Как сделать взрослее голос: Как сделать голос более взрослым — Дикторам

Влияет ли половое созревание на голос? Вы или ваш ребенок приближаетесь к подростковому возрасту? Если да, то впереди нас ждут значительные вокальные изменения.

Научившись петь в период полового созревания, вы не будете разочарованы и, возможно, даже повредите свой голос. Терпение является ключевым фактором, но есть некоторые упражнения и вещи, которые вы можете сделать, чтобы облегчить свой вокал в процессе трансформации.

В этой статье мы рассмотрим, что вы можете ожидать, а также объясним, как вы можете петь с помощью изменения голоса.

Независимо от того, являетесь ли вы родителем, педагогом по вокалу, руководителем хора или подростком, полезно понимать процессы полового созревания и то, как с ним работать. Возможно, вы слышали, как люди говорят о том, что голоса мальчиков «ломаются» в период полового созревания. Это может быть тревожной мыслью. Но будьте уверены, что за это время на самом деле ничего не сломается. Голос молодого человека претерпевает пять изменений в течение определенного периода времени. При этих изменениях голос может звучать хрипло, хрипло и непредсказуемо.

Половое созревание может быть тяжелым испытанием для тела и разума, поэтому возможность уменьшить беспокойство по поводу голоса облегчит путешествие. Так что вы сможете сделать что-то практическое, чтобы справиться с изменениями и сосредоточиться на том, чтобы стать лучшим вокалистом.

Абсолютно. Поскольку переход от ребенка к взрослому может занять время, вы, конечно же, не хотите выключать свои вокальные инструменты на годы вперед. Это не время для сверхинтенсивных вокальных тренировок, и у вас может быть месяц или около того, когда пение становится сложным, но нет необходимости останавливаться.

Степень, в которой половое созревание повлияет на ваш певческий голос, зависит от вашего пола и генетики. У мужчин, чьи голоса, как правило, намного ниже, произойдут более сильные изменения: их гортань (также известная как голосовой аппарат) и голосовые связки будут расти в три раза быстрее, чем у женщин. А вот у девочек это будет очень постепенно и незаметно — их голосовые связки выросли в среднем на четверть.

Гормоны – катализатор подростковых изменений, в том числе и вокальных. Это переопределяет длину, плотность и, следовательно, скорость вибрации и даже текстуру голосовых складок. Как вы можете себе представить, это может быть деликатное время, но с захватывающими результатами.

Определить изменение голоса бывает сложно, так как дети склонны копировать своих сверстников (сознательно или бессознательно). Таким образом, углубление голоса может вводить в заблуждение и быть результатом «приспособления». Вместо этого обратите внимание на визуальные изменения. Поскольку гортань у мальчика становится намного больше, она становится видимой как адамово яблоко. Как только он достигнет полного размера, у вас наступит период полового созревания.

Вы не должны испытывать боль или напряжение во время пения в период полового созревания. Если вы поете, и это происходит, вам нужно отдохнуть. Половое созревание определенно не время, чтобы проталкивать его или навязывать.

Подробнее о физических стадиях полового созревания можно прочитать здесь.

Вы также можете определить, на какой стадии полового созревания находится мальчик, заставив его петь и увидев, каков его диапазон.

1. Первый средний голос: Bb3
2. Второй средний голос: Ab3
3. Третий средний голос (мутационный климакс): F#3
4. Новый баритон: D3
5. Отстойный баритон: B2

При этом у девочек голос будет меняться на пару тонов. Это гораздо менее драматично и едва заметно. Вы можете заметить повышенную хрипоту, непоследовательность и изменение диапазона. Как правило, девочки проходят следующие этапы полового созревания, и это в некоторой степени следует за голосом.

1. Препубертатный период. Средний возраст 8-10 или 11 лет
2. Половое созревание/пременархеальный период. Средний возраст 11-12 или 13 лет
3. Половое созревание/Постменархе. Средний возраст 13-14 или 15 лет
4. Молодая взрослая женщина/Постменархеальный период. Средний возраст 14-15 или 16 лет

Изменение означает именно это — оно не останется прежним. В процессе насыщенность тона может то теряться, то возвращаться. Может появиться охриплость или писклявость, а затем уйти. Так что не паникуйте, это пройдет. Большинство подростков приветствуют общий опыт, поскольку это очень осязаемый признак взросления и взросления — обряд посвящения.

В то время как голос начинает стабилизироваться в нижних диапазонах, будьте осторожны, чтобы не зайти слишком далеко. У него еще не будет мощности и последовательности, чтобы соответствовать этому регистру, и он может быстро устать, если просто оставить его здесь. Продолжайте также петь более высокие ноты, но опять же, оставайтесь в удобном диапазоне и сохраняйте мягкость. И, как всегда, избегайте обезвоживания и высыпайтесь. Это питает исцеление и изменение.

Да, будешь. Возможно, вы слышали, как люди жалуются на проблемы с пением после полового созревания. Обычно эти проблемы возникают, когда голос все еще претерпевает изменения или потому, что в подростковом возрасте он был слишком задвинут.

Изменение голоса обычно начинается примерно в 12 лет и постепенно уменьшается в возрасте 15 лет. Но природа не точна в этом отношении, поэтому вы можете увидеть некоторые различия. В целом изменения занимают несколько лет, но «ломка» голоса обычно длится всего несколько месяцев. Вы можете заметить, что ваш голос внезапно падает на октаву за короткий промежуток времени. Ожидайте, что ваш голос обретет себя к тому времени, когда вам исполнится 16-18 лет. Между тем, если вы изо всех сил пытаетесь управлять своими обычными мелодиями, транспонирование будет вашим другом.

Так как же безопасно использовать изменяющийся голос? Некоторые люди предпочитают вообще перестать петь, но это может быть так же вредно, как и переусердствовать. Вот несколько методов укрепления, которые можно использовать в это время. Имейте в виду, что по мере изменения голоса меняется и ваш подход. Поэкспериментируйте, чтобы увидеть, что работает для вас.

Пятые нисходящие проходы

Начните с верхней ноты, до которой, по вашему мнению, легко дотянуться. Затем быстро и плавно опускайтесь с интервалом в одну квинту. Это помогает работать над переходами в голосе и обеспечивает медленное наращивание мощности по мере того, как вы соединяете регистры. Вы также можете использовать это упражнение с секстами и восьмерками.

Весы стаккато

Практикуйте свои обычные гаммы, но попробуйте их в стаккато, а не в плавном формате. (Стаккато — это когда каждая нота резко отделена от других). Это поможет вам повысить точность открывания и закрывания надгортанника, что может ускользнуть во время гормональных изменений. Это также сделает ваше пение точным и четким.

Интервальная тренировка

Подобно пятым нисходящим пассажам, эти упражнения будут работать над вашей способностью переходить между сменяющимися регистрами. Это развивает вокальную ловкость (и повышает нашу музыкальность), что всегда полезно для певца. Это видео объясняет больше об интервалах и показывает, как работать с упражнением.

Пой с соломинкой

Это веселый и необычный способ тренировки, который идеально подходит, если вы или ваш ученик чувствуете давление и относитесь к этому слишком серьезно (до такой степени, что это вредит прогрессу). Упражнение просто включает в себя пение через соломинку. Это позволяет вам на время отложить в сторону многие аспекты пения и сосредоточиться только на дыхании и ощущениях. Это отдаляет певца от качества вокала и побуждает играть и веселиться. Используйте это упражнение во время потенциально нервирующих периодов хриплых или скрипучих изменений. Это также хорошо работает в массовом порядке, например, если вы управляете школьным хором.

Кроме того, жужжание и сирены всегда являются безопасными упражнениями для разогрева и работы с нарушенным голосом, будь то из-за болезни, предшествующей потери голоса или изменений полового созревания. Избегайте всего, что пытается слишком сильно расширить ваш диапазон, особенно свистящего пения, вокальной игры, крика и фальцета. Точно так же сейчас не время пристегиваться. Дальше будет время для всего этого. В период полового созревания мы стремимся к точности переходов, а не к увеличению объема или диапазона.

Не пытайтесь «исправить» свой голос. Нет смысла бороться с процессом. Скорее плыть по течению. Выполняйте эти упражнения, относитесь к своему вокалу бережно и поймите, что это займет некоторое время. Вы не одиноки, миллионы и миллионы певцов прошли через это до вас и вышли с другой стороны, звуча еще лучше, чем раньше!

Очень редко у мальчиков может развиться так называемая «пуберфония» (также известная в медицине как мутационный фальцет, функциональный фальцет, неполная мутация, подростковый фальцет или пубертатный фальцет). Это расстройство, при котором мужчина продолжает говорить или петь заметно высоким голосом еще долгое время после наступления половой зрелости. Это скорее психологическая, чем физическая проблема, и ее лечит логопед, поскольку она редко проходит сама по себе.

«Лучше» — это вопрос мнения. Молодой, детский голос просто отличается от звука взрослого, и оба они могут быть волшебными. До полового созревания ваши голосовые связки будут маленькими и тонкими, что идеально подходит для воспроизведения воздушного, чистого и часто высокого звука. Но после полового созревания у вас будет больше силы и потенциально больше динамизма в вашем вокале. Вы также можете открыть целый нижний диапазон, которого у вас раньше не было. Иногда это означает, что вы также теряете ноты в верхней части своего регистра, но с вокальным обучением вы можете сохранить их и даже расширить. Ключом к лучшему певческому голосу являются усилия и практика, а не возраст. Вы получаете обратно то, что вложили. 

Несомненно, половое созревание — непростое время. Но это приносит с собой множество новых возможностей. Постарайтесь не слишком давить на себя (или своих детей) на этом этапе. Будет интересно узнать, что произойдёт на слух в конце процесса. Но в то же время есть так много вещей, над которыми можно поработать, включая исполнение, инструментальные партии, микрофонную технику и изучение некоторых аспектов создания музыки. Как только голос созреет, пришло время посмотреть, где вы можете его использовать. А пока стоит записывать себя на разных этапах, чтобы следить за своим прогрессом.

Можно ли улучшить свой певческий голос в любом возрасте?

Да! Пение не ограничено по возрасту, и вы можете совершенствоваться, даже если вы находитесь в осенние годы. Но если вы хотите стать профессиональным музыкантом, чем раньше вы начнете, тем лучше. Делайте это дома с помощью учебных пособий на YouTube, присоединяйтесь к певческой группе или занимайтесь с тренером, чтобы развить свой голос.

Как я могу петь как профессионал?

Воспользуйтесь советами сверху, инвестируя в качественное оборудование. Хороший микрофон и усилитель дадут вам профессиональный звук. Вы также должны быть последовательны, как в устном, так и в практическом плане. Практикуйтесь, тренируйте свой голос и знайте, что ваша песня наизнанку перед концертом. Приложения могут быть очень полезными для обучения.

Почему я пою беззвучно?

Это распространенная проблема, особенно среди начинающих певцов, и она связана с несовершенной настройкой. Возможно, вы находитесь прямо под нотой, поскольку пытаетесь петь за пределами своего диапазона. Или вы не слышите аккомпанемент должным образом и пропускаете высоту тона. Прочтите нашу статью, чтобы узнать, как исправить плоский певческий голос.

Были ли у вас проблемы с пением в период полового созревания? Возможно, ваш голос стал лучше – или хуже – в подростковом возрасте? Сообщите нам о своем опыте изменения голоса в комментариях ниже.

профессиональных вокальных техник для усиления вашего певческого голоса

Вы не обращаете внимания на вокальную технику? Вы хотите улучшить свой певческий голос, но не знаете, с чего начать? Мы вас прикрыли.

В этой статье мы рассмотрим абсолютно важные принципы вокальной техники. Эти вокальные техники предназначены для того, чтобы сохранить ваш голос, сделать вас более сильным певцом и дать вам лучший контроль над дыханием, чтобы помочь вам расти как вокалисту.

Ниже мы поделимся некоторыми из лучших вокальных техник, предложим несколько вокальных упражнений и предоставим полный глоссарий певческих техник, чтобы вы могли избавиться от жаргона и начать петь.

Что такое вокальная техника?

Ваш голос — это инструмент. Как и в любом другом музыкальном оборудовании, существуют определенные способы использования вашего голоса для достижения различных звуков и передовые методы, чтобы максимизировать ваш голос в лучшую сторону.

В этом руководстве мы стремимся раскрыть методы пения, поскольку они относятся к заботе о ваших голосовых связках, навигации по различным музыкальным стилям и выступлению перед аудиторией.

Грудной голос против головного голоса

Вокальные регистры или вокальная регистрация относятся к различным голосам, обычно распознаваемым учителями вокала. По сути, эти голоса представляют собой различные образцы вибрации голосовых связок, которые обычно занимают уникальную область внутри исполнителя. Вы обнаружите, что голос обычно делится на три области: голова, грудь и микс. Также меньше говорят о регистрах вокала и свистка, хотя во время выступления вы будете работать в основном со следующими тремя типами вокала:

Головка

Головной голос находится выше грудного голоса и включает в себя более высокий голосовой регистр. Головной голос относится к любым высоким нотам, которые не являются натужными или фальцетными. Когда вы поете более высокие ноты в своем диапазоне, скорее всего, вы играете головным голосом. Головной голос получил свое название, поскольку при пении более высоких нот большинство певцов чувствуют больший резонанс, локализованный в диапазоне головы.

Сундук

Грудной голос или модальный голос — более естественный регистр, резонирующий в центре вашего тела. Грудной голос обычно более полный, чем головной, и имеет более низкие, густые и теплые тона. Модальный голос больше всего напоминает ваш обычный разговорный голос.

Смешанный

Между пением головой и грудным голосом есть область, которая называется смешанным голосом. Смешанный голос сложнее идентифицировать и практиковать, но овладение им даст вам больше контроля и создаст плавный переход от низких нот к высоким нотам вашего вокального диапазона.

Стили вокала

Существует множество различных техник пения, основанных на том, чего вы пытаетесь достичь своим голосом. Вот несколько техник пения, которые вы, возможно, захотите изучить, чтобы найти свой уникальный голос и вокальный стиль.

Вибрато

Вибрато — это небольшое изменение высоты тона при воспроизведении устойчивой ноты. Его также можно описать как трель голоса, имитирующую вибрато, наблюдаемое в инструментальном мире. Вибрато естественно для некоторых певцов, в то время как другие певцы более прямолинейны.

Ремень

Белтинг — это смелая, более теплая звуковая техника, при которой певец может проецировать часть своего грудного голоса и смешанный голос в толпу. Эту технику может быть довольно сложно освоить, поэтому лучше учиться под руководством инструктора по пению, чтобы не повредить свой голос.

Фальцет

Фальцет обычно принадлежит только мужским голосам и описывает частотный диапазон чуть выше грудного голосового регистра. Обычно он более высокий и является одним из наиболее распространенных вокальных приемов, которые можно услышать в популярной музыке. Например, «Night Fever» группы Bee Gees полностью поется фальцетом:

Скаттинг

Скэттинг – это форма вокальной импровизации. Эта вокальная техника чаще всего встречается в джазовой музыке и придает звуку неразличимые слоги. Певец импровизирует с ритмом в мелодии максимально инструментально.

Йодлинг

Эта древняя форма пения вызвана быстрым изменением высоты тона от низкого к высокому регистру или фальцету. Он до сих пор используется во многих культурах.

Техника поп-вокала

В большинстве популярных музыкальных произведений тон придается почти говорящему голосу, чистому и четкому. Иногда вы можете услышать полный пояс от таких невероятных певиц, как Кристина Агилера, но вам не обязательно быть вокальным акробатом, чтобы петь популярную музыку.

8 вокальных приемов, которые должен использовать каждый певец

По-прежнему разумно искать уроки вокала, чтобы помочь воплотить правильную вокальную технику, но вот некоторые жизненно важные вокальные приемы, которые могут принести пользу каждому музыканту.

1. Поддержка дыхания

Одной из самых важных вокальных техник, которую должен понимать каждый певец, является важность поддержки дыхания. Как и у людей, у нас есть естественное стремление немедленно выпустить вдыхаемый воздух через диафрагму. Однако нам нужно дольше задерживать дыхание, чтобы создавать устойчивые ноты и фразы во время пения.

Вы можете научить свое тело дольше удерживать воздух во время пения с помощью таких практик, как диафрагмальное дыхание. Когда вы дышите диафрагмой, а не верхней частью легких, вы можете удерживать воздух. Диафрагма расположена непосредственно под легкими внутри грудной полости и служит основной мышцей для дыхания.

Вы хотите заметить, как реагирует ваша диафрагма, когда вы поете музыку. По мере того, как вы будете лучше разбираться в управлении дыханием, вы сможете начать «рассчитывать» свой воздух или подсчитывать, сколько воздуха вы должны выпускать в любой момент времени, чтобы пройти полную вокальную фразу.

Когда вы поете, старайтесь держать плечи как можно ровнее. Ваше дыхание должно быть сосредоточено в нижней части грудной клетки, а не в верхней половине дыхательной системы. Обратите внимание, как ваши мышцы живота расширяются и сокращаются, когда вы меняете уровень давления воздуха в вашем организме.

2. Гидратация

Гидратация необходима для правильной вокальной техники. Вода помогает смазывать голосовые связки, позволяя им вибрировать в полную силу. Это также может помочь предотвратить травмы от чрезмерного использования. Хотя структура голосовых связок может показаться довольно простой, на самом деле они состоят из подмножеств слизистых оболочек, которым нужна влага для изменения высоты тона и получения чистого звука.

Лучшим напитком, несомненно, является вода, так как напитки с добавлением сахара и кофеина могут обезвоживать вас. Когда вы тренируетесь или выступаете, убедитесь, что у вас есть много воды комнатной температуры. Большинству людей требуется не менее 4 литров воды в день, поэтому не забывайте пить и пейте часто!

Если вы обнаружите, что ваш голос быстро пересыхает, приобретите увлажнитель воздуха. Держите его включенным в вашей репетиционной комнате, чтобы максимально использовать свой голос.

3. Отдых

Одна из самых важных вокальных техник — много отдыхать и расслабляться, чтобы перезарядить свое тело и голос. Существует тесная взаимосвязь между качеством сна и качеством голоса, поэтому отдайте предпочтение как можно большему отдыху ночью. Среднестатистическому взрослому человеку требуется не менее 7 часов сна в сутки, чтобы нормально функционировать, и больше, когда он занимается потребляющей деятельностью, например, живыми выступлениями.

Готовясь к выступлению, постарайтесь свести крики и чрезмерные разговоры к минимуму. Держите себя сытым и практикуйте заботу о себе, чтобы добиться наилучших результатов.

4. Поза

Удерживая правильную осанку для пения, вам будет легче вдыхать воздух и петь определенные стили музыки. Правильная техника пения включает в себя стояние прямо и расслабление рук по бокам тела. Держите ноги немного врозь или слегка расставьте одну ногу немного впереди другой.

Держите позвоночник прямо и старайтесь держать лицо вперед во время выполнения. Вы можете обнаружить, что естественным образом поворачиваете голову вверх или вниз, пытаясь достать определенные ноты на внешних границах своего вокального диапазона. Постарайтесь сопротивляться этому побуждению — оно только исказит ваш тон и затруднит восстановление контроля над дыханием.

5. Разогрейте свой голос

Разминка вашего голоса невероятно важна и может помочь растянуть ваши голосовые связки, чтобы вы могли петь во всем диапазоне, не напрягая себя. Это также может помочь расслабить ваше тело, чтобы уменьшить нервное напряжение, пока вы на сцене или выступаете.

Существует множество способов разогреть голос, поэтому найдите стиль, который лучше всего подходит для вас. Ниже мы обсудим несколько техник пения для разогрева, но вы можете найти множество дополнительных упражнений в Интернете или попросить учителя вокала предоставить вам дополнительные варианты.

6.

Хотя это может показаться не похоже на технику пения, расслабьте свое тело, это поможет воздуху течь более свободно и улучшит исполнение. Стресс в теле может привести к тому, что голосовые мышцы напрягутся, из-за чего вы будете петь с придыханием или вообще потеряете опору. Хотя это легче сказать, чем сделать, практика и тренировка себя, чтобы успокоиться во время выступления, является невероятно эффективной техникой вокала.

7. Фокус

Общие вокальные приемы окружают, фокусируясь на том, где и как звук выходит из вашего тела. В классическом пении важно сосредоточиться на форме рта при воспроизведении вокальных гласных звуков, таких как A, E, I, O и U. Например, классическая музыка может выбирать более удлиненную палитру, тогда как техника поп-вокала может быть более распространенной. Поп-музыка может отдавать предпочтение ясности, а не общему тону. Поэтому сосредоточьтесь на том, какая вокальная техника лучше всего подходит для контекста, в котором вы выступаете. 0007

8. Практика

Помните, что ваши голосовые связки или голосовые связки состоят из мышц. Это означает, что их нужно тренировать, чтобы восстановить силы. Когда дело доходит до техники пения, она стоит вашего времени только в том случае, если вы позволяете себе регулярно практиковать правильную технику пения. Включите практику и исполнение музыки в свою обычную рутину для достижения наилучших результатов.

Вокальные приемы Разминка

Вы готовы начать петь? Вот несколько базовых упражнений по технике вокала, которые помогут вам разогреть голос и максимизировать вокальное исполнение.

Напевая

Напевание — одно из лучших упражнений для вокала, которое не разбудит соседей. Эта техника пения помогает растянуть голосовые связки, расслабить мышцы лица и улучшить дыхание, подготовив вас к блестящему выступлению.

Дыхательные упражнения

Дыхательные упражнения помогут вам научиться контролировать дыхание во время пения, что позволит вам исполнять более крупные музыкальные отрывки. Это также еще одно вокальное упражнение, которым вы все еще можете заниматься, пока ваш настоящий голос отдыхает.

Считывание с листа

В то время как певцам не обязательно читать ноты, это абсолютно необходимо для классических певцов. Вы можете разогреть свой голос небольшим чтением с листа.

Прыжки в октаву

Еще один способ разогреть голос — перескакивать с одной октавы на другую во время пения. Это может помочь вам научиться брать высокие ноты и с легкостью переходить от среднего голоса к смешанному голосу и к головному голосу.

Глоссарий вокальной техники

Чтобы понять техники пения, вам нужно понять язык, окружающий музыку . Вот некоторые из наиболее важных расшифрованных терминов вокальной техники:

Акапелла

Акапелла относится к вокальной технике, при которой певец или группа певцов выступают без инструментального сопровождения или фонограммы. Некоторые известные современные исполнители акапеллы включают Pentatonix:

Дикция

Дикция относится к произношению вокального выражения. Вокальные техники сосредоточены на произношении четких, чистых согласных и формировании рта в соответствии с каждым гласным звуком.

Гармония

С технической точки зрения, гармония — это когда две или более нот проигрываются одновременно. Говоря о технике пения, под гармонией обычно понимают одну или несколько вокальных партий, предназначенных для поддержки мелодии с различными гармоническими интервалами. Например, партии альтового хора обычно поют в гармонии.

лижет

Вокальная фраза или вокальное украшение — это повторяющийся гармонический паттерн или фраза, которые помогают сделать вокальную партию более интересной.

Обертон

Обертонное пение, также известное как гармоническое пение, требует точных манипуляций с голосовым трактом для одновременного воспроизведения более чем одной высоты тона.

Парландо

Парландо — это сложная вокальная техника, которая находится где-то между речью и пением в классической музыке.

Пассажио

Этот термин описывает область, которая служит переходом между различными голосовыми регистрами. По-итальянски этот термин означает просто «проход».

Фраза

Музыкальная фразировка относится к формированию последовательности нот и созданию своего рода музыкального предложения.

Размещение

Вокальное размещение — это техника пения, при которой вокалист представляет свой звук определенной частью своего лица. Это может помочь певцам научиться контролировать свой уникальный тон и еще больше воплощать музыку.

Регистрация

Вокальный регистр относится к набору тонов, которые производятся определенным паттерном вибрации в голосовых связках. Некоторые типы голосовых регистров включают модальный или грудной голос, головной голос, вокальные партии или пульс и регистр свиста.

Резонанс

Технически говоря, вокальный резонанс возникает, когда голосовые связки совпадают с высотой тона голосового тракта. Он также описывает ваше качество усиления во время пения.

Круглый

Раунд — это тип канона, в котором по крайней мере 3 разных голоса поют одну и ту же мелодию. Мелодия начинается в разное время разными частями. Тем не менее, мелодия разработана таким образом, что разные голоса по-прежнему гармоничны, когда они накладываются друг на друга.

Пробеги

Вокальный прогон, иногда называемый мелизмой, представляет собой искусство пения нескольких разных нот подряд. Эти длинные серии нот обычно выделяются из остальной части данной песни и считаются высококвалифицированной техникой.

Зрение Пение

Пение с листа — это процесс, при котором вокалист читает ноты и может создавать ноты без инструментальной помощи. Многие вокалисты изучают эту вокальную технику, изучая слоги сольфеджио.

Сольфеджио

Сольфеджио или сольфеджио — это метод обучения вокальной технике, при котором определенные слоги используются для обучения пению с листа и вокальному воплощению. Эти символы также имеют соответствующие ручные знаки для дальнейшего ускорения процесса обучения.

Сирены

Вокальные сирены используются для перехода от самой низкой ноты в вашем вокальном диапазоне к самой высокой. Эта техника жестов является отличной вокальной разминкой и названа в честь звука машины скорой помощи.

Сопрано

Это самый высокий голос в хоровой аранжировке SATB. Певцы сопрано обычно исполняют мелодию в классическом пении.

Тенор

Теноры — самый высокий мужской голос в хоровой аранжировке SATB. Как и сопрано, они обычно поют мелодию, хотя иногда могут петь и гармонию.

Тембр

Вокальный тембр относится к качеству вокального тона. Он описывает текстуру и цвет голоса вокалиста.

Трель

Трель определяется как быстрое чередование двух или более нот. Эта вокальная техника обычно исполняется в одном из высших вокальных регистров, как правило, певицей-сопрано.

Унисон

Унисон – это когда хоровые части поют одну и ту же мелодию.

Надеемся, что это полное руководство по вокальной технике поможет вам усилить свой естественный голос. Педагог по вокалу может помочь вам продвинуться еще дальше, но понимание техники самостоятельно необходимо для того, чтобы стать лучшим певцом.