие есть лучшие советы по пению? Насколько важен ваш вокальный диапазон? На чем следует сосредоточиться, когда вы занимаетесь пением?

Что делает голос «хорошим»?

Мы все инстинктивно отличаем хороший голос от плохого.Вы, наверное, слышали певцов-любителей и думали: «Вау, они действительно не умеют петь!» Но на что мы реагируем?

Что еще более важно, что этот человек может изменить в своем пении, чтобы оно звучало хорошо? Какой совет вы могли бы дать им, как научиться лучше петь?

Вот 16 ключей к хорошему певческому голосу. Эти советы по пению охватят навыки, которые помогут вам петь уверенно, с хорошей техникой и последовательностью. Эти практические советы о том, как улучшить свой певческий голос, являются отличным дополнением к урокам пения, а также помогут вам улучшить свое пение самостоятельно.

---

1. Под контролем

Безусловно, один из наиболее заметных факторов, влияющих на то, кажется ли кто-то хорошим певцом или нет: контролируют ли они свой голос?

Хороший контроль голоса означает оставаться «на высоте». Это означает, что вы будете петь точно по высоте нот, а не немного резко или ровно. Это также означает, что для начала не следует сбиваться с курса или петь не в той тональности.

Певцы с хорошим вокальным контролем могут петь каждую ноту отдельно для достижения желаемого музыкального эффекта в мелодии или гармонии.Они также могут точно обрабатывать прыжки нот, не прыгая слишком далеко или недостаточно далеко по высоте, независимо от того, бьют ли они высокие или низкие ноты. Работа над своим контролем поможет улучшить ваше пение.

Певцы с хорошим голосом обладают сильным вокальным контролем.

2. Хороший тон

Певческий тон — это комбинация нескольких различных факторов, но в основном это означает «общее звучание голоса».

В текстах почти всегда поддерживаются гласные в словах (т.е. «Ах», «ой», «ее» и т. Д., А не «ч», «сс», «й» и т. Д.), А певцы с хорошим тоном используют четкие последовательные гласные звуки.

Тон также означает общий тембр , (характерный звук) голоса. Например, будет ли он хриплым или гладким, твердым или мягким, широким или узким, легким или тяжелым и так далее. Чтобы улучшить свое пение и свой тон, рекомендуется попрактиковаться как в головном, так и в грудном голосе и уметь распознавать, когда каждый из них лучше всего использовать — низкие и средние ноты часто удобнее петь грудным голосом, в то время как высокие ноты требуют использования вашего головного голоса.Также может быть полезно попрактиковаться в пении этих устойчивых гласных, чтобы получить правильный тон в любом регистре, в котором вы поете.

У певцов с хорошим голосом хороший вокальный тон.

3. Ясное произношение

Неважно, правильно ли вы набираете ноты, если каждое слово пробормотано. Хорошие певцы имеют четкое произношение , обрабатывая каждый слог точно так, как задумано.

Конечно, в рок- и поп-музыке тексты звучат более расслабленно, и вы можете не петь четкие слоги.Даже здесь каждое слово должно быть выражено именно так, как задумал певец.

Практика произношения — это простой способ улучшить свой певческий голос и лучше передавать свое лирическое послание!

Певцы с хорошим голосом четко произносят каждое слово, которое они поют.

4. Сильная поддержка

Плохого певца можно отличить по тому, что его голос кажется слабым или слабым. Чтобы улучшить свой певческий голос, у вас должна быть надежная вокальная поддержка для вашего пения.Это позволяет создавать хорошие четкие ноты, которые звучат мощно и не дрожат. Вокальная поддержка делает вас лучшим певцом и более сильным певцом.

Это также помогает вам воспроизводить широкий тон, а не тонкий и слабый, чтобы вы могли лучше петь определенные отрывки и песни. Хотя иногда вы можете захотеть петь слабым голосом, чтобы лучше всего подходить к конкретной песне, хороший певец также должен иметь голос, способный воспроизводить сильный широкий тон. Лучше, чтобы все ваши базы были покрыты.

Вокальная поддержка обеспечивается сочетанием хорошей осанки (сгорбленная спина не способствует хорошей поддержке!), Правильной техники дыхания и общей практики и развития — все это помогает улучшить ваше пение. Это также облегчит взятие высоких нот с течением времени, и они будут звучать лучше.

Певцы с хорошим голосом имеют сильную поддержку в своем пении.

5. Подходящий объем

Это еще один явный признак плохого певца: многие люди либо воспроизводят каждую ноту, либо поют так тихо, что вы их едва слышите.Слушатель либо оглушен, либо разочарован тем, что ему приходится напрягаться, чтобы слышать. В любом случае, пойте на подходящей громкости , иначе они не захотят больше слышать!

Научиться петь с соответствующей громкостью необходимо для того, чтобы звучать как хороший певец. Громкость должна соответствовать музыке, меняться соответственно музыкальной фразе и быть на правильном общем уровне, чтобы соответствовать другим музыкантам и нравиться вашей аудитории. Управление вокалом очень поможет вам петь с подходящей громкостью и улучшить ваше пение.

Певцы с хорошим голосом поют на нужной громкости.

6. Подходит к стилю

Мир музыки удивительно разнообразен, и хотя все мы от природы одарены певческими голосами, эти голоса различаются, и они должны меняться в лучшую сторону. соответствует стилю исполняемой музыки. .

Вы когда-нибудь слышали, чтобы кто-нибудь на вечере караоке использовал сладкий и нежный голос для исполнения дэт-метала? Или кто-то пытается исполнить любовную балладу с хриплым рычанием? Как только вы перестанете смеяться над звуком, исходящим из их рта, скорее всего, вы перестанете думать, что они хорошие певцы.

Так что же может сделать кого-то вроде нашего друга-караоке лучшим певцом?

Хорошие певцы знают, как настроить свой тон, громкость и общую выразительность в соответствии со стилем музыки. Они также знают, что следует избегать жанров, в которых они (пока) не практикуются в пении!

Другими словами: хороший оперный голос — это не то же самое, что хороший рок-голос или хороший R&B голос. Чтобы улучшить свой певческий голос, попрактикуйтесь в пении в различных стилях, чтобы стать лучшим и универсальным вокалистом.Тренеры по вокалу могут быть очень полезны, чтобы указать вам правильное направление тона и техники, необходимых для определенного стиля.

Певцы с хорошим голосом поют в стиле, который подходит к песне.

7. Согласованность

При всех вышеперечисленных характеристиках важно петь с постоянством . Если вы звучите хорошо на нескольких нотах, но потом плохо, общее впечатление будет плохим.

Вы, наверное, видели это раньше: многие люди, которые робко бормочут куплет, затем доходят до припева и поют сильное, мощное и точное исполнение, прежде чем вернуться к своему бормотанию для следующего куплета.

Хороший голос — это хороший голос на протяжении всей песни, а не только время от времени. Это означает постоянное наличие постоянной громкости, тона, высоты тона, поддержки и стиля, а также поможет узнать, какие условия пения больше всего способствуют стабильному пению. Чтобы улучшить свой певческий голос, стремитесь к стабильному звучанию во время занятий — как и с любым другим инструментом.

Певцы с хорошим голосом стабильно хорошо поют.

8. Музыкальные фразы

Человеческий голос, пожалуй, самый выразительный инструмент, но он может быть и самым скучным! Хорошая музыкальная фразировка важна для убедительного выступления и заставляет ваш голос звучать лучше, чем просто пение слов на странице.

Фразовое выражение означает, как певец «формирует» каждую строчку песни. Это сочетание высоты тона, громкости, тона, произношения и многого другого. Последовательность — основа хорошего выступления, но именно использование фраз заставляет певца походить на человека, а не на робота с ртом!

Певцы с хорошим голосом используют выразительную музыкальную фразировку.

9. Универсальность

У великого певца нет одного жанра, которого он строго придерживается. Фактически, одной из впечатляющих характеристик великих певцов является то, что они универсальны и и могут адаптировать свой голос к любому стилю музыки, используя свой арсенал техник.

Может потребоваться много новых техник и практики, и великий певец будет знать, как избегать публичных выступлений, пока у них не будет возможности опробовать новый стиль и хорошо приспособиться. Но с хорошим голосом они могут пробовать новое, не опасаясь, что их голос просто не справится с задачей.

Певцы с хорошим голосом могут уверенно пробовать новое.

10. Самосознание

Фактически, это ключ к большинству из вышеперечисленных пунктов, и это еще один фактор, который особенно заметен при различении хороших певцов от плохих: самосознание , т. Е.е. осознавая свой голос во время пения.

Когда кто-то называет кого-то плохим певцом, обычно это происходит потому, что он видел, как он играет ноты, по-видимому, не обращая внимания на то, правильно ли они звучат, на нужной громкости или поют красивым тоном. Без самосознания вы, по сути, играете на инструменте вслепую!

Певцы с хорошим голосом всегда знают свой голос.

11. Используйте свои уши

Ключ к нескольким из вышеперечисленных пунктов: вы должны слушать ! Хорошие певцы используют не только голос, но и уши, а уши — инструмент, который помогает им лучше звучать.

Как певцу ваши уши позволяют вам:

• Слушайте и проверяйте свою подачу
• Регулируйте свой тон во время пения
• Убедитесь, что ваша громкость сбалансирована с музыкой
• Слушайте свою группу или других певцов и хорошо дополняйте их музыкально
• Развивайте общую музыкальность и музыкальное восприятие

Для всего этого требуется тренировка слуха и активное слушание во время пения. Об этом нужно помнить, но такая тренировка ушей невероятно важна для того, чтобы вы лучше пели.

Певцы с хорошим голосом полагаются на свои уши.

12. Знайте свой диапазон

Это еще один совет «познай себя»: даже величайшие певцы в мире не могут петь каждую ноту. Важно знать свой собственный голосовой диапазон и оставаться в его пределах. На самом деле, для певца-любителя часто явным признаком является то, что он стремится к нотам, выходящим за пределы их вокального диапазона, особенно с высокими нотами. Это приводит к тому, что многие пропущенные ноты и неловкие напряженные звуки могут даже повредить голосовые связки (также известные как голосовые связки), что затрудняет пение нот, диапазон которых находится в диапазоне !

Певцы с хорошим голосом поют ноты в своем диапазоне.

13. Дыхание

Как скажет вам любой педагог по вокалу, дыхание абсолютно необходимо для хорошего пения. Певцы с хорошим голосом знают, как важно использовать хорошее дыхание, и от этого зависит их пение.

Без прочной основы, обеспечивающей правильное дыхание, даже самый талантливый певец потерпит неудачу в середине выступления. Практикуйтесь в пении, обращая внимание на свое дыхание и то, как оно влияет на вашу фразировку и тон.

Певцы с хорошим голосом умеют правильно дышать.

14. Сделайте это простым

За исключением тех редких случаев, когда этого требует песня, люди хотят услышать певца, который сделает это легко . Словно слова и заметки вытекают из них естественным образом без усилий. Это помогает слушателю расслабиться.

Если кажется, что певец напрягает свои голосовые связки и горло (или все свое тело) или слишком сильно пытается воспроизвести каждую ноту (особенно в этих высоких нотах), слушателям даже трудно по-настоящему насладиться вокальным исполнением, поскольку они инстинктивно начинаете чувствовать себя напряженным.

Помимо воздействия на публику, напряжение во время пения — большая проблема. Напряжение или напряжение в груди, горле, челюсти или голосовых связках значительно затруднят дыхание, высоту тона и поддержку нот. Хотя это может быть сложно, когда вы только начинаете, лучшее, что вы можете сделать для своего голоса, — это расслабить свое тело!

Певцы с хорошим голосом делают это легко.

15. Люби свой голос

Может показаться, что это немного «курица и яйцо», но певцы с хорошим голосом знают, что у них хороший голос, а им нравится его использовать .Они знают свой вокальный диапазон и его пределы, они смирились с тем фактом, что их голос звучит немного иначе для других людей, чем для них самих, они достаточно практиковались, чтобы комфортно петь перед людьми, они избегают напряжения и напряжения, и они заботятся о своих голосовых связках, чтобы убедиться, что их голос настолько хорош, насколько это возможно.

Певцы с хорошим голосом не боятся услышать себя на записи. Поначалу мы все звучим смешно для себя, но чтобы быть хорошим певцом и быть уверенным в своем голосе, нужно это преодолеть.Записать себя и послушать — это мощный способ улучшить свою технику и со временем улучшить свой голос. Чем больше вы практикуетесь и используете записи в своих интересах, тем более осознанным вы станете в тот момент, когда поете.

Певцы с хорошим голосом любят свой голос.

16. Заботьтесь о своем голосе

Этим трудно управлять, пока вы не сделаете шаг выше, научившись любить свой голос. Но это жизненно необходимо! Поющий голос — это естественная биологическая часть вашего тела, а это значит, что он уязвим для повреждений при плохом обращении.

Если вы хотите иметь хороший голос, убедитесь, что вы позаботитесь о нем . Тренеры по вокалу могут посоветовать вам, как заботиться о своем голосе — это может означать разминку перед тем, как петь сложные отрывки, обучение правильной поддержке дыхания, успокоение, когда у вас болит горло, и избежание вокального напряжения, потому что вы пытаетесь достичь заметки за пределами вашего диапазона. Практикуйте пение, помня о здоровье голоса, и ваш голос будет служить вам долгое время.

Певцы с хорошим голосом поддерживают его в хорошем состоянии, заботясь о нем.

---

Как получить хороший певческий голос

Читая приведенный выше список, вы могли задаться вопросом, были ли эти практические советы о том, как улучшить свой певческий голос, причиной хорошего звука или эффектом . Обеспечивает ли хороший голос эти характеристики, или развитие этих характеристик ведет к хорошему голосу?

Должны ли вы родиться с хорошим голосом или вы можете создать хороший голос, тренируя каждый из вышеперечисленных пунктов?

Как и в большинстве случаев в музыке, это немного природы, немного воспитания и много практики. Естественно, что у многих людей изначально будет лучший певческий голос, но каждый способен развить красивый певческий голос. Читая вышеизложенное, вы, несомненно, поймали себя на мысли «О, я мог бы улучшить это…!» или «Я должен попробовать эту технику…!» или «Это может помочь мне лучше петь…»

Или, может быть, вы не знаете, как именно улучшить свое пение? Позвольте другу послушать, как вы поете с этим списком в руке, а затем спросите его, какие моменты вы могли бы улучшить.Возможно, обратная связь поможет вам улучшить свой певческий голос.

В конечном счете, «хороший голос» — это просто тот голос, который людям нравится слушать и который они хотят слышать больше. Способ самостоятельно развить хороший певческий голос — это практиковать каждый из перечисленных выше пунктов, все больше и больше улучшая свой голос — до тех пор, пока публика не потребует выхода на бис!

6 простых ежедневных вокальных упражнений при нарушениях вокала

Введение

Регулярные вокальные упражнения важны для нашего вокального здоровья. Чтобы поддерживать качество вашего голоса, вы должны практиковать правильное воспроизведение голоса.Правильная генерация голоса может свести к минимуму поступление воздуха во время разговора или пения.

Нарушения голоса: чрезмерное напряжение голосовых связок, чрезмерное трение связок друг о друга и создание слишком громких и резких голосов.

Ежедневно практикуя правильное воспроизведение голоса, вы можете свести к минимуму трение ваших голосовых связок друг о друга. Это сохранит их в целости и сделает более гибкими.

В случае охриплости голоса, хронических нарушений голоса или дискомфорта, упражнения на 3-5 минут два раза в день являются неотъемлемой частью лечения.Ежедневные упражнения со временем заставят ваши голосовые связки двигаться более умеренно. Это может помочь в лечении существующих заболеваний, а также в предотвращении новых.

Предупреждение:

Не выполняйте вокальные упражнения при боли в горле.

В случае кровоизлияния в голосовые связки или когда вы восстанавливаетесь после операции по удалению узелка / полипа / кисты голосовых связок, молчите, если ваш врач рекомендует это.

В случае недомогания, отека, покраснения или припухлости шнуров лучше использовать TMRG Voice Powder или TMRG Classic Spray, чтобы предотвратить перенапряжение шнуров.В противном случае упражнения только увеличат трение шнуров друг о друга.

Желательно регулярно консультироваться с учителем вокала или логопедом, чтобы получать всю необходимую информацию и инструкции по работе с распространенными расстройствами.

Но, если такая консультация для вас невозможна, вам следует выполнить эти упражнения, чтобы помочь вашей голосовой системе. Естественно, наши клиенты предпочитают использовать продукты TMRG, но ежедневные упражнения улучшат их эффективность.

Теоретическая база:

Ваш голос может казаться «тонким» или «полным».

Тонкий голос издается, когда только внешние края ваших голосовых связок соприкасаются друг с другом. Напротив, «полный» голос генерируется, когда ваши голосовые связки плотно прижимаются друг к другу, обеспечивая лишь минимальный поток воздуха. В последнем случае ваш голос сильно резонирует с нижними резонансными полостями (грудная клетка, гортань и полости рта).

Когда вы говорите громко, вы используете «полный» голос »

Когда вы поете высокие ноты легко, с воздушным звуком, вы используете «тонкий» голос. (Конечно, можно петь высокие ноты «полным», громким и хриплым голосом.)

Слова состоят из согласных, возникающих при остановке воздушного потока, и гласных, когда воздух нагнетается в голосовой ящик. Выполняя простые упражнения с воздушным потоком, вы можете добиться равномерного и плавного воздушного потока через голосовой ящик, а также плавного перехода от согласных к гласным.В результате ваши голосовые органы станут более гладкими, что повысит вашу вокальную производительность.

6 ключевых упражнений

1. Вокальные упражнения под давлением воздуха в носу.

Когда вы направляете поток воздуха к носу во время разговора или пения, вы усиливаете интенсивность голоса, сводя к минимуму нагрузку на гортань. Чтобы найти это место резонанса, возьмите звук «н-г».

Направляя звук к носу, осторожно оставляйте проход приоткрытым.Таким образом, вы можете предотвратить слишком гнусавый тон (если вы не хотите, чтобы он звучал таким образом).

Направление давления воздуха к носу также облегчает переход к более высоким кувшинам.

В таких упражнениях важно чувствовать резонанс грудной клетки. Во время пения также следует подчеркивать резонансы лобной полости и носовых пазух.

2. Вокальное упражнение на звук «ш»:

1. Полностью опорожните легкие, дыша через рот и издавая звук «ш» в течение восьми секунд.Поднесите кончик языка к передним зубам и вытяните губы вперед, чтобы отодвинуть их от десен.
2. Вдохните через нос в течение 4 секунд с закрытым ртом.
3. Задержите дыхание на восемь секунд.
4. Повторите процесс непрерывно примерно 10 раз. Когда вы впервые выполняете это упражнение, повторите его 5 раз и постепенно увеличивайте количество повторений.

Во время этого упражнения вы должны почувствовать легкое давление со стороны живота и обнажить нижние зубы.

Он служит для регулирования воздушного потока и координации дыхательных и голосовых органов, для улучшения вашего вокального контроля и сгущения тонкого и слабого голоса. Повторяющийся звук «ш» укрепляет голосовые опоры в нижней части живота и помогает направлять воздушный поток вперед.

3. «Бррр» Упражнение

Издайте звук «брр» или «прр», вращая губами, повышающимся и понижающимся тоном в диапазоне, который вам удобен.Во время упражнения лучше положить 2 пальца на щеки, возле ямочек, не двигая подбородком. Иногда можно положить руку на подбородок, чтобы отметить пятно.

Постепенно усиливайте звук, а также изменяйте его колебания, встряхивая диафрагму. Проецируйте звук наружу. Выполняйте это упражнение от 2 до 3 минут.

Это упражнение предназначено для расслабления губ и многих других органов голоса. Это также значительно улучшает координацию между голосовым ящиком и опорными мышцами голоса, а именно диафрагмой, межреберными мышцами и мышцами туловища (спины).Это помогает предотвратить ленивость губ и усиливает ощущение оральных и голосовых мышц.

4. Упражнения для соломы:

1. С трубочкой во рту издайте повышающийся и понижающийся тон умеренной интенсивности.

Это должно помочь вам контролировать воздушный поток и минимизировать приток воздуха.

2. Продуйте соломинку в половину стакана воды, создавая повышающийся и понижающийся звук, чтобы вы увидели пузыри.Постарайтесь сделать как можно меньше пузырей. Это должно помочь вам минимизировать поступление воздуха .

Затем подуйте с разной дистанции, встряхивая живот и диафрагму. Это должно помочь вам отработать координацию диафрагмы и органов голоса, а также вибрацию диафрагмы.

3. Говорите через трубочку: это должно помочь вашим мышцам запоминать способы правильной речи и свести к минимуму потребление воздуха.

Во время всех трех упражнений вам следует увеличить диапазон дыхания, чтобы практиковать поддержку диафрагмы и использование противодействующей силы.Это помогает сделать ваши голосовые связки и мышцы более здоровыми и сильными.

5. Упражнение по резонансу носа: звук «н».
   1. Закройте ноздри, но не забудьте оставить небольшой воздушный проход, чтобы звук не был слишком гнусавым. Убедитесь, что поток воздуха направлен к носу. Вы должны почувствовать шум в носу.
   2. Повторяйте следующие звуки, пока не почувствуете отчетливую точку резонанса.В носовой и лобной полостях должно быть:
      1. «нет» («н» должно звучать как нос. При этом передняя часть языка должна закрывать воздушный проход ко рту, чтобы воздух проходил прямо к носу. Не нажимайте на язык слишком сильно.
      2. «пой»

«говнюк» (попробуйте имитировать утиный крик, чтобы усилить его).

Выполняйте упражнение в течение 2–3 минут.Вы можете повторять эти звуки при повышении и понижении тона или в качестве певческого упражнения, переходя от более низкого к более высокому тону или наоборот. Звук должен быть концентрированным, металлическим, не воздушным и гнусавым.

Это упражнение необходимо для того, чтобы научиться издавать «маскирующий звук» или звук фронтального резонанса. Это должно повысить вашу устойчивость к вокальному стрессу и предотвратить непроизвольные

схваток.

6. Упражнение на закрытие голосовых связок:

Согласные оживляют звук и усиливают его динамику.

Предупреждение: не практикуйте его при охриплости голоса или недомогании голосовых связок.

Издайте следующие звуки:

«д-т-д-т» и так далее.

«б-п-б-п» и так далее.

K-g (например, «game») — k-g »(это должно сделать ваше заднее небо и нижний язык более гибкими).

Произносите эти согласные, блокируя поток воздуха, а затем позволяя ему лопнуть. Сделайте произношение как можно короче.

Вы также можете увеличить диапазон, чтобы сделать упражнение более сложным.

Заключить

Мягкие вокальные упражнения для певцов могут сделать ваш голос более свободным, когда вы говорите. Это также работает и наоборот: вы можете петь более мощно, если будете практиковать беглую и артикулированную речь, используя множество голосовых мышц, особенно практикуя плавные движения между согласными и гласными, и укрепить свои ленивые голосовые мышцы.

Так вы почувствуете, что ваши голосовые мышцы более устойчивы к вокальному стрессу, и предотвратите непроизвольные сокращения голосовых мышц.

В случаях вокального стресса и других голосовых нарушений сочетание решений TMRG и физических упражнений должно ускорить восстановление вашего голоса. Это также помогает регулярному поддержанию голоса.

Талья,

Голосовой специалист TMRG

11 способов улучшить свой вокальный тон

Этот подкаст предназначен только для членов C Method Academy.C Method Academy — это наша ежемесячная программа обучения и подотчетности, предназначенная только для членов. Участники получают доступ к эксклюзивному контенту подкастов, мини-курсам мастер-классов, интерактивным коучинговым звонкам и нашей частной платформе сообщества. Если вы хотите быстро развить свою уверенность, коммуникативные и лидерские качества, я приглашаю вас присоединиться к нам! Нажмите здесь, чтобы узнать больше и присоединиться к Академии

Ваш голос — самый мощный инструмент коммуникации, который у вас есть!

В этом выпуске вы узнаете 11 эффективных способов эффективно использовать свой голос и улучшить его тональность, чтобы создать красивый звук, который излучает уверенность, авторитет, присутствие и влияние.

Этот выпуск основан на семинаре, который я проводил в Podcast Movement в августе. Это было ОЧЕНЬ интерактивным и практическим, поэтому чистая запись здесь не имела бы смысла.

Почему важен тон голоса?

Ваш голос мог выразить вашу уверенность и авторитет. Это поможет вам выглядеть авторитетным экспертом, а также повлиять на вашу аудиторию и оказать на нее большее влияние. И это касается не только подкастинга! Его также можно применить к повседневным рабочим беседам, презентациям и мероприятиям с детьми.

Представьте свое тело как инструмент, скажем, гитару. Если бы вы согнули гриф гитары, звук получился бы ужасным, не так ли? Точно так же, если наши тела напряжены, скручены и сжаты, это отрицательно повлияет на то, как мы звучим. Поэтому нам нужно относиться к своему телу как к инструменту и научиться «играть» на нем должным образом, чтобы создавать максимально красивый, сочный звук!

Я хочу поблагодарить моих талантливых друзей-тренеров по вокалу Кимберли Смит из Inspired to Sing (у которой я брала интервью в эпизоде ​​81: Ваш голос достаточно хорош) и Эммануэле Грейс из Find Your Voice (у которой я брала интервью в эпизоде ​​124: Как чтобы улучшить свой речевой голос для большего воздействия), за то, что научил меня многим вокальным техникам и инструментам, которыми я делюсь в этом подкасте.

11 способов улучшить голосовой тон:

1. Дыхание диафрагмой — сделайте глубокий вдох животом, не грудью.
2. Откройте рот — если вы хотите выступать и быть услышанным, вам нужно открыть рот. Звучит просто, но многие люди этого не делают.
3. Надуйте пузыри — это отличное упражнение для тренировки поддержания вашего дыхания, когда вы говорите.
4. Заземлите себя — напрягите мышцы или сядьте на руки.Когда вы физически связаны, у вас гораздо более стабильная база, с которой можно говорить. В результате ваш голос будет звучать более уверенно и обоснованно.
5. Играйте со своим вокальным диапазоном , спевая в душе — да, вы правильно читаете!
6. Поднимитесь по лестнице и спуститесь по лестнице — прочтите стихотворение или отрывок из прозы. Начните с низкого, затем повышайте голос, затем снова понижайте его. Это отлично подходит для людей, которые говорят очень монотонно — увеличение вокального диапазона помогает вам быть более привлекательными и интересными для прослушивания.
7. Быстро и медленно — аналогично приведенному выше упражнению. Потренируйтесь читать что-нибудь по-настоящему быстро, не отвлекаясь… и потом. Замедли это. Верно. Вниз.
8. Используйте свои руки — Я считаю, что когда я жестикулирую руками, я чувствую себя более энергичным. Если вы, естественно, мало жестикулируете, ничего страшного. Вместо этого сосредоточьтесь на расслаблении тела.
9. Играть с резонансом. Низкий резонанс заставляет нас звучать немного более гнусаво (это звук «а» в слове «кошка»).Он отлично подходит для преодоления шума и привлечения внимания людей. Высокий резонанс более округлый (вспомните британский акцент), что делает нас более теплыми, комфортными и доступными.
10. Накидка, заводная головка и фары — трюк NIDA, которому я научился много лет назад. Послушайте эпизод, когда я проведу вас через упражнение!
11. Поверьте, ваш голос заслуживает того, чтобы его услышали. Да, ваш образ мышления так важен для того, чтобы связать все это воедино. Если вы хотите укрепить уверенность в себе и повысить самооценку, а также более эффективно рассказывать о себе, присоединяйтесь ко мне на бесплатном уроке Small Talk Made Simple, подписавшись ниже или нажав здесь.

Примечание: для этого содержимого требуется JavaScript.

16 стратегий, которым ваш вокальный тренер вас не научит

«Она такая талантливая певица!» все говорят.

«Хотел бы я так петь, но я не могу нести мелодию, чтобы спасти свою жизнь».

Мы все слышали подобные комментарии миллион раз…

От тех, кто больше всего на свете хочет стать великими певцами…

Но попали в ловушку слишком распространенного убеждения, что:

Это то, с чем вы родились.

И он у тебя либо есть, либо нет.

На самом деле … пение — это набор навыков, как и любое другое. И этому МОЖНО научиться.

И хотя некоторые редкие люди сами по себе могут звучать потрясающе…

И некоторые другие редкие люди могут всегда звучать ужасно, несмотря ни на что…

Подавляющее большинство из нас будет ужасно петь, когда мы впервые попробуем… но потом поправимся, практикуясь.

По крайней мере, так должно работать теоретически.

К сожалению, реальность такова, что многие певцы занимаются практикой годами, но никогда не совершенствовались. Что еще хуже … многие из них даже не видят этого.

И это происходит не потому, что эти люди просто не предназначены для пения. Это происходит потому, что они не знают, КАК ПРАКТИКОВАТЬ.

Итак, в сегодняшнем посте моя цель — помочь вам избежать этой участи, поделившись 16 простыми стратегиями построения эффективных тренировок, которые значительно улучшат ваше пение за очень короткое время.

А теперь приступим…

Часть I: В поисках своего стиля

Причина №1, по которой посредственные певцы остаются посредственными — это…

Они никогда не развивают собственное чувство индивидуальности и стиля.

Например… подумайте об участниках вокальных шоу, таких как American Idol или The Voice …

Ближе к концу соревнований…

Справедливо будет сказать, что все финалисты соответствуют стандартному минимальному уровню квалификации «хороших певцов», не так ли?

Они бьют свои ноты с силой, точностью и изяществом и при этом кажутся достаточно уверенными в себе.

Но позвольте мне спросить вас об этом…

Сколько из этих имен вы еще помните… спустя годы после шоу?

Возможно, один или два. Возможно, нет.

Потому что подавляющее большинство из них были легко забыты, несмотря на все аплодисменты толпы и все похвалы судей.

Так чего же им не хватало?

Что ж, чтобы выяснить это, давайте сравним их с противоположной крайностью: тех музыкантов, которых вы слушали и любили всю свою жизнь, многие из которых были ужасными певцами по всем «техническим» стандартам.

Причина, по которой мы помним эти избранные имена среди множества других, которые появлялись и исчезали на протяжении десятилетий … просто потому, что у них был свой уникальный стиль …

• , которого до сих пор ни у кого не было
• и, возможно, больше ни у кого не будет

… в то время как все эти клише американских певцов-идолов больше походили на клонов, произведенных на фабрике.

Итак, НАСТОЯЩИЙ вопрос здесь …

Как развивать стиль?

И в этом разделе поста мы обсудим именно это.

Начиная с…

1. Развивайте крутое отношение

В отличие от барабанщиков, басистов и гитаристов…

Когда вы как певец… встаете на сцену… и открываете рот…

Тебе буквально не за чем прятаться.

Зрители будут точно знать, кто вы и как вы себя чувствуете в данный момент…

Потому что они будут видеть это в ваших глазах, на вашем лице и в вашем языке тела … и, что наиболее важно, они будут чувствовать это в вашем голосе.

Так что, если вы честно не чувствуете со 100% уверенностью ( по крайней мере, пока вы на сцене ), что вы самый крутой ублюдок на планете …

Не имеет значения, насколько «технически безупречным» ваше выступление было до этого момента, потому что все, что они будут помнить, — это запах вашего страха и неуверенность в себе .

И это их оттолкнет.

Итак, следующий вопрос:

Как вы развиваете эту уверенность?

Ну, хотя есть много способов обмануть себя иллюзорно самоуверенным…

Как мы все знаем из первых нескольких эпизодов каждого сезона American Idol … бредовая самоуверенность даже хуже, чем неуверенность.

Итак, НАМНОГО лучший вариант — это просто стать объективно уверенным в себе, действительно хорошо разбираясь в том, что вы делаете.

Итак, в оставшейся части этой статьи мы сосредоточимся на компетенции.

Просто помните, что без уверенности все остальное ничего не стоит.

Понял? Далее…

2. Копируйте любимых певцов, а не ПЕСНИ

Может показаться странным, что вы можете разработать свой собственный уникальный стиль, копируя другие….

Абсолютно правда .

Почти каждый великий певец (или любой другой артист в этом отношении) находил свой стиль одинаково:

Копируя своих героев.

Однако слишком часто люди неверно истолковывают этот совет, и начинающие певцы исполняют все свои любимые ПЕСНИ … вместо того, чтобы ограничиваться песнями своих любимых ПЕРЕДАЧ.

И вот почему это ошибка:

Огромная часть лучших песен в истории музыки исполняется чудотворцами одного хита с уровнем таланта, который совсем не стоит подражать.

Конечно, песни могут быть запоминающимися, но мы ведь не учимся писать песни, не так ли? Мы учимся пению.

И если вы хотите научиться петь, вам нужно копировать хороших ПЕВЦЕВ, а не хорошие ПЕСНИ.

Итак, вот что вы делаете:

Составьте список из 4-6 ваших любимых певцов всех времен. Не обязательно те, кого вы больше всего уважаете. Выберите те, которые вам нравятся.

Итак, если вы мужчина, в идеале все певцы в вашем списке должны быть мужчинами.Имеет смысл?

След. Вперед…

3. Определите, кого можно копировать, а кого нет

Хотя я хотел бы сказать вам, что в конечном итоге вы сможете подражать всем певцам из своего списка…

Скорее всего, ваши вокальные наклонности совпадают, может быть, с половиной из них.

Если повезет.

Но этого следовало ожидать, поскольку некоторые голоса настолько уникальны, что НИКТО не может их скопировать.

Среди певцов-мужчин… первое, что приходит на ум, — Роберт Плант.Каждый парень хочет спеть каверы на Led Zeppelin, но почти всегда они звучат ужасно.

Среди певиц… Мэрайя Кэри — отличный пример. Каждая девушка пытается попасть в эти абсурдно высокие ноты… но ни одна из них никогда этого не делает.

Итак, каждые несколько месяцев делайте шаг назад и оценивайте, с какими голосами вы резонируете, а какие нет.

Если стиль одного певца не соответствует вашему, вычеркните это имя и замените его новым.

Проделав это несколько раз, вы в конечном итоге составите список с хорошим сочетанием голосов, которые вам подходят.

След. Вперед…

4. Развивайте свои собственные голоса

Как только вы составите солидный список легендарных певцов…

Пора начинать заимствовать у каждого из них с конечной целью найти свой СОБСТВЕННЫЙ стиль.

Если вы выбрали поистине легендарных певцов, чтобы учиться у них…

Изучив их склонности, вы заметите…

Обычно у них есть смесь примерно из 5-6 разных «голосов», которые они выборочно используют в разных музыкальных контекстах (у большинства певцов только 1-2).

Примеры таких голосов могут включать:

• кричащий металлический голос
• мягкий ангельский голос
• хриплый голос «пустословия»
• дымчатый сексуальный голос

… и этот список можно продолжать и продолжать.

После того, как вы определили различные голоса, используемые каждым из ваших любимых певцов…

Следующий шаг — поэкспериментировать с каждым из этих голосов, чтобы определить, с какими из них вы отождествляете себя больше всего.

И с 5-6 голосами от 5-6 певцов … это около 30 различных голосов, с которыми вам нужно поиграть.

Со временем вы заметите, что предпочитаете одни из этих голосов другим, и постепенно вы начнете накапливать все больше и больше подходящего оружия в своем «певческом арсенале».

След. Вперед…

Часть II: Техники ежедневной практики

Итак, мы рассмотрели «общую картину»…

И вы понимаете, как этап планирования…

И долгосрочная стратегия копирования других, чтобы найти свой собственный стиль…

Для следующего раздела поста…

Мы обсудим различные краткосрочные стратегии вашего ежедневного пения, чтобы сделать ваши практические занятия в 10 раз эффективнее.

А теперь приступим…

1. Найдите место для практики, где вас никто не услышит

Одно из самых больших препятствий в сознании певца, пытающегося звучать ХОРОШО…

— это нежелание звучать ПЛОХО.

Каждый раз, когда вы изучаете новую песню или новую технику…

Вы будете делать это неправильно много раз, прежде чем поймете, как это сделать правильно. Вот как это работает.

Проблема …

Когда вы тренируетесь в месте, где вас могут слышать соседи или соседи по комнате … и вы даже на малейшее стесняетесь, что они слушают …

Вы никогда не сможете отдать 100% своей энергии и внимания тренировкам, потому что будете бояться показаться плохим.

Это ОСОБЕННО верно, когда вы учитесь развивать мощность в своем голосе. И, вероятно, это основная причина, по которой так мало из нас когда-либо достигают того впечатляющего, потрясающего объема, которого мы все желаем.

Сама мысль о том, что другие будут смеяться, пока вы кричите себе голову в соседней комнате, слишком смущает для большинства людей.

Один из возможных способов решения этой проблемы — потратить месяцы или годы, работая над своей уверенностью, пока вы не перестанете заботиться о том, что о вас думают другие …

Но НАМНОГО ЛЕГЧЕ найти себе изолированное место, где можно практиковаться, не будучи услышанным.

Так что, если это вообще возможно … сделайте это вместо этого.

И когда другие, наконец, услышат, как вы кричите себе в голову, вам определенно будет все равно, потому что вы будете знать, что звучите потрясающе.

След. Вперед…

2. Не беспокойтесь о глупых упражнениях на разминку

Как и любой другой мускул в вашем теле…

Голосовым связкам требуется определенное время «разогрева», прежде чем они будут готовы к работе на полную мощность.

Вот почему я уверен, что вы видели по телевизору, как тренеры по вокалу проводят своих певцов с помощью различных разогревающих упражнений, таких как…

• повторение глупых предложений
• или чрезмерное движение языком и ртом

Возможно, вы уже делали некоторые из этих упражнений в прошлом.

И хотя они могут иметь значение для некоторых людей, … они далеко не так эффективны, как просто спеть одну из ваших песен.

Потому что, как мы уже обсуждали … у каждого певца есть свой уникальный набор голосов … каждый требует своей уникальной комбинации движений мышц.

И что может быть лучше для разминки этих движений, чем просто спеть то, что вы обычно делаете, но расслабленно, с минимальной вокальной нагрузкой?

Поэтому убедитесь, что в вашем репертуаре 3 или 4 песни, подобные этой, и спой 1 или 2 из них в начале каждой тренировки.

Затем, когда вы почувствуете себя хорошо, переходите к некоторым из ваших более сложных песен.

След. Вперед…

3. Не пойте поверх других голосов

ОГРОМНАЯ ошибка, которую всегда совершают подражатели певцов…

— это практиковаться в пении оригинального голоса, который они пытаются скопировать.

Проблема с этим методом в том, что вы никогда не слышите СЕБЯ…

Потому что ваш голос всегда маскируется великолепным исполнением другого певца.

И очень легко обмануть свой мозг, заставив поверить в то, что потрясающий звук, который вы слышите, исходит из ваших собственных уст … а не из чужих.

Поэтому вместо этого всегда проверяйте, нет ли других конкурирующих голосов, когда вы тренируетесь в пении.

В первый раз, когда вы попробуете это, вы почувствуете ужасный дискомфорт, потому что вы, наконец, услышите себя таким, каким вы на самом деле говорите …

И вы, скорее всего, обнаружите, что вы далеко не так хороши, как думали.

Но необходимо ПОЛУЧИТЬ хорошее, потому что это позволит вам услышать, что вы делаете не так, чтобы вы могли это исправить. Имеет смысл?

След. Вперед…

4.И не пой Акапелла

С другой стороны, ДРУГАЯ распространенная ошибка певцов…

Практика «акапелла» без аккомпанемента.

Хотя это дает то преимущество, что выявляет все мелкие изъяны в вашем пении…

Люди ошибочно полагают, что только потому, что это «тяжелее», они сделают их лучшими певцами.

Проблема в том, что… без эталонного шага…

Ваши ноты могут дрейфовать повсюду, и вы никогда не узнаете … если у вас уже нет продвинутого восприятия высоты звука (которого на самом деле почти никто не имеет).

Если вы действительно хотите быть певцом акапеллы, тогда, конечно, практикуйтесь именно так. Однако, если вы похожи на 99% певцов, которые предпочитают петь под музыку… тогда ПРАКТИКА С МУЗЫКОЙ.

Имеет смысл? Двигаемся дальше…

5. Играйте под собственные аккомпанементы

Итак, следующий очевидный вопрос становится…

Если я не буду подпевать другим голосам…

И я не должен петь акапеллой…

Тогда как мне практиковаться?

Вот и ответ:

В идеальном мире… у вас был бы собственный микс, созданный для каждой песни, которую вы хотите разучить, с удаленным вокалом.

ИЛИ…

У вас была бы целая группа, готовая аккомпанировать вам… 24 часа в сутки, 7 дней в неделю.

В любом случае вы получите лучшее из обоих миров, потому что:

• Вы также можете слышать свой голос изолированно, чтобы вы могли исправить свои слабые места.
• Но вы также получаете аккомпанемент, которому нужно следовать, чтобы вы могли работать над регулировкой высоты тона

Однако, поскольку ни один из этих двух сценариев не подходит практически для всех…

Следующее лучшее решение — просто научиться играть СОБСТВЕННЫЙ аккомпанемент… в идеале на любом:

1. акустическая гитара
2. фортепиано

… поскольку это два наиболее универсальных инструмента для этой цели.

Хотя это определенно потребует некоторой дополнительной работы на раннем этапе … в конечном итоге это значительно улучшит ваше пение и общее музыкальное мастерство.

И, как приятное побочное преимущество, это принесет вам еще больше уважения со стороны ваших коллег-музыкантов.

След. Вперед…

6. ВСЕГДА запоминайте слова песен. НИКОГДА не читайте.

Хотя лично вам это может показаться абсурдным…

Есть певцы, которые думают, что читать слова с листа — это нормально, когда они поют.

И они очень ошибаются.

Если вы не посвящаете определенное время запоминанию слов без листа…

Вы НИКОГДА не запомните их так хорошо, как вам действительно нужно.

Итак, прежде чем вы начнете разучивать новую песню, вы должны выучить текст и всю структуру песни наизусть.

Все должно естественным образом вытекать из вашего рта, и вам не нужно думать о словах.

Потому что, как только это произойдет, вы можете посвятить 100% своей умственной энергии доставке , вместо того, чтобы отвлекаться, пытаясь вспомнить, какая строка будет следующей.

Итак, как хорошее эмпирическое правило:

Сначала выучите тексты песен. Пойте лирику второй.

След. Вперед…

7. Практикуйтесь каждый день немного.

В отличие от других музыкальных инструментов…

Которые можно практиковать 12 часов в день или больше, если необходимо…

Вы действительно можете петь так долго каждый день, пока вашим голосовым связкам не надоест.

Для большинства людей это происходит от 30 минут до 2 часов… 1 час — это в среднем.

А когда ты любишь петь… этот час пролетает незаметно, не так ли?

Итак … если вы действительно хотите стать лучше, ЕДИНСТВЕННЫЙ способ добиться этого — практиковаться каждый божий день, несмотря ни на что …

• И… вы должны продолжать делать это в течение следующих нескольких лет или около того… чтобы иметь хоть какой-то шанс когда-нибудь стать певцом, которым вы мечтаете стать.
• И… вы должны делать это не только для того, чтобы СТАТЬ хорошим, но и чтобы оставаться хорошим.

Потому что даже после того, как вы освоили песню, если вы не будете продолжать петь ее на регулярной основе, ваша «мышечная память» со временем будет все забывать.

След. Вперед…

Часть III: Продвинутые стратегии

Итак, давайте сделаем быстрый обзор, ладно?

• В Часть I мы рассмотрели долгосрочную стратегию развития вашего собственного стиля.
• В Часть II мы рассмотрели краткосрочную стратегию по изменению вашей повседневной практики.

А теперь, в Часть III …

Мы обсудим некоторые продвинутые среднесрочные стратегии и цели…

, на котором вы можете выборочно сосредоточиться в течение нескольких месяцев во время ежедневных тренировок…

Чтобы вы постепенно приближались к достижению вашей конечной цели — стать великим певцом во всех отношениях.

Первый…

1. Научитесь контролировать свое дыхание

Один из самых очевидных признаков слабых певцов…

Это их неспособность контролировать свое дыхание.

Типичные примеры этого могут включать:

• Пыхтение между фразами
• Кончается воздух в конце длинных фраз
• Быстрый «догоняющий» вдох в середине фразы

И если они сами не певцы, большинство слушателей даже не заметят этих проблем … по крайней мере, сознательно .

Но все равно чувствуют эмоционально . И даже если все остальные аспекты вашего выступления на высоте, их общее впечатление о вас будет в лучшем случае посредственным.

Хорошая новость заключается в том, что … вы можете улучшить свой контроль дыхания, просто осознавая это во время практики и всегда пытаясь извлечь максимальное количество звука из минимального количества воздуха в легких.

И вы даже можете проверить свои способности с помощью следующего упражнения:

1. Спойте одну устойчивую ноту на относительно большой громкости.
2. Посмотрите, как долго вы сможете это продержать.
3. Периодически проверяйте и пытайтесь улучшить.

И если вы ДЕЙСТВИТЕЛЬНО серьезно относитесь к своему пению и хотите получить все возможные преимущества … также не повредит начать (или продолжить) посещение тренажерного зала, чтобы улучшить как объем легких, так и общее состояние здоровья.

След. Вперед…

2. Иногда пой в микрофон

Первый раз, когда люди слышат запись собственного голоса, пения или разговора…

Они все съеживаются, думая об одном и том же:

Я так звучу?

Потому что в тот момент…

Они наконец понимают, что то, как их голос звучит для них в их собственной голове… полностью отличается от того, как он звучит для остального мира.

Итак, вот почему это происходит:

Обычно, когда вы говорите, ваш голос движется по прямой линии от вашего рта до ушей слушателя с минимальными искажениями звука.

Однако … чтобы достичь ВАШИХ ушей, звук должен распространяться на вокруг и на через вашу голову, вызывая определенные сдвиги в частотном балансе, в результате чего получается уникальный звук, который когда-либо слышите ТОЛЬКО ВЫ.

Причина, по которой люди изначально ненавидят звук собственного записанного голоса, заключается в том, что он конфликтует с их восприятием самих себя.

Это не звук хуже , а просто другой . И поэтому нас это беспокоит.

А если не поешь, то и волноваться не о чем. Однако … если вы ДЕЙСТВИТЕЛЬНО поете, то это ОГРОМНОЕ дело, если вы никогда не слышали себя так, как другие. Верно?

К счастью, вы можете решить эту проблему довольно просто, построив для себя мини-домашнюю студию и потратив как минимум ПОЛОВИНУ своего тренировочного времени на пение в микрофон…

Таким образом, вы можете слышать себя так же, как и все остальные, и соответствующим образом настраивать параметры.

Если вы еще не знаете, как это сделать, прочтите следующий пост, где я все объясню:

В качестве ОГРОМНОГО побочного преимущества пения в микрофон вы также изучите технику использования микрофона …

, о котором многие певцы-любители даже не догадываются, это совершенно другой набор навыков, нежели «акустическое» пение.

И если вы хотите, чтобы многие люди однажды услышали, как вы поете (как я предполагаю, вы это делаете)… имеет смысл посвятить большую часть своего времени изучению навыков, которые помогут вам достичь этой цели.

Итак, если вы хотите узнать больше о технике микрофона, прочтите следующий пост:

След. Вперед…

3. Научитесь слышать и сопоставлять заметки

В отличие от гитаристов, иметь лады, которые помогают ему находить «правильные ноты»…

И клавишники, у которых есть клавиши…

Певцы — одни из немногих музыкантов, которым не на что полагаться, кроме собственных ушей .

Таким образом, вы могли бы предположить, что в среднем певцы будут иметь лучшее восприятие высоты звука среди всех участников группы.

Верно?

По иронии судьбы, правда как раз наоборот.

Обычно (помимо барабанщика) певцы хуже воспринимают высоту звука, чем кто-либо в группе.

Сыграйте ноту на гитаре, попросите певца спеть ее, а многие из них НЕ МОГУТ !!! Что довольно неловко, когда вы останавливаетесь и думаете об этом.

Так как же решить эту проблему?

Ну, ПЕРВЫЙ (как я уже рекомендовал ранее по другой причине)… научитесь играть либо на акустической гитаре, либо на фортепиано.

По какой-то причине у певцов, играющих на инструментах, обычно гораздо лучше слух, чем у тех, кто этого не делает.

Следующее, что вы можете сделать, — это посвятить 10-15 минут ежедневной практики тренировке слуха.

Вот что вы делаете:

1. Возьмите инструмент
2. Играть в ноту
3. Попробуйте совместить это со своим голосом

Вот и все.

Чем больше музыкальных инструментов вы используете, тем лучше вы сможете мысленно отделить основную ноту от звука инструмента.

Вот почему вы в идеале хотите выполнять это упражнение на цифровом пианино, поскольку у вас будет практически неограниченное количество инструментов на выбор.

Вначале вы можете не знать, правильно ли вы берете ноту или нет, но чем больше вы практикуетесь, тем легче становится…

До тех пор, пока в конце концов вы не сможете повторять целые фразы из нот, даже не задумываясь.

След. Вперед…

4. Знайте, когда добавлять песни в свой список

Один из первых вопросов, который возникает у певцов при построении тренировочного распорядка, — это…

Сколько песен мне спеть?

И, к сожалению, ответ на этот вопрос на самом деле довольно сложен.

С одной стороны, вы не хотите работать над слишком большим количеством песен одновременно…

Потому что вы никогда не узнаете тонкости каждой песни, которые отделяют хорошее исполнение от отличного.

С другой стороны, вы не хотите работать над слишком несколькими песнями одновременно, потому что они, естественно, вам надоест…

Что заставит вас в целом устать от пения и, скорее всего, заставит вас вообще перестать заниматься.

Итак, вот что вы делаете:

1. Начните с одной песни и повторяйте ее снова и снова, пока она вам не надоест.
2. Выберите вторую песню и пойте ее, пока она вам не надоест.
3. Вернитесь к песне № 1 и повторите процесс снова.
4. Если вам надоедают все ваши текущие песни ( или вы их все освоили, ), добавьте новую в список.

Со временем ваш список будет продолжать расти, пока вы не достигнете 30-40. В этот момент большинство людей обнаруживают, что если они продолжат добавлять в свой репертуар больше песен…

Они начинают терять понимание списка в целом, потому что просто невозможно репетировать столько песен достаточно часто, чтобы поддерживать их все.

Итак, когда вы дойдете до этой точки, и вам станет скучно ваш список … вам нужно начать вычеркивать некоторые из старых, чтобы освободить место для новых.

И оттуда процесс в основном повторяется до того дня, пока вы не умрете или не бросите петь.

След. Вперед…

5. Спойте разные вариации одних и тех же старых песен

Как только песня начинает наскучать…

Вместо того, чтобы просто вычеркнуть его из списка…

Другой (и, возможно, лучший) вариант — вместо этого создать новые вариации песни.

Главное преимущество здесь в том, что это дает вам возможность попрактиковаться не только в пении, но и в композиции, а также в импровизации…

Что, в свою очередь, делает вас более разносторонним певцом и музыкантом в целом и помогает еще больше усовершенствовать ваш собственный уникальный стиль.

Вместо того, чтобы быть попугаем, который просто копирует, копирует, копирует…

Вы можете работать над тем, чтобы стать одним из настоящих «художников», который, естественно, находит свою собственную уникальную интерпретацию музыкального произведения, к которому они прикасаются.

Более конкретно, это потенциально может означать эксперименты с разными:

• томов
• интенсивности
• ключи
• темпов

Чтобы сделать еще один шаг вперед… когда в вашем распоряжении будет несколько хороших «голосов» (как мы обсуждали ранее в этом посте)…

Вы хотите со временем научиться переключаться между этими голосами от момента к моменту, в зависимости от вашего настроения, объединяя воедино целую гобелену эмоций всего за одно выступление.

Практикуйтесь достаточно, и однажды вы сможете достичь уровня виртуозности, которого, вероятно, когда-либо достигнет менее 1 из 1000 певцов:

Уровень, на котором вы никогда не поете одну и ту же песню дважды, вы никогда не знаете точно, где ваш голос будет переходить от одного момента к другому… и каждое исполнение, которое вы ставите, никогда не будет услышано снова.

И на этом мы закончим этот пост. Удачи 🙂

Лучшие советы по обучению для улучшения вашего голоса

На основании научных исследований человеческие навыки и характеристики получены либо от природы, либо от воспитания.Поющий голос этому не чужд. Даже если вы рождены с отличным певческим голосом, все равно необходимо практиковать его, чтобы поддерживать или улучшать его. И даже если это не врожденно внутри вас, правда в том, что ваш золотой голос всего в нескольких шагах от того, чтобы быть освобожденным. Вот несколько советов, как улучшить свой голос:

1. 1. Будьте в форме и делайте физические упражнения.
      Инструмент пианистов — фортепиано. Для таких вокалистов, как вы, ваше тело — ваш инструмент. Забота о своем здоровье является обязательной, так как вам нужна выносливость, чтобы выдержать все выступление.Подумайте об артистах концерта, как они продержатся часового выступления? Они делают физические упражнения, чтобы поддерживать свое тело в форме. Забота о своем здоровье помогает нам лучше петь, поскольку помогает улучшить осанку, что важно при обучении вокалу.
   2. Перекусите здоровой пищей.
      Большинство певцов испытывают кислотный рефлюкс, состояние, при котором вы чувствуете жжение в области нижней части груди. Он сушит и обжигает голосовые связки, что в конечном итоге может привести к охриплости голоса, ларингиту или раку горла.Это лишь одно из многих состояний, которые могут возникнуть при употреблении нездоровой пищи. Совет: старайтесь избегать слишком большого количества нездоровой пищи, которая повлияет на здоровье вашего голоса!
   3. Практикуйте дыхательные упражнения.
      Вдох. Выдохните. Одно из волшебных средств при ударе правильных нот — правильное дыхание. Правильное дыхание необходимо, когда человек лучше учится петь. Это известный трюк, которым пользуются известные вокалисты перед выступлением. Дыхание должно происходить через диафрагму, а не через горло или грудь.Это легко заметить, положив руку на живот. Это поможет вам контролировать свой голос и удерживать дыхание даже при использовании длинной фразы.
   4. Разогрейте свой голос перед пением.
      Еще один шаг, который нельзя забывать в голосовой тренировке, — это разминка! Как и любые другие напряженные занятия, пение требует разминки перед выступлением, чтобы избежать напряжения или трещин в голосе. Это также помогает расслабить ваши голосовые связки в пределах вашего голосового диапазона. Практикуйтесь с гаммами и разными звуками, используя разные открытия рта.Это не только сделает ваш голос непринужденным, но и расслабит ваш рот.
   5. Спой песни, которые тебе нравятся.
      Пение в душе или игра с друзьями — очень полезно петь песни, которые вам действительно нравятся и которые вам нравятся. Вы не только хорошо проведете время, наслаждаясь песней, но и улучшите свое вокальное мастерство.
   6. Запишите свой голос и слушайте его.
      Лучший способ улучшить свое голосовое обучение — это регулярно проверять свои успехи.Что касается пения, это можно сделать, снимая на видео или записывая себя, или наблюдая, как вы поете через зеркало. Это может не только улучшить ваши певческие способности, поскольку вы можете видеть, как вы проецируете свой голос на аудиторию, но также поможет вам повысить уверенность в себе, поскольку вы можете видеть и слышать себя из первых рук.
   7. Имейте тренера по вокалу.
      Независимо от того, являетесь ли вы полным новичком или опытным певцом, необходимо не отставать и быть оцененным, чтобы улучшить его. Никакие навыки не изучаются изолированно, включая пение.С хорошими тренерами по вокалу они могут легко помочь определить ваши области для улучшений, открыть для себя методы улучшения вокала и, в первую очередь, научить вас заботиться о своем голосе — ваш голос, который уникален среди других! Чтобы узнать больше о том, как лучше петь, ознакомьтесь с информацией об обучении вокалу в Сингапуре !

Возможно, вас также заинтересует:
Что есть и чего избегать для хорошего певческого голоса
Какую пользу принесет вам классическая тренировка голоса?
Вы новичок в обучении хорошему пению? Вот все, что вам нужно знать!

Aureus Academy — ведущая музыкальная школа Сингапура, в которой обучаются более 10 000 студентов.Академия Aureus специализируется на предоставлении индивидуально подобранных уроков игры на фортепиано, скрипке, игре на гитаре и вокала для студентов всех возрастов и способностей.

Автор: admin_aureus

Aureus Academy — ведущая музыкальная школа Сингапура, в которой обучаются более 10 000 студентов. Академия Aureus специализируется на предоставлении индивидуально подобранных уроков игры на фортепиано, скрипке, игре на гитаре и вокала для студентов всех возрастов и способностей.